पाचव्या शतकातील ग्रंथ विष्णुधर्मोत्तर पुराणाच्या तिसऱ्या खंडात चित्रसूत्र नावाचे एक प्रकरण आहे, जे सामान्यतः भारतीय कलेचा आणि विशेषतः चित्रकलेचा स्रोतग्रंथ मानले पाहिजे. ते प्रतिमा लक्षण या नावाने ओळखल्या जाणाऱ्या मूर्ती/प्रतिमा निर्मितीच्या कलेबद्दल बोलते, जी चित्रकलेचे नियम (कॅनन) आहेत. हा खंड मानवी आकृत्यांच्या तंत्रे, साधने, साहित्य, पृष्ठभाग (भिंत), दृष्टिकोन, परिप्रेक्ष्य आणि त्रिमितीयतेबद्दल देखील बोलतो. चित्रकलेच्या विविध अंगांचे, जसे की रूपभेद किंवा देखावा; प्रमाण किंवा माप, प्रमाण आणि रचना; भाव किंवा अभिव्यक्ती; लावण्य योजना किंवा सौंदर्यपूर्ण रचना; सादृश्य किंवा साम्य; आणि वर्णिकाभंग किंवा तूलिका आणि रंगांचा वापर यांचे उदाहरणांसह विस्तृत विवेचन केले आहे. या प्रत्येकाचे अनेक उपविभाग आहेत. हे नियम कलाकारांनी वाचले आणि समजून घेतले आणि शतकानुशतके पाळले, अशाप्रकारे ते भारतातील चित्रकलेच्या सर्व शैली आणि संप्रदायांचा आधार बनले.

मध्ययुगीन कालखंडातील चित्रांना त्यांच्या तुलनेने लहान आकारामुळे एक सामान्य नाव मिळाले आहे, उदाहरणार्थ लघुचित्रे. ही लघुचित्रे हातात धरून त्यांच्या सूक्ष्मतेमुळे जवळून पाहिली जात. एका संरक्षकाच्या हवेलींच्या भिंती बहुतेक भित्तिचित्रांनी सजवलेल्या असत. म्हणूनच, या लघुचित्रांचा उद्देश कधीही भिंतींवर लावण्याचा नव्हता.

चित्रांचा एक मोठा भाग योग्यरित्या हस्तलिखित चित्रण म्हणून संबोधला जातो कारण ते महाकाव्ये आणि विविध प्रामाणिक, साहित्यिक, चारण किंवा संगीत ग्रंथांमधील (हस्तलिखिते) काव्यपंक्तींचे चित्रात्मक भाषांतर असतात, ज्यावर चित्राच्या सर्वात वरच्या भागात स्पष्टपणे चिन्हांकित केलेल्या बॉक्ससारख्या जागेत पंक्ती लिहिलेल्या असतात. कधीकधी, मजकूर समोर नसून कलाकृतीच्या मागील बाजूस आढळतो.

हस्तलिखित चित्रणे पद्धतशीरपणे विषयगत संचांमध्ये (प्रत्येक संचात अनेक सैल चित्रे किंवा पाने असतात) रचली जात. चित्राच्या प्रत्येक पानावर त्याचा संबंधित मजकूर एकतर चित्राच्या वरच्या भागावर चिन्हांकित केलेल्या जागेत किंवा त्याच्या मागील बाजूस कोरलेला असतो. त्यानुसार, रामायण चित्रांचे संच, किंवा भागवत पुराण, किंवा महाभारत, किंवा गीत गोविंद, रागमाला, इत्यादींचे संच असत. प्रत्येक संच कापडाच्या तुकड्यात गुंडाळून राजा किंवा संरक्षकाच्या ग्रंथालयात गठ्ठा म्हणून साठवला जात असे.

विजयसिंह मेवाड यांचे श्रावकप्रतिक्रमणसूत्र-चूर्णी, कमलचंद्र लिखित, १२६० संग्रह: बॉस्टन

संचाचे सर्वात महत्त्वाचे पान-पृष्ठ हे प्रकाशनविवरण (कॉलोफॉन) पृष्ठ असेल, जे संरक्षकाचे नाव, कलाकार किंवा लेखकाचे नाव, कामाच्या आदेशाची किंवा पूर्णतेची तारीख आणि ठिकाण आणि अशा इतर महत्त्वाच्या तपशीलांची माहिती देईल.

