‘రాజస్థానీ చిత్రకళా పాఠశాలలు’ అనే పదం ప్రస్తుతం సుమారుగా రాజస్థాన్ మరియు మధ్యప్రదేశ్ యొక్క కొన్ని భాగాలను ఏర్పరుచుకున్న రాజ్యాలు మరియు ఠికాణాలలో ప్రచారంలో ఉన్న చిత్రకళా పాఠశాలలను సూచిస్తుంది. ఇందులో మేవార్, బుందీ, కోటా, జైపూర్, బికానీర్, కిషంగఢ్, జోధ్పూర్ (మార్వార్), మాల్వా, సిరోహి మరియు ఇతర అటువంటి సంస్థానాలు పదహారవ శతాబ్దం నుండి పంతొమ్మిదవ శతాబ్దం ప్రారంభం వరకు ప్రధానంగా ఉండేవి.

పండితుడు ఆనంద కూమారస్వామి 1916లో ‘రాజపుత్ పెయింటింగ్స్’ అనే పదాన్ని ఈ చిత్రకళలను సూచించడానికి నాణెంగా ప్రవేశపెట్టాడు, ఎందుకంటే ఈ రాజ్యాలలో చాలా మంది పాలకులు మరియు పోషకులు రాజపుత్రులే. ముఖ్యంగా, ఈ సమూహాన్ని వర్గీకరించడానికి మరియు బాగా తెలిసిన మొఘల్ చిత్రకళా పాఠశాల నుండి వేరు చేయడానికి అతను ఈ పదాన్ని రూపొందించాడు. అందువలన, మధ్య భారతదేశం యొక్క సంస్థానాలను కలిగి ఉన్న మాల్వా, మరియు ఉత్తర-పశ్చిమ భారతదేశం యొక్క పర్వతమయ హిమాలయ ప్రాంతాన్ని కలిగి ఉన్న పహాడీ పాఠశాలలు కూడా రాజపుత్ పాఠశాలల పరిధిలో ఉండేవి. కూమారస్వామికి, ఈ నామకరణం మొఘల్ దండయాత్రకు ముందు భారత భూభాగంలో ప్రచారంలో ఉన్న స్వదేశీ చిత్రకళా సంప్రదాయాన్ని సూచించింది. అప్పటి నుండి భారతీయ చిత్రకళల అధ్యయనాలు చాలా ముందుకు సాగాయి మరియు ‘రాజపుత్ పాఠశాలలు’ అనే పదం ఇప్పుడు వాడుకలో లేదు. బదులుగా, రాజస్థానీ మరియు పహాడీ వంటి నిర్దిష్ట వర్గాలు ఉపయోగించబడుతున్నాయి.

చిన్న దూరాలతో వేరు చేయబడినప్పటికీ, ఈ రాజ్యాలలో ఉద్భవించి అభివృద్ధి చెందిన చిత్ర శైలులు గణనీయంగా విభిన్నంగా ఉండేవి: అమలు - సూక్ష్మమైనది లేదా సాహసికమైనది; రంగుల ప్రాధాన్యత (తేజస్సైనవి లేదా సున్నితమైనవి); కూర్పు మూలకాలు (నిర్మాణం, పాత్రలు మరియు ప్రకృతి యొక్క వర్ణన); కథన పద్ధతులు; సహజత్వం పట్ల ఆసక్తి - లేదా తీవ్రమైన మన్నెరిజం పై దృష్టి.

