દક્ષિણ ભારતીય (દક્કની) ચિત્રકલાની શાળાઓ

દક્કની ચિત્રકલાનો ઇતિહાસ મોટે ભાગે સોળમી સદીના અંતથી ૧૬૮૦ના દાયકા સુધી – જ્યારે મુઘલોએ દક્કન પર વિજય મેળવ્યો – તે સમયગાળાનો રચી શકાય છે. તેને પછીના સમયમાં ઓગણીસમી સદીની કલામાં, તેમજ આસફિયા વંશ હેઠળ અને છેલ્લે, નિઝામ હેઠળ હૈદરાબાદ રાજ્યમાં વિવિધ પ્રદેશો પર શાસન કરતા રાજાઓ અને નવાબોની પ્રાંતીય દરબારોની ચિત્રકલામાં પણ જોવા મળે છે.

દક્કની ચિત્રકલાની શૈલીને લાંબા સમય સુધી ઇન્ડો-પર્શિયન કલાના હેઠળ મૂકવામાં આવી હતી. તેનું મૂળ મધ્ય પૂર્વીય, સફાવિદ, પર્શિયન, તુર્કી અને મુઘલ પણ માનવામાં આવતું હતું. કલા ઇતિહાસકારોએ તેની વિશિષ્ટતા સ્વીકારી પરંતુ તેને એક પૂર્ણ વિકસિત શાળા તરીકે ઓળખવામાં નિષ્ફળ રહ્યા, જેને એક વર્ગના શાસકોએ પોષી હતી, જેમની પોતાની અનોખી રાજકીય અને સાંસ્કૃતિક દ્રષ્ટિ હતી. તેમણે કલાકારોને નોકરી પર રાખ્યા અને પોષ્યા અને એવા કાર્યોનો આદેશ આપ્યો જે તેમની કલાત્મક સંવેદનશીલતા અને તેમના રાજ્યોમાં શાસનની ચોક્કસ જરૂરિયાતોને વધારે છે.

પોટ્રેચરની કલા અને ઐતિહાસિક અને ધાર્મિક વ્યક્તિઓનું નિરૂપણ અન્ય સમકાલીન ચિત્રકલાની શાળાઓમાં અન્યત્ર જોવા મળે છે. આ અર્થમાં, મુઘલ પોટ્રેચર સંપૂર્ણ રીતે અનન્ય ન હતું. આવી કલાત્મક વલણો આપણે સફાવિદ અને ઓટોમન ચિત્રકલાની શાળાઓમાં જોઈએ છીએ. પોટ્રેચરની અત્યંત દસ્તાવેજી પ્રકૃતિ એ એક અનન્ય વિકાસ છે જે એશિયાઈ ઇસ્લામિક કલામાં તેમજ ભારતમાં મુઘલ કલામાં વ્યાપક રીતે જોવા મળે છે.

દક્ષિણ ભારતના પઠાર પ્રદેશમાં, વિંધ્ય પર્વતમાળાની પાર, સોળમી અને સત્તરમી સદીમાં દક્કનના વિવિધ સુલતાનો હેઠળ એક પ્રિય, અલગ અને મજબૂત ચિત્રકલાની શાળાને પોષવામાં આવી અને વિસ્તારવામાં આવી.

સુલતાન આદિલ શાહ II તંબુરા વગાડતા, ફર્રુખ બેગ, બીજાપુર, ૧૫૯૫-૧૬૦૦, નેશનલ મ્યુઝિયમ, પ્રાગ, ચેક રિપબ્લિક

બીજાપુર, ગોલકોંડા અને અહમદનગરના રાજ્યોએ અત્યંત સુસંસ્કૃત અને અલગ દરબારી ચિત્રકલાની શાળાઓ વિકસાવી હતી. તેની અનોખી ઇન્દ્રિયલૈલા અને તીવ્ર રંગોની પ્રાદેશિક સૌંદર્યશાસ્ત્ર સાથે મજબૂત સંબંધ છે. આ શાળા ગાઢ રચનાને પસંદ કરતી હતી અને રોમાન્સની એક આભા સર્જવાનો પ્રયાસ કરતી હતી, જે અવિરતપણે એક એવી શૈલીમાં પોતાને વ્યક્ત કરતી હતી જે વાક્પટુ રીતે કુદરતી અને સજીવ હતી.