तथापि, काळाच्या ओघात, प्रकाशनविवरण पृष्ठे बहुतेक वेळा गायब झाली आहेत, ज्यामुळे विद्वानांना त्यांच्या तज्ञतेच्या आधारे गहाळ तपशीलांचे आरोप करणे भाग पडले आहे. कलाकृतींचे नाजुक तुकडे असल्याने, चित्रे हाताळण्यातील चुका, आग, ओलावा आणि अशा इतर आपत्ती आणि विपत्तींसाठी संवेदनशील असतात. बहुमोली आणि मौल्यवान कलाकृती म्हणून मानल्या जाणाऱ्या आणि वाहतूक करण्यायोग्य असल्याने, चित्रांची राजकुमारींना त्यांच्या लग्नात त्यांच्या हुंड्याचा भाग म्हणून अनेकदा भेट दिली जात असे. तसेच राजे आणि दरबारी यांच्यात कृतज्ञतेच्या कृत्य म्हणून भेट म्हणून देवाणघेवाण केली जात आणि दूरच्या ठिकाणी व्यापार केला जात असे. चित्रे हलणाऱ्या तीर्थयात्रा, भिक्षू, साहसी, व्यापारी आणि व्यावसायिक वक्त्यांसह दूरच्या प्रदेशातही प्रवास करत. अशाप्रकारे, उदाहरणार्थ, बुंदी राजासह मेवाड चित्र आणि त्याउलट आढळेल.

चित्रांचा इतिहास पुन्हा तयार करणे हे एक विलक्षण कार्य आहे. तारीख नसलेल्या संचांच्या तुलनेत तारीख असलेले संच कमी आहेत. कालक्रमानुसार मांडले तर, दरम्यान रिक्त कालावधी असतात, जेथे चित्रकलेची कोणती क्रियाकलाप चालू असू शकते याचा केवळ अंदाज लावता येतो. आणखी वाईट गोष्ट म्हणजे, सैल पाने आता त्यांच्या मूळ संचाचा भाग राहिलेली नाहीत आणि ती विविध संग्रहालये आणि खाजगी संग्रहांमध्ये विखुरली गेली आहेत, जी वेळोवेळी पुन्हा पुन्हा पृष्ठभागावर येतात, तयार केलेल्या वेळरेषेला आव्हान देतात आणि इतिहासातील कालक्रम सुधारण्यासाठी आणि पुन्हा परिभाषित करण्यासाठी विद्वानांना भाग पाडतात. या प्रकाशात, चित्रांच्या तारीख नसलेल्या संचांना शैली आणि इतर परिस्थितीजन्य पुराव्यांच्या आधारे एक काल्पनिक कालमर्यादा दिली जाते.

पश्चिम भारतीय चित्रकलेची शैली

भारताच्या पश्चिम भारतीय भागात मोठ्या प्रमाणात विकसित झालेल्या चित्रकलेच्या क्रियाकलापांमध्ये गुजरात हे सर्वात प्रमुख केंद्र आणि राजस्थानचे दक्षिण भाग आणि मध्य भारताचे पश्चिम भाग इतर केंद्रे म्हणून पश्चिम भारतीय चित्रकलेची शैली समाविष्ट आहे. गुजरातमध्ये काही महत्त्वाच्या बंदरांच्या उपस्थितीमुळे, या भागातून व्यापारी मार्गांचे जाळे होते, विशेषतः, व्यापाराने आणलेल्या संपत्ती आणि समृद्धीमुळे व्यापारी, व्यापारी आणि स्थानिक सरदार कलेचे शक्तिशाली संरक्षक बनले. बहुतेक जैन समुदायाचे प्रतिनिधित्व करणारा व्यापारी वर्ग, जैन धर्माशी संबंधित विषयांचे महत्त्वाचे संरक्षक बनण्यासाठी नेतृत्व केले. म्हणून, जैन विषय आणि हस्तलिखिते चित्रित करणार्या पश्चिम भारतीय शैलीच्या भागास जैन चित्रकलेची शैली म्हणून ओळखले जाते.