చిత్రాలు వస్లీలపై వేయబడేవి - చేతితో తయారు చేసిన కాగితాల సన్నని షీట్లను కలిపి అతికించి కావలసిన మందం పొందేవారు. వస్లీలపై నలుపు లేదా గోధుమ రంగులో రూపురేఖలు గీసి, ఆ తర్వాత సంక్షిప్త సూచనలు లేదా నమూనా ప్యాచ్ల ద్వారా రంగులు నిర్ణయించబడేవి. రంగు పిగ్మెంట్లు ప్రధానంగా ఖనిజాలు మరియు బంగారం, వెండి వంటి విలువైన లోహాల నుండి పొందబడి, బైండింగ్ మాధ్యమంగా గ్లూతో కలపబడేవి. కుందేలు మరియు ఉంట వెంట్రుకలు తుర్పలలో ఉపయోగించబడేవి. పూర్తి అయిన తర్వాత, చిత్రాన్ని అగేట్తో మెరుగు పెట్టి, ఏకరీతి మెరుపు మరియు ఆకర్షణీయమైన కాంతిని ఇచ్చేవారు.

చిత్రకార్యకలాపం ఒక రకమైన సామూహిక ప్రయత్నం, ప్రధాన కళాకారుడు కూర్పు చేసి ప్రాథమిక రేఖాచిత్రాలు గీస్తాడు, తర్వాత విద్యార్థులు లేదా రంగులు వేయడం, చిత్రలేఖనం, నిర్మాణం, ప్రకృతి దృశ్యం, జంతువులు మొదలైన వాటిలో నిపుణులు తమ భాగం చేపట్టి పూర్తి చేస్తారు, చివరగా ప్రధాన కళాకారుడు చివరి మెరుగులు పెడతాడు. లిపికారుడు వదిలిన స్థలంలో శ్లోకాన్ని వ్రాస్తాడు.

చిత్రాల విషయాలు - ఒక సంగ్రహం

పదహారవ శతాబ్దం నాటికి, రామ మరియు కృష్ణ ఆరాధనలలో వైష్ణవం భక్తి ఉద్యమంలో భాగంగా పశ్చిమ, ఉత్తర మరియు మధ్య భారతదేశంలోని అనేక భాగాలలో ప్రజాదరణ పొందింది, ఇది మొత్తం భారత ఉపఖండాన్ని కప్పివేసింది. కృష్ణుడికి ప్రత్యేకమైన ఆకర్షణ ఉండేది. అతను దేవుడిగా మాత్రమే కాకుండా ఆదర్శ ప్రేమికుడిగా కూడా పూజించబడ్డాడు. ‘ప్రేమ’ యొక్క భావన ఒక మతపరమైన థీమ్గా ప్రీతిపాత్రంగా ఉండేది, ఇక్కడ ఇంద్రియ సుఖం మరియు అతీంద్రియత యొక్క ఆనందదాయక సమ్మేళనం గ్రహించబడింది. కృష్ణుడు సృష్టికర్తగా గుర్తించబడ్డాడు, అతని నుండి అన్ని సృష్టి ఒక క్రీడాత్మక ఉద్భవం, మరియు రాధ, మానవ ఆత్మ దేవునికి తనను తాను అర్పించుకుంటుంది. దేవతకు ఆత్మ యొక్క భక్తి రాధ తన ప్రియుడైన కృష్ణుడికి తనను తాను అర్పించుకోవడం ద్వారా చిత్రీకరించబడింది, ఇది గీత గోవింద చిత్రాలలో సారాంశంగా ఉంటుంది.

అడవిలో కృష్ణుడు మరియు గోపికలు, గీత గోవింద, మేవార్, 1550, ఛత్రపతి శివాజీ మహారాజ్ వస్తు సంగ్రహాలయం, ముంబై