અહમદનગર ચિત્રકલાની શાળા

તારીફ-એ-હુસૈન શાહી: રાજા સિંહાસન પર બેઠા, અહમદનગર, ૧૫૬૫-૧૫૬૯, ભારત ઇતિહાસ સંશોધક મંડળ, પૂના

દક્કની ચિત્રકલાના સૌથી પ્રારંભિક ઉદાહરણો અહમદનગરના હુસૈન નિઝામ શાહ I (૧૫૫૩-૧૫૬૫)ના શાસનની ઉજવણી કરતા કવિતાઓના એક ગ્રંથમાં છે. લડાઈના દ્રશ્યો દર્શાવતી ૧૨ લઘુચિત્રોમાંથી મોટાભાગની કોઈ કલાત્મક રુચિ ધરાવતી નથી, પરંતુ રસપ્રદ રીતે, રાણી અને તેના લગ્નને દર્શાવતી ચિત્રો ભવ્ય રંગો અને ઇન્દ્રિયલૈલાવાળી રેખાઓથી આપણને આનંદિત કરે છે. તેમાં રજૂ કરાયેલી સ્ત્રી પૂર્વ-મુઘલ ચિત્રકલાની ઉત્તરી પરંપરાની છે, જે આ સમયગાળા દરમિયાન ખાસ કરીને માળવા અને અમદાવાદમાં ફૂલી-ફાલી હતી. અહમદનગરની ચિત્રોમાં સ્ત્રીઓ ચોળી (બોડીસ) અને લાંબી ગૂંથેલી ચોટલી સાથેનો સુધારેલો ઉત્તરી પોશાક પહેરે છે, જે ટાસલમાં સમાપ્ત થાય છે. ફક્ત એક લાંબો સ્કાર્ફ, જે શરીરની આસપાસ હિપ્સની નીચેથી પસાર થાય છે, તે એક દક્ષિણી ફેશન છે, જે લેપાક્ષીના ભિત્તિચિત્રોમાં જોવા મળે છે. રંગપટલી ઉત્તરી હસ્તપ્રતોની ચિત્રો કરતા અલગ છે, જે મોટે ભાગે મુઘલ કાર્યશાળામાંથી આવે છે, કારણ કે તેઓ વધુ સમૃદ્ધ અને તેજસ્વી છે. દક્કનની ચિત્રોમાં સમાન લક્ષણો છે. ઊંચો ગોળાકાર ક્ષિતિજ અને સોનેરી આકાશ પર પર્શિયન પ્રભાવ છે. આપણે બધા દક્કની રાજ્યોનું ઋણ જોઈ શકીએ છીએ, જે તેઓ પોતાની લેન્ડસ્કેપ શૈલી માટે પર્શિયન પાસે ધરાવે છે.

આ સ્ત્રીઓનો પોશાક, રાગમાલા ચિત્રોની શ્રેણીમાં હાજર છે, તે સોળમી સદીની દક્કની ચિત્રકલાની શાળાઓના સૌથી આકર્ષક અને હૃદયસ્પર્શી ઉદાહરણો છે. સ્ત્રીઓના વાળ લેપાક્ષીના ભિત્તિચિત્રોની જેમ ગળાની પાછળની બાજુએ જુડામાં લપેટાયેલા છે. ચિત્રમાં ક્ષિતિજ અદૃશ્ય થઈ જાય છે અને તેના સ્થાને એક તટસ્થ રંગીન જમીન આવે છે જે સમગ્ર પર નાના શૈલીબદ્ધ છોડથી પેટર્ન થયેલી છે, અથવા આર્કેડ પર સપ્રમાણ સ્થાપત્ય ગુંબજો દ્વારા કબજે કરવામાં આવી છે. વાળની શૈલી સિવાયની આ બધી વિશેષતાઓમાં ઉત્તર ભારત અથવા પર્શિયનના અંશ છે.

