দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার বিদ্যালয়সমূহ

দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার ইতিহাস মূলত ষোড়শ শতাব্দীর শেষভাগ থেকে ১৬৮০-এর দশক পর্যন্ত – অর্থাৎ যে সময় মুঘলরা দাক্ষিণাত্য জয় করেছিল – গড়ে উঠেছে। এটি ঊনবিংশ শতাব্দীর শিল্পে, পাশাপাশি আসাফিয়া রাজবংশের অধীনে এবং সর্বশেষে, নিজামের অধীনে হায়দ্রাবাদ রাজ্যের বিভিন্ন অঞ্চল শাসনকারী রাজা ও নবাবদের প্রাদেশিক দরবারের চিত্রকর্মেও অব্যাহতভাবে দেখা গেছে।

দাক্ষিণাত্য চিত্রশৈলীকে দীর্ঘকাল ইন্দো-পারসিক শিল্পের অধীনে স্থান দেওয়া হয়েছিল। এটিকে মধ্যপ্রাচ্যীয়, সাফাভিদ, পারসিক, তুর্কি এবং এমনকি উৎসের দিক থেকে মুঘল হিসেবেও বিবেচনা করা হত। শিল্প ইতিহাসবিদরা এর স্বকীয়তা স্বীকার করলেও এটিকে একটি পূর্ণাঙ্গ বিদ্যালয় হিসেবে চিহ্নিত করতে ব্যর্থ হন, যা শাসকদের একটি শ্রেণী দ্বারা সমৃদ্ধ হয়েছিল, যাদের নিজস্ব রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক দৃষ্টিভঙ্গি ছিল। তারা শিল্পীদের নিয়োগ দিতেন ও লালন-পালন করতেন এবং এমন কাজের আদেশ দিতেন যা তাদের শৈল্পিক সংবেদনশীলতা এবং তাদের রাজ্যগুলির শাসনের নির্দিষ্ট প্রয়োজনীয়তাগুলিকে বৃদ্ধি করত।

অন্যান্য সমসাময়িক চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলিতে প্রতিকৃতি শিল্প এবং ঐতিহাসিক ও ধর্মীয় ব্যক্তিত্বের চিত্রণ দেখা যায়। এই অর্থে, মুঘল প্রতিকৃতি সম্পূর্ণভাবে অনন্য ছিল না। আমরা সাফাভিদ এবং অটোমান চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলিতে এমন শৈল্পিক প্রবণতা দেখতে পাই। প্রতিকৃতির অত্যন্ত দলিলভিত্তিক প্রকৃতি এশিয়ার ইসলামিক শিল্পের পাশাপাশি ভারতের মুঘল শিল্পেও ব্যাপকভাবে দেখা যায় একটি এককভাবে অনন্য উন্নতি।

ভারতের দক্ষিণাঞ্চলের মালভূমি অঞ্চলে, বিন্ধ্য পর্বতমালার ওপারে, একটি সুন্দর চিত্রকলার বিদ্যালয়, যা স্বতন্ত্র ও শক্তিশালী ছিল, ষোড়শ ও সপ্তদশ শতাব্দীতে দাক্ষিণাত্যের বিভিন্ন সুলতানের অধীনে লালিত ও প্রসারিত হয়েছিল।

সুলতান আদিল শাহ II তানপুরা বাজাচ্ছেন, ফাররুখ বেগ, বিজাপুর, ১৫৯৫-১৬০০, জাতীয় জাদুঘর, প্রাগ, চেক প্রজাতন্ত্র

বিজাপুর, গোলকোন্ডা এবং আহমদনগরের রাজ্যগুলি অত্যন্ত পরিশীলিত এবং স্বতন্ত্র দরবারি চিত্রকলার বিদ্যালয় গড়ে তুলেছিল। এর অনন্য কামুকতা এবং তীব্র রঙের আঞ্চলিক নন্দনতত্ত্বের সাথে দৃঢ় সাদৃশ্য রয়েছে। বিদ্যালয়টি ঘন বিন্যাস পছন্দ করত এবং রোমান্সের একটি আভা তৈরি করার চেষ্টা করত, যা অনিবার্যভাবে এমন একটি শৈলীতে প্রকাশ পেত যা অত্যন্ত প্রাকৃতিক এবং প্রাণবন্ত ছিল।

আহমদনগর চিত্রকলার বিদ্যালয়

তারিফ-ই-হুসেন শাহি: সিংহাসনে বসে রাজা, আহমদনগর, ১৫৬৫-১৫৬৯, ভারত ইতিহাস সম্মোধন মণ্ডল, পুনে

দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার প্রাচীনতম উদাহরণগুলি কবিতার একটি খণ্ডে রয়েছে, যা আহমদনগরের হুসেন নিজাম শাহ I-এর (১৫৫৩-১৫৬৫) শাসনকাল উদযাপন করে। ১২টি ক্ষুদ্রচিত্রের বেশিরভাগই যুদ্ধের দৃশ্য চিত্রিত করে এবং শৈল্পিক আগ্রহের নয়, কিন্তু মজার বিষয় হল, রানী এবং তার বিবাহ চিত্রিত করা চিত্রগুলি আমাদের মনোমুগ্ধকর রঙ এবং কামুক রেখার সাথে আনন্দ দেয়। এতে চিত্রিত নারীটি প্রাক-মুঘল চিত্রকলার উত্তরাঞ্চলীয় ঐতিহ্যের অন্তর্গত, যা এই সময়কালে বিশেষ করে মালওয়া এবং আহমেদাবাদে বিকশিত হচ্ছিল। আহমদনগরের চিত্রকর্মের নারীরা একটি পরিবর্তিত উত্তরাঞ্চলীয় পোশাক পরিধান করে, যাতে চোলি (বডিস) এবং লম্বা বিনানো চুলের গুচ্ছ থাকে, যা একটি থোলা দিয়ে শেষ হয়। কেবল একটি লম্বা স্কার্ফ, যা নিতম্বের নিচে দিয়ে শরীরের চারপাশে যায়, এটি একটি দক্ষিণী ফ্যাশন, যা লেপাক্ষীর ভাস্কর্যে দেখা যায়। রঙের প্যালেট উত্তরাঞ্চলের পাণ্ডুলিপির চিত্রকর্ম থেকে আলাদা, যা মূলত মুঘল কারখানা থেকে এসেছে, কারণ সেগুলি আরও সমৃদ্ধ এবং উজ্জ্বল। দাক্ষিণাত্যের চিত্রকর্মগুলির অনুরূপ বৈশিষ্ট্য রয়েছে। উচ্চ বৃত্তাকার দিগন্ত এবং সোনালি আকাশের পারসিক প্রভাব রয়েছে। আমরা সমস্ত দাক্ষিণাত্য রাজ্যের ঋণ দেখতে পাই, যা তারা তাদের প্রাকৃতিক দৃশ্যের শৈলীর জন্য পারস্যের কাছে রয়েছে।

রাগমালা চিত্রের একটি ধারাবাহিকতায় উপস্থিত এই নারীদের পোশাকগুলি ষোড়শ শতাব্দীর দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলির সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং মর্মস্পর্শী উদাহরণ। নারীদের চুল ঘাড়ের পিছনে একটি বুনে আপ করা হয়, লেপাক্ষীর ভাস্কর্যের অনুরূপ। চিত্রে, দিগন্ত অদৃশ্য হয়ে যায় এবং একটি নিরপেক্ষ রঙের ভূমি দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয় যা সম্পূর্ণরূপে ছোট ছোট শৈল্পিক গাছপালা দিয়ে নকশাকৃত, বা খিলানের উপর সমমিত স্থাপত্য গম্বুজ দ্বারা দখলকৃত। চুলের স্টাইল বাদে, এই সমস্ত বৈশিষ্ট্যের উত্তর ভারত বা পারস্যের চিহ্ন রয়েছে।

পুরুষদের পোশাকও স্পষ্টভাবে উত্তরাঞ্চলীয়। সূচালো লেজ সহ জামা প্রায়শই প্রাথমিক আকবরি ক্ষুদ্রচিত্রে দেখা যায় এবং সম্ভবত দিল্লি ও আহমেদাবাদের মধ্যবর্তী এলাকায় এর উৎপত্তি। ছোট পাগড়িটি প্রাচীনতম আকবরি ক্ষুদ্রচিত্রে পাওয়া ফর্মের কাছাকাছি। ১৫৬৭ সালের গুলিস্তানের মূল চিত্রকর্মগুলি শিল্প ইতিহাসবিদদের দ্বারা বুখারা শিল্পীদের দায়িত্ব দেওয়া হয়েছে। আরেকটি আকর্ষণীয় বিষয় হল যে এই ধরনের চিত্রকররা দাক্ষিণাত্যেও কাজ করেছিলেন। এটি একটি পাণ্ডুলিপি দ্বারা সমর্থিত যা এখন পাটনার বাঁকিপুর লাইব্রেরির সংগ্রহে রয়েছে। এটি একজন লেখক, ইউসুফ দ্বারা স্বাক্ষরিত এবং ইব্রাহিম আদিল (১৫৬৯) এর উদ্দেশ্যে উৎসর্গীকৃত, সম্ভবত গোলকোন্ডার ইব্রাহিম কুতুব শাহ, যিনি ১৫৫০-১৫৮০ সাল পর্যন্ত শাসন করেছিলেন। এই পাণ্ডুলিপিতে সাতটি ক্ষুদ্রচিত্র রয়েছে যা সম্পূর্ণরূপে সেই তারিখের বুখারা শৈলীতে রয়েছে।