పండ్రెండవ శతాబ్దంలో జయదేవుడు రచించిన ‘గీత గోవింద’, ‘ది సాంగ్ ఆఫ్ ది కౌహెర్డ్’, సంస్కృతంలో ఒక గేయ కావ్యం, ఇది శృంగార రసాన్ని రేకెత్తిస్తూ, ప్రపంచ చిత్రాల ద్వారా రాధ మరియు కృష్ణుల మధ్య అతీంద్రియ ప్రేమను వర్ణిస్తుంది. పద్నాలుగవ శతాబ్దంలో బీహార్లో నివసించిన మైథిల్ బ్రాహ్మణుడు భాను దత్త, కళాకారుల మరొక ప్రియమైన పాఠ్యాన్ని రచించాడు, రసమంజరి, దీనిని ‘ది బౌక్వెట్ ఆఫ్ డిలైట్’గా అర్థం చేసుకోవచ్చు. సంస్కృతంలో వ్రాయబడిన ఈ పాఠ్యం రసం పై ఒక గ్రంథం మరియు వీరులు (నాయకులు) మరియు వీరాంగనల (నాయికల) వర్గీకరణను వారి వయస్సు - బాల, తరుణ మరియు ప్రౌఢ; రూప స్వరూప లక్షణాలు, పద్మిని, చిత్రిణి, శంఖిని, హస్తిని మొదలైనవి; మరియు భావోద్వేగ స్థితులు, ఖండిత, వసక్సజ్జ, అభిసారిక, ఉత్క మొదలైన వాటి ప్రకారం పరిశీలిస్తుంది. పాఠ్యంలో కృష్ణుడిని ప్రస్తావించనప్పటికీ, చిత్రకారులు అతనిని ఆదర్శ ప్రేమికుడిగా పరిచయం చేశారు.

రసికప్రియ, ‘ది కన్నోయిస్సెర్స్ డిలైట్’గా అనువదించబడింది, సంక్లిష్టమైన కావ్యాత్మక వివరణలతో నిండి ఉంటుంది మరియు ప్రత్యేక దర్బారు సభ్యులకు సౌందర్యానుభూతిని రేకెత్తించడానికి రచించబడింది. 1591లో ఓర్చా యొక్క రాజా మధుకర్ షా యొక్క దర్బారు కవి కేశవ దాస్ చే బ్రజ్భాషలో రచించబడిన రసికప్రియ, ప్రేమ, కలిసి ఉండడం, తిరస్కరించడం, అసూయ, వాగ్వాదం మరియు దాని పరిణామాలు, విడిపోవడం, కోపం మొదలైన వివిధ భావోద్వేగ స్థితులను అన్వేషిస్తుంది, ఇవి రాధ మరియు కృష్ణుల పాత్రల ద్వారా ప్రతిబింబించబడే ప్రేమికుల మధ్య సాధారణం.

కేశవ దాస్ యొక్క మరొక కావ్య రచన కవిప్రియ, ఓర్చా యొక్క ప్రసిద్ధ దర్బారు వేశ్య రాయ్ పర్బిన్ గౌరవార్థం వ్రాయబడింది. ఇది ప్రేమ యొక్క కథ మరియు దాని పదవ అధ్యాయం బారమాసా అని భావోద్వేగకరమైన శీర్షికతో సంవత్సరం యొక్క 12 నెలల యొక్క అత్యంత శాశ్వతమైన వాతావరణ వర్ణనను కలిగి ఉంటుంది. వివిధ ఋతువులలో ప్రజల రోజువారీ జీవితాన్ని వర్ణిస్తూ మరియు అందులో జరిగే పండుగలను సూచిస్తూ, నాయిక నాయకుడిని తనను వదిలి ప్రయాణంలోకి వెళ్లకుండా ఎలా నిరోధిస్తుందో కేశవ దాస్ వివరిస్తాడు.

బిహారీ లాల్ రచించిన బిహారీ సత్సాయి, 700 శ్లోకాలను (సత్సాయి) కలిగి ఉంటుంది, ఇది సూత్రాలు మరియు నైతిక వినోదం రూపంలో రచించబడింది. అతను 1662 సుమారులో సత్సాయిని రచించాడని ఎక్కువగా భావిస్తారు, అతను జైపూర్ దర్బారులో ఉన్నప్పుడు మీర్జా రాజా జై సింగ్ కోసం పని చేస్తున్నాడు, ఎందుకంటే పోషకుని పేరు సత్సాయి యొక్క అనేక శ్లోకాలలో కనిపిస్తుంది. సత్సాయి ఎక్కువగా మేవార్లో మరియు తక్కువ సార్లు పహాడీ పాఠశాలలో చిత్రీకరించబడింది.