પુરુષ પોશાક પણ નિર્ણાયક રીતે ઉત્તરી છે. નોકદાર પૂંછડીવાળો જામા પ્રારંભિક અકબરી લઘુચિત્રોમાં વારંવાર જોવા મળે છે અને સંભવતઃ દિલ્હી અને અમદાવાદ વચ્ચેના વિસ્તારમાં ઉદ્ભવ્યો હતો. નાનો પાઘડી પ્રારંભિક અકબરી લઘુચિત્રોમાં જોવા મળતા સ્વરૂપની નજીક છે. ૧૫૬૭ના ગુલિસ્તાનની મૂળ ચિત્રોને કલા ઇતિહાસકારોએ બુખારાના કલાકારોને આભારી છે. બીજી રસપ્રદ હકીકત એ છે કે આવા ચિત્રકારોએ દક્કનમાં પણ કામ કર્યું હોઈ શકે છે. આ હસ્તપ્રત દ્વારા સમર્થિત છે જે હવે પટના, બંકીપોર લાઇબ્રેરીના સંગ્રહમાં છે. તે લેખક યુસુફ દ્વારા સહી કરવામાં આવી છે અને ઇબ્રાહીમ આદિલ (૧૫૬૯)ને સમર્પિત છે, જે સંભવતઃ ગોલકોંડાના ઇબ્રાહીમ કુતબ શાહ છે, જેમણે ૧૫૫૦-૧૫૮૦ સુધી શાસન કર્યું હતું. આ હસ્તપ્રતમાં સાત લઘુચિત્રો છે જે તે તારીખની બુખારા શૈલીમાં સંપૂર્ણપણે છે.

બીજાપુર ચિત્રકલાની શાળા

સોળમી સદીના બીજાપુરની ચિત્રોમાં ૧૫૭૦ની તારીખવાળી નુજુમ અલ-ઉલુમ તરીકે ઓળખાતી એક સમૃદ્ધ રીતે સચિત્ર જ્ઞાનકોશ છે. આ નોંધપાત્ર નાના ગ્રંથને શણગારતી ૮૭૬ લઘુચિત્રોમાંથી, ઘણી શસ્ત્રો અને વાસણોને દર્શાવે છે, જ્યારે અન્ય તારામંડળોને દર્શાવે છે. સ્ત્રીઓ દક્ષિણ ભારતીય પોશાકમાં, રાગમાલા ચિત્રોમાંની સ્ત્રીઓની જેમ ઊંચી અને સુકુમાર દર્શાવવામાં આવી છે. બીજાપુરની શાળાનું આશ્રયદાતા અલી આદિલ શાહ I (૧૫૫૮-૧૫૮૦) અને તેના ઉત્તરાધિકારી ઇબ્રાહીમ II (૧૫૮૦-૧૬૨૭) હતા, બંને કલા અને સાહિત્યના આશ્રયદાતા હતા. બાદમાં ભારતીય સંગીતના નિષ્ણાત અને આ વિષય પરના પુસ્તક, નૌરસ-નામાના લેખક પણ હતા. તે નુજુમ અલ-ઉલુમ હસ્તપ્રતના માલિક હતા અને તેમણે ૧૫૯૦ના દાયકામાં રાગમાલા શ્રેણીનો આદેશ આપ્યો હોઈ શકે છે. બીજાપુરનો તુર્કી સાથે નજીકનો સંબંધ હતો અને નુજુમ અલ-ઉલુમમાં ખગોળીય ચિત્રો ઓટોમન તુર્કી હસ્તપ્રતોમાંથી લીધા હોઈ શકે છે. રાગમાલા, જેમ આપણે જોયું છે, તેમના સંબંધોમાં ભારતીય છે, જેમાં લેપાક્ષી શૈલીના નિશ્ચિત પડઘા છે. તેમની હિંમત અને તેજસ્વી રીતે સફળ રંગીન અને સરળીકૃત રચનાઓના જોરથી તેઓ આદિલ શાહ દરબારના ભવ્ય સૌંદર્યશાસ્ત્રનું ઉદાહરણ છે.

નુજુમ અલ-ઉલુમ: સમૃદ્ધિનું સિંહાસન, બીજાપુર, ૧૫૭૦, ધ ચેસ્ટર બીટી લાઇબ્રેરી, ડબલિન, આયર્લેન્ડ

સમૃદ્ધિનું સિંહાસન એ સાત તબક્કાઓના શુભ સિંહાસનનું પ્રતીકાત્મક આકૃતિ છે, જેમાં દરેક વિવિધ નિવાસીઓ - હાથીઓ અને વાઘથી ખજૂરના વૃક્ષો સુધી, મોર અને આદિવાસી જનજાતિઓની માળખાઓ દ્વારા સમર્થિત છે. મૂળભૂત માળખા ગુજરાતી ઘરોના લાકડાની કોતરણીવાળા દરવાજા અને મુખ્ય ભાગની યાદ અપાવે છે અથવા કદાચ દક્કનના મંદિરોની યાદ અપાવે છે. આ પૃષ્ઠનું રંગીન ઇસ્લામિક પર્શિયન પરંપરામાં છે, ખાસ કરીને, સિંહાસનની ટોચ પરની અરેબેસ્ક. આપણે જોઈએ છીએ કે તે આશ્ચર્યજનક ગાઢ વાદળી આકાશની વિરુદ્ધ દક્કની પાંદડાવાળી વનસ્પતિથી શોભાયમાન છે. સિંહાસનની બંને બાજુએ શૈલીબદ્ધ છોડનો દૃષ્ટિ સંદર્ભ સોળમી સદીની શરૂઆતની ગુજરાતી હસ્તપ્રતમાં માર્જિન સજાવટ સાથે છે. આમ, એક મજબૂત ભારતીય દૃષ્ટિ પરંપરા છે જે આ લઘુચિત્રનું માળખું રચે છે.