जैन चित्रकलेला प्रेरणा देखील मिळाली कारण शास्त्रदान (पुस्तके दान) ही संकल्पना समुदायात अनुकूल झाली, जिथे मठाच्या ग्रंथालयांना (भांडार) सचित्र चित्रांचे दान करण्याची कृती दान, धार्मिकता आणि कृतज्ञतेची भावना म्हणून गौरविली गेली.

महावीरांचा जन्म, कल्पसूत्र, पंधरावे शतक, जैन भांडार, राजस्थान

जैन परंपरेतील सर्वात व्यापकपणे सचित्र केलेल्या प्रामाणिक ग्रंथांपैकी कल्पसूत्र आहे. त्यात एक विभाग आहे, जो २४ तीर्थंकरांच्या जीवनातील घटनांचे पठण करतो-त्यांच्या जन्मापासून मोक्षापर्यंत-जे कलाकारांना चित्रित करण्यासाठी एक चरित्रात्मक कथा प्रदान करतो. तीर्थंकरांच्या जीवनातील आणि या आजूबाजूच्या घटनांमधील-गर्भधारणा, जन्म, संन्यास, ज्ञानोदय आणि पहिला उपदेश, आणि मोक्ष अशा पाच प्रमुख घटनांचे साधारणपणे विस्तृत विवेचन केले जाते, जे कल्पसूत्राचा बहुतांश भाग बनवतात.

महावीरांची आई त्रिशला जेव्हा महावीरांची गर्भधारणा करते तेव्हा ती १४ वस्तूंचे स्वप्न पाहते. त्या आहेत-एक हत्ती, एक बैल, एक वाघ, देवी श्री, एक कलश, एक पालखी, एक तलाव, एक नदी, आग, बॅनर, माळा, दागिन्यांचा ढीग, सूर्य आणि चंद्र. तिने तिचे स्वप्न स्पष्ट करण्यासाठी एक ज्योतिषीशी सल्लामसलत केली आणि तिला सांगितले की तिला एक मुलगा होईल, जो एकतर एक सार्वभौम राजा किंवा एक महान संत आणि गुरु बनेल.

त्रिशलाचे चौदा स्वप्ने, कल्पसूत्र, पश्चिम भारत

इतर लोकप्रिय चित्रित ग्रंथ म्हणजे कलकाचार्यकथा आणि संग्रहिणी सूत्र, इत्यादी. कलकाचार्यकथा आचार्य कलकाची कथा सांगते, जो एका दुष्ट राजाकडून त्याच्या अपहरण केलेल्या बहिणीची (एक जैन भिक्षुणी) सुटका करण्याच्या मोहिमेवर आहे. हे कलकाच्या विविध रोमांचक प्रकरणे आणि साहसांची पुनरावृत्ती करते, जसे की त्याची गहाळ बहीण शोधण्यासाठी जमीन शोधणे, त्याच्या जादुई शक्तीचे प्रदर्शन करणे, इतर राजांशी युती करणे आणि शेवटी, दुष्ट राजाशी लढणे.

उत्तराध्ययन सूत्रात महावीरांचे शिकवणी आहेत जे भिक्षूंनी पाळावा अशा आचारसंहितेचे निर्देश देतात आणि संग्रहिणी सूत्र हा बाराव्या शतकात रचलेला एक विश्वविज्ञान ग्रंथ आहे ज्यामध्ये विश्वाच्या रचनेबद्दल आणि अवकाशाच्या मॅपिंगबद्दलच्या संकल्पना आहेत.

जैनांनी या ग्रंथांची अनेक प्रती लिहून घेतल्या. ते एकतर विरळ किंवा प्रचंड प्रमाणात चित्रांसह सचित्र केले गेले. म्हणून, एक विशिष्ट पान किंवा चित्र विभागांमध्ये विभागले जाईल ज्यामध्ये मजकूर लिहिण्यासाठी आणि चित्र काढण्यासाठी जागा नियुक्त केली जाईल

कलक खालच्या उजवीकडे दिसत आहे आणि त्याची कैदी बहीण वरच्या डाव्या बाजूला चित्रित केली आहे. जादुई शक्ती असलेला गाढव कलकाच्या राजांच्या सेनेवर बाण उडवत आहे. दुष्ट राजा गोलाकार किल्ल्याच्या आतून अध्यक्षता करतो.