రాగమాల చిత్రాలు రాగాలు మరియు రాగిణుల యొక్క చిత్రాత్మక వివరణలు.

రాగాలు సంప్రదాయంగా సంగీతకారులు మరియు కవులచే దైవిక లేదా మానవ రూపంలో రొమాంటిక్ లేదా భక్తి సందర్భాలలో ఊహించబడతాయి. ప్రతి రాగం ఒక నిర్దిష్ట మూడ్, రోజు సమయం మరియు ఋతువుతో అనుబంధించబడుతుంది. రాగమాల చిత్రాలు ఆల్బమ్లలో అమర్చబడి ఉంటాయి, ఇవి అనివార్యంగా 36 లేదా 42 ఫోలియోలను కలిగి ఉంటాయి, కుటుంబాల ఫార్మాట్లో నిర్వహించబడతాయి. ప్రతి కుటుంబం ఒక పురుష రాగం ద్వారా నాయకత్వం వహిస్తుంది, దీనికి ఆరు స్త్రీ భార్యలు ఉంటారు, వారిని రాగిణులు అంటారు. ఆరు ప్రధాన రాగాలు భైరవ, మల్కోస్, హిండోల్, దీపక్, మేఘ మరియు శ్రీ.

బార్డిక్ పురాణాలు మరియు ఇతర రొమాంటిక్ కథలు, ఉదాహరణకు ఢోలా-మారు, సోహ్ని-మహివాల్, మృగావత్, చౌర్పంచాశికా మరియు లార్చందా కేవలం కొన్ని మాత్రమే ప్రస్తావించడానికి ఇతర ప్రియమైన థీమ్లు. రామాయణ, భాగవత పురాణ, మహాభారత, దేవీ మహాత్మ్య మరియు అలాంటి పాఠ్యాలు చిత్రకళ యొక్క అన్ని పాఠశాలలకు ప్రియమైనవి.

అంతేకాకుండా, పెద్ద సంఖ్యలో చిత్రాలు దర్బార్ దృశ్యాలు మరియు చారిత్రక క్షణాలను నమోదు చేస్తాయి; వేట ప్రయాణాలు, యుద్ధాలు మరియు విజయాలను వర్ణిస్తాయి; పిక్నిక్లు, గార్డెన్ పార్టీలు, నృత్యం మరియు సంగీత ప్రదర్శనలు; ఆచారాలు, పండుగలు మరియు వివాహ ఊరేగింపులు; రాజులు, దర్బారు సభ్యులు మరియు వారి కుటుంబాల చిత్రలేఖనాలు; నగర దృశ్యాలు; పక్షులు మరియు జంతువులు.

చౌర్పంచాశికా, మేవార్, 1500, ఎన్. సి. మెహతా సేకరణ, అహ్మదాబాద్, గుజరాత్

మాల్వా చిత్రకళా పాఠశాల

మాల్వా పాఠశాల 1600 మరియు $1700 \mathrm{CE}$ మధ్య అభివృద్ధి చెందింది మరియు హిందూ రాజపుత్ర దర్బార్లకు చాలా ప్రతినిధిగా ఉంటుంది. దీని రెండు-మితీయ సరళ భాష జైన మాన్యుస్క్రిప్ట్ల నుండి చౌర్పంచాశికా మాన్యుస్క్రిప్ట్ చిత్రాల వరకు శైలిగత పురోగతి యొక్క పరిపూర్ణతగా కనిపిస్తుంది.

