അദ്ധ്യായം 04 ഡെക്കാൺ ചിത്രകലാ പാഠശാല
ഡെക്കാൺ ചിത്രകലാ പാഠശാലകൾ
ഡെക്കാൺ ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രം പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ 1680-കൾ വരെ - മുഗളന്മാർ ഡെക്കൺ കീഴടക്കിയ സമയം വരെ - വലിയൊരു ഭാഗത്തും നിർമ്മിക്കാവുന്നതാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലും, അസഫിയ രാജവംശത്തിന് കീഴിലും, ഒടുവിൽ, നിസാമിന്റെ കീഴിൽ ഹൈദരാബാദ് സംസ്ഥാനത്തിലെ വിവിധ ഭൂപ്രദേശങ്ങൾ ഭരിച്ചിരുന്ന രാജാക്കന്മാരുടെയും നവാബുമാരുടെയും പ്രാദേശിക കൊട്ടാരങ്ങളിലെ ചിത്രങ്ങളിലും ഇത് തുടരുന്നതായി കാണാം.
ഡെക്കാൺ ചിത്രകലയുടെ ശൈലി വളരെക്കാലം ഇന്തോ-പേർഷ്യൻ കലയുടെ കീഴിൽ വർഗ്ഗീകരിച്ചിരുന്നു. ഇത് മദ്ധ്യപൂർവ്വ, സഫാവിദ്, പേർഷ്യൻ, തുർക്കി, മുഗൾ എന്നിവയുടെ ഉത്ഭവമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. കലാ ചരിത്രകാരന്മാൾ അതിന്റെ അദ്വിതീയത അംഗീകരിച്ചെങ്കിലും, അതിനെ ഒരു പൂർണ്ണവികസിത പാഠശാലയായി തിരിച്ചറിയാൻ പരാജയപ്പെട്ടു, അത് ഒരു വർഗ്ഗം ഭരണാധികാരികളാൽ നിലനിർത്തപ്പെട്ടു, അവർക്ക് അവരുടേതായ രാഷ്ട്രീയവും സാംസ്കാരികവുമായ ദർശനമുണ്ടായിരുന്നു. അവർ കലാകാരന്മാരെ നിയമിച്ചും പരിപോഷിപ്പിച്ചും കലാസംവേദനശേഷിയും അവരുടെ രാജ്യങ്ങളിലെ ഭരണത്തിന്റെ പ്രത്യേക ആവശ്യങ്ങളും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന ജോലികൾ നിർദ്ദേശിച്ചു.
ഛായാചിത്രണത്തിന്റെ കലയും ചരിത്രപരവും മതപരവുമായ വ്യക്തികളുടെ പ്രതിനിധാനവും മറ്റ് സമകാലിക ചിത്രകലാ പാഠശാലകളിൽ മറ്റിടങ്ങളിൽ കാണാം. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, മുഗൾ ഛായാചിത്രണം പൂർണ്ണമായും അദ്വിതീയമായിരുന്നില്ല. സഫാവിദ്, ഓട്ടോമൻ ചിത്രകലാ പാഠശാലകളിൽ ഇത്തരം കലാപരമായ പ്രവണതകൾ നാം കാണുന്നു. ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഉയർന്ന ഡോക്യുമെന്ററി സ്വഭാവം ഏഷ്യൻ ഇസ്ലാമിക കലയിലും ഇന്ത്യയിലെ മുഗൾ കലയിലും വ്യാപകമായി കാണപ്പെടുന്ന ഒരു അദ്വിതീയമായ വികസനമാണ്.
വിന്ധ്യ പർവതനിരയ്ക്ക് അപ്പുറം, തെക്കൻ ഇന്ത്യയിലെ പീഠഭൂമി പ്രദേശത്ത്, പതിനാറാം, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, വിഭിന്നവും ശക്തവുമായ ഒരു ഹൃദ്യമായ ചിത്രകലാ പാഠശാല, ഡെക്കണിലെ വിവിധ സുൽത്താന്മാരുടെ കീഴിൽ പരിപോഷിപ്പിക്കപ്പെട്ടു വികസിപ്പിച്ചു.