कलकाचार्यकथा १४९७, एन. सी. मेहता संग्रह, अहमदाबाद, गुजरात

काय लिहिले आहे. मध्यभागी एक लहान छिद्र तयार केले गेले होते जेणेकरून पाने एकत्र बांधण्यासाठी दोरी जाऊ शकेल जी त्यानंतर लाकडी कवचांनी संरक्षित केली गेली ज्याला पाटली म्हणतात, ती हस्तलिखिताच्या वर आणि खाली ठेवली गेली.

पहिल्या जैन चित्रे चौदाव्या शतकात कागदाचा परिचय होण्यापूर्वी पारंपारिकपणे ताडपत्रावर केली जात होती आणि भारताच्या पश्चिम भागातील सर्वात जुनी जिवंत ताडपत्र हस्तलिखित अकराव्या शतकातील आहे. चित्रकरणापूर्वी ताडपत्रांची पुरेशी प्रक्रिया केली गेली आणि लेखन तीक्ष्ण सुलेखन साधनासह पानांवर कोरले गेले.

ग्रहांचे पिंड आणि त्यांच्यातील अंतर, संग्रहिणी सूत्र, सतरावे शतक, एन. सी. मेहता संग्रह, अहमदाबाद, गुजरात

ताडपत्रांवरील अरुंद आणि लहान जागेमुळे, चित्रकला, सुरुवातीला, बहुतेक पाटलींपर्यंत मर्यादित होती जी देवदेवता आणि जैन आचार्यांच्या जीवनातील घटनांच्या चित्रांसह उज्ज्वल रंगांमध्ये मोकळेपणाने रंगवली गेली होती.

जैन चित्रकलेने चित्रकलेसाठी एक योजनाबद्ध आणि सरलीकृत भाषा विकसित केली, बहुतेक वेळा जागा विविध घटनांसाठी सामावून घेण्यासाठी विभागांमध्ये विभागली. उज्ज्वल रंगांची आवड आणि वस्त्र नमुन्यांच्या चित्रणात गहन स्वारस्य आढळते. पातळ, तारेसारख्या रेषा रचनेवर प्रबळ असतात आणि चेहऱ्याची त्रिमितीयता पुढील डोळा जोडून साध्य केली जाते. सुलतानी गुंबद आणि निमुळते कमानी उघड करणारे वास्तुशास्त्रीय घटक गुजरात, मांडू, जौनपूर आणि पाटण यासारख्या प्रदेशांमध्ये या चित्रांची राजकीय उपस्थिती दर्शवतात, जिथे ही चित्रे बनवली गेली. वस्त्र छत्री आणि भिंतींवरील लटकत, फर्निचर, पोशाख, उपयुक्त वस्तू इत्यादींद्वारे अनेक स्थानिक वैशिष्ट्ये आणि स्थानिक सांस्कृतिक जीवनशैली दृश्यमान आहे. भूदृश्याची वैशिष्ट्ये केवळ सूचक आहेत आणि सहसा तपशीलवार नसतात. सुमारे १३५०-१४५० पासून सुमारे शंभर वर्षांचा कालावधी जैन चित्रकलेसाठी सर्वात सर्जनशील टप्पा दिसतो. कठोर प्रतिमात्मक प्रतिनिधित्वापासून भूदृश्याच्या आकर्षक चित्रित पैलूंचा समावेश, नृत्य मुद्रांमधील आकृत्या, वाद्य वाजवणारे संगीतकार, जे मुख्य प्रकरणाभोवती पानाच्या मार्जिनमध्ये रंगवलेले असतात, यामध्ये बदल दिसून येतो.

इंद्र देवासनो पादोची स्तुती करत आहे, कल्पसूत्र, गुजरात, सुमारे १४७५. संग्रह: बॉस्टन

ही चित्रे सोन्याचा आणि लापिस लाझुलीचा प्रचंड वापर करून भपकेदारपणे रंगवली गेली होती, ज्यामुळे त्यांच्या संरक्षकांची संपत्ती आणि सामाजिक स्थिती दर्शवली जाते.