યોગિની, બીજાપુર, સત્તરમી સદી, ધ ચેસ્ટર બીટી લાઇબ્રેરી, ડબલિન, આયર્લેન્ડ

બીજા દક્કની ચિત્રનો વિષય યોગિની છે - એક જે યોગમાં માને છે, શારીરિક અને ભાવનાત્મક તાલીમનું શિસ્તબદ્ધ જીવન જીવે છે, આધ્યાત્મિક અને બૌદ્ધિક શોધખોળનો પીછો કરે છે, અને વિશ્વાસની લગ્નશીલતાના ત્યાગ માટે પ્રખ્યાત છે. પરંતુ આવો વલણ સામાન્ય ન હતો, અને તેથી, વ્યવહારમાં અસાધારણ હતો.

આ કૃતિ એક કલાકારને આભારી છે, જેના વિશે આપણી પાસે કોઈ રેકોર્ડ નથી. એ નોંધવું જોઈએ કે કલાકાર એક ઊભી રચનાને પસંદ કરે છે, જ્યાં યોગિનીની લાંબી ઊભી આકૃતિને ટોચ પર જ જૂથ સફેદ માળખાઓ દ્વારા પૂરક બનાવવામાં આવી છે, જે એક તીક્ષ્ણ, દૃષ્ટિ નોંધ તરીકે છે. યોગિની માયના પક્ષી સાથે વ્યસ્ત છે જાણે વાર્તાલાપમાં હોય. યોગિની ગહનાઓથી શણગારેલી છે અને તેના વાળનો જુડો તેની દૃષ્ટિ હાજરીને લંબાવે છે. લાંબા સ્કાર્ફ તેના શરીરની આસપાસ લયબદ્ધ વર્તુળમાં ફરે છે, જેની આસપાસ ઉત્કૃષ્ટ લેન્ડસ્કેપમાં ઉત્કૃષ્ટ વનસ્પતિ છે.

ગોલકોંડા ચિત્રકલાની શાળા

ગોલકોંડા ૧૫૧૨માં એક સ્વતંત્ર રાજ્ય બન્યું. સોળમી સદીના અંત સુધીમાં, તે દક્કની રાજ્યોમાં સૌથી ધનવાન હતું. આ મોટે ભાગે પૂર્વ કિનારે આવેલા બંદરોમાંથી ઝડપી વેપારને કારણે હતું, જ્યાંથી લોખંડ અને કપાસના માલ દક્ષિણ પૂર્વ એશિયામાં મોકલવામાં આવતા હતા. દરમિયાન પર્શિયા સાથે વિસ્તૃત વેપાર ચાલુ રહ્યો, જે યુરોપમાં એક તરંગ બની ગયો અને રંગીન કપાસમાં ખૂબ મૂલ્યવાન હતો. સત્તરમી સદીની શરૂઆતમાં, હીરા શોધાયા, જેથી આવકના સ્ત્રોતનો વિસ્તાર થયો. ગોલકોંડાની દૃશ્યાવલી સ્ત્રીઓ અને પુરુષો બંને દ્વારા પહેરવામાં આવતા સોનેરી ગહનાઓ તરફ વ્યક્તિનું ધ્યાન ખેંચે છે. ઉપરાંત, ગોલકોંડા ચિત્રોના વિષયોએ અસાધારણ ખ્યાતિ મેળવી હતી.