സുൽത്താൻ ആദിൽ ഷാ II തംബുര വായിക്കുന്നു, ഫറൂഖ് ബേഗ്, ബിജാപ്പൂർ, 1595-1600, നാഷണൽ മ്യൂസിയം, പ്രാഗ്, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്
ബിജാപ്പൂർ, ഗോൽക്കൊണ്ട, അഹമ്മദ്നഗർ എന്നീ രാജ്യങ്ങൾ ഉയർന്ന തരത്തിലുള്ളതും വ്യത്യസ്തവുമായ കൊട്ടാര ചിത്രകലാ പാഠശാല വികസിപ്പിച്ചു. അതിന്റെ അദ്വിതീയമായ കാമുകത്വവും തീവ്രമായ നിറങ്ങളും പ്രാദേശിക സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി ശക്തമായ ബന്ധമുണ്ട്. ഈ പാഠശാല സാന്ദ്രമായ ഘടനയ്ക്ക് മുൻഗണന നൽകുകയും ഒരു റൊമാൻസിന്റെ വാതാവരണം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമായി സ്വാഭാവികവും സജീവവുമായ ഒരു ശൈലിയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു.
അഹമ്മദ്നഗർ ചിത്രകലാ പാഠശാല
തരീഫ്-ഇ-ഹുസൈൻ ഷാഹി: സിംഹാസനത്തിൽ ഇരിക്കുന്ന രാജാവ്, അഹമ്മദ്നഗർ, 1565-1569, ഭാരത ഇതിഹാസ സംശോധക മണ്ഡലം, പൂന
ഡെക്കാൺ ചിത്രകലയുടെ ഏറ്റവും പുരാതന ഉദാഹരണങ്ങൾ അഹമ്മദ്നഗറിലെ ഹുസൈൻ നിസാം ഷാ I (1553-1565) ന്റെ ഭരണം ആഘോഷിക്കുന്ന കവിതകളുടെ ഒരു വാല്യത്തിലാണ്. യുദ്ധ രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന 12 മിനിയേച്ചറുകളിൽ മിക്കതും കലാപരമായ താൽപ്പര്യമില്ലാത്തവയാണ്, എന്നാൽ രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, രാജ്ഞിയെയും അവരുടെ വിവാഹത്തെയും ചിത്രീകരിക്കുന്നവർ ശുഭ്രമായ നിറങ്ങളും കാമുകരേഖകളും കൊണ്ട് നമ്മെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു. അതിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന സ്ത്രീ മുഗൾ-മുൻ ചിത്രകലയുടെ വടക്കൻ പാരമ്പര്യത്തിൽ പെട്ടവളാണ്, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ച് മാളവയിലും അഹമ്മദാബാദിലും വികസിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നത്. അഹമ്മദ്നഗർ ചിത്രങ്ങളിലെ സ്ത്രീകൾ ചോളി (ബോഡീസ്) ഉം നീളമുള്ള കെട്ടിയ തലമുടിയും ഉള്ള പരിഷ്കരിച്ച വടക്കൻ വസ്ത്രധാരണം ധരിക്കുന്നു, അവ ഒരു തസൽ ഉപയോഗിച്ച് അവസാനിക്കുന്നു. ഇടുപ്പിന് താഴെ ശരീരത്തിന് ചുറ്റും കടന്നുപോകുന്ന ഒരു നീളമുള്ള സ്കാർഫ് മാത്രമാണ് ഒരു തെക്കൻ ഫാഷൻ, ഇത് ലേപാക്ഷി ഫ്രെസ്കോകളിൽ കാണാം. പാലറ്റ് വടക്കൻ കൈയെഴുത്തുപ്രതികളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, അവ പ്രധാനമായും മുഗൾ കലാശാലയിൽ നിന്ന് വരുന്നു, കാരണം അവ കൂടുതൽ സമ്പന്നവും തിളക്കമുള്ളതുമാണ്. ഡെക്കണിലെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് സമാനമായ സവിശേഷതകളുണ്ട്. ഉയർന്ന വൃത്താകാര ചക്രവാളവും സ്വർണ്ണാകാശവും പേർഷ്യൻ സ്വാധീനമുള്ളതാണ്. എല്ലാ ഡെക്കാൺ രാജ്യങ്ങളുടെയും കടം നാം കാണാം, അവർ തങ്ങളുടെ ഭൂപ്രകൃതി ശൈലിക്കായി പേർഷ്യയോട് നൽകുന്നു.