या प्रामाणिक ग्रंथांव्यतिरिक्त, तीर्थपट, मंडळ आणि लौकिक, गैर-प्रामाणिक कथा देखील जैन समुदायासाठी रंगवल्या गेल्या.

श्रीमंत व्यापाऱ्यांनी आणि समर्पित भक्तांनी संरक्षण केलेल्या जैन चित्रांव्यतिरिक्त, पंधराव्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि सोळाव्या शतकात सरंजामदार, श्रीमंत नागरिक आणि अशा इतर लोकांमध्ये चित्रकलेची एक समांतर परंपरा अस्तित्वात होती ज्यामध्ये लौकिक, धार्मिक आणि साहित्यिक विषयांची चित्रे समाविष्ट होती. ही शैली दर्शवते राजस्थानच्या दरबारी शैलीच्या निर्मितीपूर्वी आणि मुघल प्रभावांच्या मिश्रणापूर्वी चित्रकलेची स्थानिक परंपरा.

त्याच कालखंडातील कामांचा एक मोठा गट, हिंदू आणि जैन विषयांचे चित्रण करतो, जसे की महापुराण, चौरपंचाशिका, महाभारतातील आरण्यक पर्व, भागवत पुराण, गीत गोविंद आणि काही इतर या चित्रकलेच्या स्थानिक शैलीचे प्रतिनिधित्व करतात. या टप्प्याला आणि शैलीला सहसा पूर्व-मुघल किंवा पूर्व-राजस्थानी म्हणून संबोधले जाते, जे बहुतेक ‘स्थानिक शैली’ या शब्दासमान आहे.

चौरपंचाशिका, गुजरात, पंधरावे शतक, एन. सी. मेहता संग्रह, अहमदाबाद, गुजरात

या टप्प्यात आणि या चित्रांच्या गटासह वेगळी शैलीगत वैशिष्ट्ये विकसित झाली. कापडाची पारदर्शकता चित्रित करण्यात स्वारस्य असलेल्या एका विशिष्ट आकृतीचा प्रकार विकसित झाला-ओढणी नायिकांच्या डोक्यावर ‘फुगवलेली’ आणि ताठ आणि उभ्या कडांनी लपेटलेली. वास्तुकला संदर्भात होती पण सूचक होती. पाण्याच्या पृष्ठभागाच्या चित्रणासाठी वेगवेगळ्या प्रकारच्या हॅचिंग विकसित झाल्या आणि क्षितिज, वनस्पती, प्राणी इत्यादींचे प्रतिनिधित्व करण्याचे विशिष्ट मार्ग औपचारिक केले गेले. ही सर्व औपचारिक घटके सतराव्या शतकातील राजस्थानी चित्रांमध्ये त्यांचा मार्ग बनवतात.

बाराव्या शतकाच्या उत्तरार्धानंतर मध्य आशियातील सल्तनत राजवंशांच्या अधिपत्याखाली उत्तर, पूर्व आणि पश्चिमेकडील अनेक प्रदेश आल्याने, प्रभावाचा आणखी एक ताण-

मिथाराम, भागवत पुराण, १५५०

निमतनामा, मांडू, १५५०, ब्रिटिश लायब्ररी, लंडन

फारसी, तुर्की आणि अफगाण-मुख्य भूभागात घुसखोरी केली आणि मालवा, गुजरात, जौनपूर आणि अशा इतर केंद्रांच्या सुलतानांनी संरक्षण केलेल्या चित्रांमध्ये दिसू लागले. या दरबारांमध्ये काही मध्य आशियाई कलाकार स्थानिक कलाकारांसोबत काम करत असताना, फारसी वैशिष्ट्ये आणि स्थानिक शैलींचे मिश्रण झाल्यामुळे आणखी एका शैलीचा उदय झाला ज्याला सल्तनत चित्रकलेची शैली म्हणून संबोधले जाते.

हे एक ‘शैली’ पेक्षा जास्त ‘शैली’ दर्शवते ज्यामध्ये एक संकरित फारसी प्रभाव-स्थानिक चित्रात्मक शैली आहे, जी आधी वर्णन केलेल्या स्थानिक वैशिष्ट्यांचे आणि फारसी घटकांचे एक मनोरंजक एकत्रीकरण आहे, जसे की रंगपेटी, शरीररचना, सजावटीच्या तपशीलांसह सरलीकृत भूदृश्य, इत्यादी.