ડચ વેપારીઓએ સત્તરમી સદીના અંતમાં સુલતાનોના પોટ્રેચર યુરોપ લઈ જતા ગોલકોંડાની કલા લોકપ્રિય બની. આ કદાચ બજાર માટે કરવામાં આવ્યા હતા અને તેમાં રાજકીય ચિત્રોનો સંદર્ભ હતો. પહેલાની ગોલકોંડા ચિત્રો, જેની તારીખ $1635-1650$ છે, ક્યારેક આઠ ફૂટ ઊંચી હોય છે, તે દિવાલ પર લટકાવવા માટે બનાવવામાં આવી હતી. આ ચિત્રો ચિત્રાત્મક ડિઝાઇનથી ઢંકાયેલી છે, સામાન્ય રીતે, વિવિધ મૂળના સ્થાપત્ય સેટિંગમાં આકૃતિઓ.

ગોલકોંડા કાર્ય તરીકે ઓળખાતા સૌથી પ્રારંભિક પાંચ લઘુચિત્રો, હાફિઝના દીવાનમાં બંધાયેલા હતા, જેની તારીખ ૧૪૬૩ છે. આ ચિત્રો એક યુવા શાસકના દરબારી દ્રશ્યોનું નિરૂપણ કરે છે, જેને એક ચિત્ર પાનાના કેન્દ્રમાં સિંહાસન પર બેઠેલા, દક્કની લાક્ષણિક લાંબી અને સીધી તલવાર પકડીને દર્શાવવામાં આવ્યા છે. રાજકુમારને કઢાયેલી ઊભી પટ્ટીઓવાળો સફેદ કોટ પહેરેલો જોવા મળે છે. બધી પાંચ ચિત્રિત પાનાઓ સોનાની સમૃદ્ધિ સાથે ભરપૂર છે, જે ગાઢ વાદળી આકાશને સ્પર્શે છે. નૃત્ય કરતી છોકરીઓ રાજકીય સમાગમનું મનોરંજન કરતી જોવા મળે છે. સપ્રમાણ અને સ્પષ્ટ રીતે અકાર્યક્ષમ સ્થાપત્યમાં એકબીજાની ઉપર સપાટ સ્ક્રીનના અનેક રજિસ્ટર છે. જમીન વિસ્તૃત પેટર્નવાળી કાર્પેટથી ઢંકાયેલી દેખાય છે. અહીં એ નોંધવું મહત્વપૂર્ણ છે કે ચિત્રમાં કોઈ મુઘલ પ્રભાવ સૂચવતું નથી. જાંબલી રંગ પુષ્કળ રીતે લાગુ કરવામાં આવ્યો છે, અને ક્યારેક, પ્રાણીઓ વાદળી બની જાય છે, તેથી તમે વાદળી શિયાળ જોશો.

મુહમ્મદ કુતબ શાહ (૧૬૧૧-૧૬૨૬)નું પોટ્રેચર છે કારણ કે તે તેના શાસનની શરૂઆતમાં દીવાન પર બેઠો છે. તે આ લાક્ષણિક ગોલકોંડા પોશાક અને એક ભવ્ય ચુસ્ત ફિટિંગ ટોપી પહેરે છે. રચનામાં વધેલી સુસંસ્કૃતતા અને કૌશલ્ય મેળવ્યું છે, જ્યારે ૧૫૯૦ના પાનાની કડક સપ્રમાણતા જાળવી રાખવામાં આવી છે. કોઈ કહી શકે છે કે પર્યાપ્ત સંદર્ભ છે

મુહમ્મદ કુલી કુતબ શાહની સામે નૃત્ય, ગોલકોંડા, ૧૫૯૦. બ્રિટિશ મ્યુઝિયમ, લંડન, યુકે

બગીચામાં કવિ, મુહમ્મદ અલી, ગોલકોંડા, ૧૬૦૫-૧૬૧૫, મ્યુઝિયમ ઑફ ફાઇન આર્ટ્સ, બોસ્ટન, યુએસએ

મુઘલ ચિત્રકલા. આપણે એક સ્પષ્ટ પ્લાસ્ટિક રેન્ડરિંગ જોઈએ છીએ, ખાસ કરીને, દરબારીઓ અને દુલ્હેણના પોશાકના ડ્રેપમાં.

સૂફી કવિતાની એક હસ્તપ્રત જેમાં પેરાફ્રેઝ કરેલી ગદ્ય છે, તે ૨૦થી વધુ લઘુચિત્રો સાથે સમૃદ્ધ રીતે સચિત્ર છે. સોનું ફરીથી મુક્ત રીતે વપરાય છે. એક વિચિત્ર લક્ષણ જે જોવા મળે છે તે છે આકાશનું રંગીન અલગ બેન્ડમાં સોનેરી અને