രാഗമാല ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിൽ കാണപ്പെടുന്ന ഈ സ്ത്രീ വസ്ത്രങ്ങൾ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഡെക്കാൺ ചിത്രകലാ പാഠശാലകളുടെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയവും ഹൃദയസ്പർശിയുമായ ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. സ്ത്രീകളുടെ മുടി കഴുത്തിന്റെ പിൻഭാഗത്ത് ഒരു ബണ്ണിൽ ഉരുട്ടിയിരിക്കുന്നു, ലേപാക്ഷി മ്യൂറലുകൾക്ക് സമാനമാണ്. ചിത്രത്തിലെ ചക്രവാളം അപ്രത്യക്ഷമാകുകയും ചെറിയ ശൈലീകൃത സസ്യങ്ങളാൽ മുഴുവൻ പാറ്റേൺ ചെയ്തിരിക്കുന്ന അല്ലെങ്കിൽ കമാനങ്ങളുടെ മുകളിലുള്ള സമമിതി വാസ്തുവിദ്യാ ഗോപുരങ്ങൾ കൊണ്ട് കൈവശപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഒരു നിഷ്പക്ഷ നിറത്തിലുള്ള നിലത്തിന് പകരം വയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മുടി ശൈലി ഒഴികെയുള്ള ഈ സവിശേഷതകളെല്ലാം വടക്കൻ ഇന്ത്യയുടെയോ പേർഷ്യയുടെയോ ചിഹ്നങ്ങളുണ്ട്.
പുരുഷ വസ്ത്രധാരണവും തീർച്ചയായും വടക്കൻ പ്രദേശത്തുള്ളതാണ്. കൂർത്ത വാലുകളുള്ള ജാമ ആദ്യകാല അക്ബറി മിനിയേച്ചറുകളിൽ പതിവായി കാണപ്പെടുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഡൽഹിക്കും അഹമ്മദാബാദിനും ഇടയിലുള്ള പ്രദേശത്ത് ഉത്ഭവിച്ചതാകാം. ചെറിയ പഗ്രി ഏറ്റവും പുരാതനമായ അക്ബറി മിനിയേച്ചറുകളിൽ കാണപ്പെടുന്ന രൂപത്തോട് അടുത്താണ്. 1567 ലെ ഗുലിസ്താനിലെ യഥാർത്ഥ ചിത്രങ്ങൾ കലാ ചരിത്രകാരന്മാർ ബുഖാര കലാകാരന്മാർക്ക് ആരോപിച്ചിട്ടുണ്ട്. മറ്റൊരു രസകരമായ വസ്തുത, അത്തരം ചിത്രകാരന്മാർ ഡെക്കണിലും പ്രവർത്തിച്ചിരിക്കാം എന്നതാണ്. ഇത് ഒരു കൈയെഴുത്തുപ്രതി പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ പട്നയിലെ ബങ്കിപൂർ ലൈബ്രറിയുടെ ശേഖരത്തിലാണ്. ഇത് ഒരു എഴുത്തുകാരനായ യൂസുഫ് ഒപ്പിട്ടതാണ്, ഇബ്രാഹിം ആദിലിന് (1569) സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, സാധ്യതയുള്ളത് ഗോൽക്കൊണ്ടയിലെ ഇബ്രാഹിം ഖുത്ബ് ഷാ, 1550-1580 വരെ ഭരിച്ചയാൾ. ഈ കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിൽ ഏഴ് മിനിയേച്ചറുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവ പൂർണ്ണമായും ആ തീയതിയിലെ ബുഖാര ശൈലിയിലാണ്.