రాగ మేఘ, మాధో దాస్, మాల్వా, 1680, నేషనల్ మ్యూజియం, న్యూఢిల్లీ

విభిన్న రాజ్యాలు మరియు వారి సంబంధిత రాజుల దర్బార్లలో ఉద్భవించి అభివృద్ధి చెందిన రాజస్థానీ పాఠశాలల నిర్దిష్టతతో పోలిస్తే, మాల్వా పాఠశాల దాని మూలం కోసం ఒక ఖచ్చితమైన కేంద్రాన్ని తిరస్కరిస్తుంది మరియు బదులుగా మధ్య భారతదేశం యొక్క విస్తృత ప్రాంతాన్ని సూచిస్తుంది, ఇక్కడ ఇది మాండు, నుస్రత్గఢ్ మరియు నర్స్యంగ్ సహర్ వంటి కొన్ని ప్రదేశాల యొక్క అప్రత్యక్ష ప్రస్తావనతో వ్యక్తీకరించబడింది. కొన్ని ప్రారంభ తేదీ సెట్లలో $1652 \mathrm{CE}$ తేదీ ఉన్న అమరు శతకం యొక్క సచిత్ర కావ్య పాఠ్యం మరియు 1680 CEలో మాధో దాస్ చే రాగమాల చిత్రం ఉన్నాయి. దతియా ప్యాలెస్ సేకరణ నుండి కనుగొనబడిన పెద్ద సంఖ్యలో మాల్వా చిత్రాలు బుందేల్ఖండ్ను చిత్రకళా ప్రాంతంగా ఒక దావాకు మద్దతు ఇస్తాయి. కానీ బుందేల్ఖండ్ యొక్క దతియా ప్యాలెస్లోని మ్యూరల్ చిత్రాలు స్పష్టమైన మొఘల్ ప్రభావాన్ని తిరస్కరిస్తాయి, ఇది కాగితంపై ఉన్న రచనలకు విరుద్ధంగా ఉంటుంది, ఇవి శైలిగతంగా స్వదేశీ రెండు-మితీయ కఠినత్వం వైపు మొగ్గు చూపుతాయి. పోషక రాజుల ప్రస్తావన మరియు ఈ పాఠశాలలో చిత్రలేఖనాలు పూర్తిగా లేకపోవడం ఈ చిత్రాలు ప్రయాణించే కళాకారుల నుండి దతియా పాలకులు కొనుగోలు చేశారనే అభిప్రాయానికి మద్దతు ఇస్తుంది, వారు రామాయణ, భాగవత పురాణ, అమరు శతక, రసికప్రియ, రాగమాల మరియు బారమాసా వంటి ప్రజాదరణ పొందిన థీమ్లపై చిత్రాలను తీసుకువెళ్ళారు.

మొఘల్ పాఠశాల పదహారవ శతాబ్దం నుండి ఢిల్లీ, ఆగ్రా, ఫతేపూర్ సిక్రీ మరియు లాహోర్ దర్బార్ల ద్వారా దృశ్యాన్ని ఆధిపత్యం చేస్తుంది. ప్రాంతీయ మొఘల్ పాఠశాలలు దేశంలోని అనేక భాగాలలో అభివృద్ధి చెందాయి, ఇవి మొఘల్ పాలనలో ఉన్నాయి కానీ మొఘల్ చక్రవర్తులచే నియమించబడిన శక్తివంతమైన మరియు ధనిక గవర్నర్లచే నాయకత్వం వహించబడ్డాయి, ఇక్కడ చిత్రాత్మక భాష మొఘల్ మరియు విచిత్రమైన స్థానిక అంశాల సమ్మేళనం ద్వారా అభివృద్ధి చెందింది. దక్కనీ పాఠశాల పదహారవ శతాబ్దం నుండి అహ్మద్నగర్, బీజాపూర్, గోల్కొండ మరియు హైదరాబాద్ వంటి కేంద్రాలలో అభివృద్ధి చెందింది. రాజస్థానీ పాఠశాలలు పదహారవ శతాబ్దం చివర మరియు పదిహేడవ శతాబ్దం ప్రారంభంలో ప్రాముఖ్యత పొందాయి, పహాడీ పాఠశాల పదిహేడవ శతాబ్దం చివర మరియు పద్దెనిమిదవ శతాబ్దం ప్రారంభంలో అనుసరించింది.