या शैलीचे सर्वात प्रतिनिधी उदाहरण निमतनामा (विशेष पदार्थांचे पुस्तक) नासिर शाह खिलजी (इ.स. १५००-१५१०) च्या राजवटीत मांडू येथे रंगवले गेले. हे पाककृतींचे पुस्तक आहे ज्यामध्ये शिकारीवर एक विभाग आहे, आणि औषधे, कॉस्मेटिक्स, सुगंधी तयार करण्याच्या पद्धती आणि त्यांच्या वापराच्या सूचना देखील आहेत.

सूफी कल्पनांच्या अंतर्गत सूचनांसह कथा देखील अनुकूल होत होत्या आणि लौरचंदा चित्रे या शैलीचे उदाहरण आहेत.

पाल चित्रकलेची शैली

जैन ग्रंथ आणि चित्रांप्रमाणेच, पूर्व भारतातील पालांची सचित्र हस्तलिखिते देखील अकराव्या आणि बाराव्या शतकातील सर्वात प्राचीन चित्रांची उदाहरणे बनवतात. पाल कालखंड ($750 \mathrm{CE}$ ते बाराव्या शतकाच्या मध्यापर्यंत) भारतात बौद्ध कलेचा शेवटचा महान टप्पा पाहिला. नालंदा आणि विक्रमशिला यासारखी मठे बौद्ध शिक्षणाची आणि कलेची महान केंद्रे होती आणि येथे बौद्ध विषय आणि वज्रयान बौद्ध देवतांची चित्रे ताडपत्रांवर असलेल्या असंख्य हस्तलिखितांसह सचित्र केली गेली.

या केंद्रांवर कांस्य प्रतिमा ओतण्याचे कार्यशाळा देखील होत्या. आग्नेय आशियाभरातील विद्यार्थी आणि तीर्थयात्री या मठांमध्ये शिक्षण आणि धार्मिक सूचनांसाठी आले आणि कांस्य आणि सचित्र हस्तलिखितांच्या रूपात पाल बौद्ध कलेचे नमुने परत घेऊन गेले.

लोकेश्वर, अष्टसहस्रिका प्रज्ञापारमिता, पाल, १०५०, राष्ट्रीय संग्रहालय, नवी दिल्ली

या पद्धतीमुळे पाल कला नेपाळ, तिबेट, बर्मा, श्रीलंका आणि जावा यासारख्या ठिकाणी पसरणे शक्य झाले.

जैन चित्रकलेच्या संक्षिप्त रेषांप्रमाणे नाही, तर शांत रंगछटांमधील एक वाहणारी आणि वक्र रेषा पाल चित्रांचे वैशिष्ट्य दर्शवते. अजिंठ्याप्रमाणेच, मठांवरील पालांची शिल्पकलेची शैली आणि चित्रात्मक प्रतिमांमध्ये समान भाषा आहे. पाल बौद्ध ताडपत्र हस्तलिखिताचे एक उत्कृष्ट उदाहरण म्हणजे अष्टसहस्रिका प्रज्ञापारमिता (बॉडलियन लायब्ररी, ऑक्सफर्ड) किंवा ‘विद्येची परिपूर्णता’ आठ हजार ओळींमध्ये लिहिलेली आहे.

अकराव्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीत पाल राजा रामपालाच्या राजवटीच्या पंधराव्या वर्षी नालंदा मठात रंगवले गेलेले, त्यात सहा पृष्ठांची चित्रे आणि दोन्ही बाजूंनी रंगवलेली लाकडी कवचे आहेत.

मुस्लिम आक्रमकांच्या आगमनाने पाल राजवंश दुर्बल झाला. तेराव्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत पाल कलेचा शेवट झाला जेव्हा मुस्लिम आक्रमकांनी मठांवर हल्ला केला आणि नाश केला.

सराव

१. हस्तलिखित चित्रे काय आहेत? अशा दोन ठिकाणांची नावे सांगा, जिथे हस्तलिखित चित्रकलेची परंपरा प्रचलित होती? २. आपल्या कोण