ബിജാപ്പൂർ ചിത്രകലാ പാഠശാല
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബിജാപ്പൂരിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങൾ 1570 ലെ തീയതിയിലുള്ള നുജും അൽ-ഉലും എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഒരു സമ്പന്നമായി ചിത്രീകരിച്ച വിജ്ഞാനകോശമുണ്ട്. ഈ ശ്രദ്ധേയമായ ചെറിയ വാല്യം അലങ്കരിക്കുന്ന 876 മിനിയേച്ചറുകളിൽ, പലതും ആയുധങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവ നക്ഷത്രരാശികളും. സ്ത്രീകൾ തെക്കൻ ഇന്ത്യൻ വസ്ത്രധാരണത്തിൽ, രാഗമാല ചിത്രങ്ങളിലെന്നപോലെ ഉയരമുള്ളതും നേർത്തതുമായി കാണിക്കുന്നു. ബിജാപ്പൂർ പാഠശാലയെ ആദിൽ ഷാ I (1558-1580) യും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിൻഗാമിയായ ഇബ്രാഹിം II (1580-1627) ഉം പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു, ഇരുവരും കലയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും പ്രശ്രയദാതാക്കളായിരുന്നു. രണ്ടാമത്തേയാൾ ഇന്ത്യൻ സംഗീതത്തിൽ വിദഗ്ദ്ധനും ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുസ്തകമായ നൗറസ്-നാമയുടെ രചയിതാവുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹമായിരുന്നു നുജും അൽ-ഉലും കൈയെഴുത്തുപ്രതിയുടെ ഉടമ, 1590-കളിൽ രാഗമാല പരമ്പര നിർദ്ദേശിച്ചിരിക്കാം. ബിജാപ്പൂറിന് തുർക്കിയുമായി ഒരു അടുത്ത ബന്ധമുണ്ടായിരുന്നു, നുജും അൽ-ഉലുമിലെ ജ്യോതിശാസ്ത്ര ചിത്രീകരണങ്ങൾ ഓട്ടോമൻ തുർക്കി കൈയെഴുത്തുപ്രതികളിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞതായിരിക്കാം. നാം കണ്ടതുപോലെ, രാഗമാലകൾ അവയുടെ ബന്ധങ്ങളിൽ ഇന്ത്യൻ ആണ്, ലേപാക്ഷി ശൈലിയുടെ നിശ്ചിത പ്രതിധ്വനികളോടെ. അവ അഡിൽ ഷാ കൊട്ടാരത്തിന്റെ ധാരാളമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെ അവരുടെ തുനിഞ്ഞും തിളക്കമാർന്നും വിജയകരവുമായ നിറവും ലഘൂകരിച്ച ഘടനകളുടെ ഊർജ്ജവും കൊണ്ട് ഉദാഹരണമാക്കുന്നു.