మేవార్ చిత్రకళా పాఠశాల

మేవార్ రాజస్థాన్లో చిత్రకళ యొక్క ముఖ్యమైన ప్రారంభ కేంద్రంగా ఊహించబడింది, ఇక్కడ నుండి, పదిహేడవ శతాబ్దానికి ముందు సాహసిక, స్వదేశీ శైలుల నుండి కరణ్ సింగ్ యొక్క మొఘల్లతో సంప్రదింపుల తర్వాతి శుద్ధి చేయబడిన మరియు సూక్ష్మమైన శైలి వరకు చిత్రకళ యొక్క నిరంతర శైలిగత సంప్రదాయాన్ని అధికారికం చేయగలిగేవారు. అయితే, మొఘల్లతో పొడవైన యుద్ధాలు చాలా ప్రారంభ ఉదాహరణలను తుడిచిపెట్టాయి.

అందువలన, మేవార్ పాఠశాల యొక్క ఉద్భవం 1605లో నిసర్దిన్ అనే కళాకారుడు చావంద్లో వేసిన రాగమాల చిత్రాల ప్రారంభ తేదీ సెట్తో విస్తృతంగా సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. ఈ సెట్కు ఒక కోలోఫన్ పేజీ ఉంది, ఇది పైన పేర్కొన్న ముఖ్యమైన సమాచారాన్ని బహిర్గతం చేస్తుంది. ఈ సెట్ దాని దృశ్య సౌందర్యాన్ని పంచుకుంటుంది మరియు దాని ప్రత్యక్ష విధానంలో, సరళమైన కూర్పులు, అప్రత్యక్ష అలంకార వివరాలు మరియు ప్రకాశవంతమైన రంగులలో పదిహేడవ శతాబ్దానికి ముందు చిత్రకళ శైలితో దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది.

జగత్ సింగ్ I (1628-1652) పాలన కాలం చిత్రాత్మక సౌందర్యశాస్త్రం ప్రతిభావంతులైన కళాకారులు సాహిబ్దిన్ మరియు మనోహర్ అధీనంలో పునర్నిర్మించబడిన కాలంగా గుర్తించబడుతుంది, వారు మేవార్ చిత్రాల శైలి మరియు పదజాలానికి కొత్త శక్తిని జోడించారు. సాహిబ్దిన్ రాగమాల (1628), రసికప్రియ, భాగవత పురాణ (1648) మరియు రామాయణ యుద్ధ కాండ (1652)ను చిత్రీకరించాడు, దీని ఫోలియో

రామాయణ యుద్ధ కాండ, సాహిబ్దిన్, మేవార్, 1652, ఇండియా ఆఫీస్ లైబ్రరీ, లండన్

మేవార్ యొక్క మహారాణా జగత్ సింగ్ II హాకింగ్, 1744, మెట్రోపాలిటన్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్, న్యూయార్క్

ఇక్కడ చర్చించబడింది. మనోహర్ యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన రచన రామాయణ బాల కాండ (1649). మరొక అసాధారణ ప్రతిభ కలిగిన కళాకారుడు, జగన్నాథ్, 1719లో బిహారీ సత్సాయిని చిత్రీకరించాడు, ఇది మేవార్ పాఠశాల యొక్క ప్రత్యేకమైన సహకారంగా ఉంటుంది. హరివంశ మరియు సూరసాగర్ వంటి ఇతర పాఠ్యాలు కూడా పదిహేడవ శతాబ్దం చివరి త్రైమాసికంలో సచిత్రీకరించబడ్డాయి.

ప్రతిభావంతులైన కళాకారుడు సాహిబ్దిన్కు ఆపాదించబడిన యుద్ధ కాండ, ది బుక్ ఆఫ్ బ్యాటిల్స్, రామాయణ చిత్రాల సెట్లో ఒక అధ్యాయం, దీనిని సాధారణంగా జగత్ సింగ్ రామాయణ అని పిలుస్తారు. 1652 తేదీ, సాహిబ్దిన్, ఇక్కడ, యుద్ధ చిత