നുജും അൽ-ഉലും: സമൃദ്ധിയുടെ സിംഹാസനം, ബിജാപ്പൂർ, 1570, ചെസ്റ്റർ ബീറ്റി ലൈബ്രറി, ഡബ്ലിൻ, അയർലണ്ട്
സമൃദ്ധിയുടെ സിംഹാസനം ഏഴ് ഘട്ടങ്ങളുള്ള ഒരു ശുഭകരമായ സിംഹാസനത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മക രേഖാചിത്രമാണ്, ഓരോന്നും വ്യത്യസ്ത നിവാസികളാൽ പിന്തുണയ്ക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ആനകളിൽ നിന്ന് കടുവകൾ വരെ, പനമരങ്ങളിലൂടെ, മയിലുകളുടെയും പ്രാകൃത ഗോത്രങ്ങളുടെയും നിലകളിലൂടെ. അടിസ്ഥാന ഘടനകൾ ഗുജറാത്തി വീടുകളുടെ മരം കൊത്തിയ വാതിലുകളെയും മുഖഭാഗങ്ങളെയോ അല്ലെങ്കിൽ ഡെക്കണിലെ ക്ഷേത്രങ്ങളെയോ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു. ഈ പേജിന്റെ നിറം ഇസ്ലാമിക പേർഷ്യൻ പാരമ്പര്യത്തിലാണ്, പ്രത്യേകിച്ച്, സിംഹാസനത്തിന്റെ മുകളിലുള്ള അറബസ്കുകൾ. അതിശയകരമായ ആഴമുള്ള നീലാകാശത്തിനെതിരെ ഒരു ഡെക്കാൺ ഇലപൊഴിച്ചിൽ കൊണ്ട് അത് മൂടപ്പെട്ടതായി നാം കാണുന്നു. സിംഹാസനത്തിന്റെ ഇരുവശത്തുമുള്ള ശൈലീകൃത സസ്യങ്ങൾക്ക് പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ഗുജറാത്തി കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിലെ അരിക് അലങ്കാരത്തോടുള്ള ദൃശ്യ പരാമർശമുണ്ട്. അങ്ങനെ, ഈ മിനിയേച്ചർ ഘടനയിലാക്കുന്ന ഒരു ശക്തമായ ഇന്ത്യൻ ദൃശ്യ പാരമ്പര്യം അവിടെയുണ്ട്.
യോഗിനി, ബിജാപ്പൂർ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട്, ചെസ്റ്റർ ബീറ്റി ലൈബ്രറി, ഡബ്ലിൻ, അയർലണ്ട്
മറ്റൊരു ഡെക്കാൺ ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം യോഗിനി ആണ് - യോഗത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നയാൾ, ശാരീരികവും വൈകാരികവുമായ പരിശീലനത്തിന്റെ ഒരു ശിസ്തുബദ്ധമായ ജീവിതം നയിക്കുന്നയാൾ, ആത്മീയവും ബൗദ്ധികവുമായ പര്യവേഷണങ്ങൾ നടത്തുന്നയാൾ, ലൗകിക ബന്ധങ്ങൾ ഉപേക്ഷിക്കുന്നതിന് പ്രസിദ്ധിയാർജ്ജിച്ചയാൾ. എന്നാൽ അത്തരമൊരു മനോഭാവം സാധാരണമായിരുന്നില്ല, അതിനാൽ പ്രയോഗത്തിൽ അസാധാരണമായിരുന്നു.
ഈ കൃതി ഒരു കലാകാരന് ആരോപിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് രേഖകളൊന്നുമില്ല. കലാകാരൻ ഒരു ലംബ ഘടനയ്ക്ക് മുൻഗണന നൽകുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, അവിടെ യോഗിനിയുടെ നീണ്ട നിൽക്കുന്ന രൂപം മുകളിൽ വലതുവശത്തുള്ള വെളുത്ത ഘടനകളുടെ ഒരു കൂട്ടം കൊണ്ട് പൂരകമാക്കപ്പെടുന്നു, ഒരു ക്രമേണ ചെറുതാകുന്ന, ദൃശ്യ കുറിപ്പായി. യോഗിനി ഒരു മൈന പക്ഷിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, സംഭാഷണത്തിലുള്ളതുപോലെ. യോഗിനി ആഭരണങ്ങൾ അണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവളുടെ മുടിയുടെ ബണ് അവളുടെ ദൃശ്യ സാന്നിധ്യം നീട്ടുന്നു. നീളമുള്ള സ്കാർഫുകൾ അവളുടെ ശരീരത്തിന് ചുറ്റും ലയനാത്മക വൃത്തത്തിൽ ചുറ്റിപ്പറ്റുന്നു, അതിന് ചുറ്റും ഉത്കൃഷ്ടമായ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ ഉത്കൃഷ്ടമായ സസ്യലതകൾ ഉണ്ട്.
ഗോൽക്കൊണ്ട ചിത്രകലാ പാഠശാല
ഗോൽക്കൊണ്ട 1512-ൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര രാഷ്ട്രമായി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഇത് ഡെക്കണിലെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ രാജ്യമായിരുന്നു. ഇത് പ്രധാനമായും കിഴക്കൻ തീരത്തുള്ള തുറമുഖങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സജീവമായ വ്യാപാരം മൂലമാണ്, അവിടെ നിന്ന് ഇരുമ്പും പരുത്തി ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലേക്ക് കപ്പലിൽ കയറ്റി. അതേസമയം പേർഷ്യയുമായി വിപുലമായ വ്യാപാരം തുടർന്നു, അത് യൂറോപ്പിൽ ഒരു രോഷമായി മാറി, ചിത്രീകരിച്ച പരുത്തികളിൽ വലിയ മൂല്യമുണ്ടായിരുന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, വജ്രങ്ങൾ കണ്ടെത്തി, വരുമാനത്തിന്റെ ഉറവിടം വികസിപ്പിച്ചു. ഗോൽക്കൊണ്ടയിൽ നിന്നുള്ള ദൃശ്യങ്ങൾ സ്ത്രീകളും പുരുഷന്മാരും ധരിക്കുന്ന സ്വർണ്ണാഭരണങ്ങളിലേക്ക് ഒരാളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഗോൽക്കൊണ്ട ചിത്രങ്ങളുടെ ആശയങ്ങൾ അസാധാരണമായ പ്രശസ്തി നേടി.
പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഡച്ച് വ്യാപാരികൾ സുൽത്താന്മാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ യൂറോപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയതോടെ ഗോൽക്കൊണ്ടയുടെ കല ജനപ്രിയമായി. ഇവ ഒരുപക്ഷേ ബസാർക്കായി ചെയ്തതായിരിക്കാം, രാജകീയ ചിത്രങ്ങളുമായി ബന്ധമുണ്ടായിരുന്നു. $1635-1650$ തീയതിയിലുള്ള മുൻകാല ഗോൽക്കൊണ്ട ചിത്രങ്ങൾ, ചിലപ്പോൾ എട്ടടി ഉയരത്തിൽ, മതിലിൽ തൂക്കാനായി നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ചിത്രരൂപകങ്ങളാൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, പൊതുവേ, വ്യത്യസ്ത ഉത്ഭവത്തിലുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ ക്രമീകരണങ്ങളിലെ രൂപങ്ങൾ.
ഗോൽക്കൊണ്ട ജോലിയായി തിരിച്ചറിയപ്പെട്ട ഏറ്റവും പുരാതനമായ അഞ്ച് മിനിയേച്ചറുകൾ, 1463 തീയതിയിലുള്ള ഹാഫിസിന്റെ ദിവാനിൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ ഭരണാധികാരിയുടെ കൊട്ടാര രംഗങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം സിംഹാസനത്തിൽ ഇരിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു ചിത്ര ഫോളിയോയുടെ മധ്യഭാഗത്ത്, സാധാരണയായി നീളമുള്ളതും നേരായതുമായ ഒരു ഡെക്കാൺ വാള് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. രാജകുമാരൻ അലങ്കരിച്ച ലംബ ബാൻഡുകളുള്ള ഒരു വെളുത്ത കോട്ട് ധരിച്ചിരിക്കുന്നതായി കാണാം. അഞ്ച് ചിത്രീകരിച്ച പേജുകളും സമ്പന്നമായി സ്വർണ്ണം കൊണ്ട് സമ്പുഷ്ടമാക്കിയിരിക്കുന്നു, ആഴമുള്ള നീലാകാശത്തെ തൊടുന്നു. നർത്തകിമാർ രാജകീയ സമ്മേളനത്തെ മന്ത്രമുള്ളതാക്കുന്നതായി കാണാം. സമമിതിയും പ്രത്യക്ഷത്തിൽ പ്രവർത്തനരഹിതവുമായ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് ഒന്നിന് മുക