বিজাপুর চিত্রকলার বিদ্যালয়

ষোড়শ শতাব্দীর বিজাপুরের চিত্রকর্মগুলিতে একটি সমৃদ্ধভাবে চিত্রিত বিশ্বকোষ রয়েছে যা নুজুম আল-উলুম নামে পরিচিত, তারিখ ১৫৭০। এই উল্লেখযোগ্য ছোট খণ্ডটি সজ্জিত করা ৮৭৬টি ক্ষুদ্রচিত্রের মধ্যে, অনেকগুলি অস্ত্র এবং বাসনপত্র চিত্রিত করে, অন্যগুলি নক্ষত্রপুঞ্জ চিত্রিত করে। নারীদের দক্ষিণ ভারতীয় পোশাকে দেখানো হয়েছে, রাগমালা চিত্রের মতো লম্বা এবং সরু। বিজাপুরের বিদ্যালয়টি আলী আদিল শাহ I (১৫৫৮-১৫৮০) এবং তার উত্তরাধিকারী ইব্রাহিম II (১৫৮০-১৬২৭) দ্বারা পৃষ্ঠপোষকতা পেয়েছিল, উভয়ই শিল্প ও সাহিত্যের পৃষ্ঠপোষক। পরবর্তীজন ভারতীয় সঙ্গীতের একজন বিশেষজ্ঞও ছিলেন এবং এই বিষয়ে একটি বই, নওরাস-নামার লেখক। তিনি নুজুম আল-উলুম পাণ্ডুলিপির মালিক ছিলেন এবং ১৫৯০-এর দশকে রাগমালা ধারাবাহিকের আদেশ দিয়েছিলেন হতে পারে। বিজাপুরের তুরস্কের সাথে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক ছিল এবং নুজুম আল-উলুম-এর জ্যোতির্বিদ্যা সংক্রান্ত চিত্রগুলি অটোমান তুর্কি পাণ্ডুলিপি থেকে উদ্ভূত হতে পারে। রাগমালা, যেমন আমরা দেখেছি, তাদের সংযোগে ভারতীয়, লেপাক্ষী শৈলীর সুনির্দিষ্ট প্রতিধ্বনি সহ। তারা সরলীকৃত বিন্যাসের সাহসী এবং উজ্জ্বলভাবে সফল রঙিন এবং শক্তিতে আদিল শাহ দরবারের সমৃদ্ধ নন্দনতাবাদকে উদাহরণ দেয়।

নুজুম আল-উলুম: সমৃদ্ধির সিংহাসন, বিজাপুর, ১৫৭০, দ্য চেস্টার বিটি লাইব্রেরি, ডাবলিন, আয়ারল্যান্ড

সমৃদ্ধির সিংহাসন হল সাতটি স্তরের একটি শুভ সিংহাসনের একটি প্রতীকী চিত্র, যার প্রতিটি বিভিন্ন বাসিন্দা দ্বারা সমর্থিত – হাতি ও বাঘ থেকে খেজুর গাছ, ময়ূর এবং আদিবাসী গোষ্ঠীর স্তরগুলির মধ্য দিয়ে। মৌলিক কাঠামোগুলি গুজরাটি বাড়ির কাঠের খোদাই করা দরজা এবং সম্মুখভাগের কথা স্মরণ করিয়ে দেয় বা সম্ভবত দাক্ষিণাত্যের মন্দিরগুলির কথা মনে করিয়ে দেয়। এই পৃষ্ঠার রঙিন করা ইসলামিক পারসিক ঐতিহ্যে রয়েছে, বিশেষ করে, সিংহাসনের শীর্ষে আরবেস্ক নকশা। আমরা দেখি এটি আশ্চর্যজনক গভীর নীল আকাশের বিপরীতে একটি দাক্ষিণাত্য পাতার কাজ দ্বারা শীর্ষস্থানীয়। সিংহাসনের উভয় পাশের শৈল্পিক গাছপালার ষোড়শ শতাব্দীর শুরুর দিকের গুজরাটি পাণ্ডুলিপির মার্জিন সজ্জার সাথে দৃশ্যত সম্পর্ক রয়েছে। এইভাবে, একটি শক্তিশালী ভারতীয় দৃশ্য ঐতিহ্য রয়েছে যা এই ক্ষুদ্রচিত্রটিকে গঠন করে।

যোগিনী, বিজাপুর, সপ্তদশ শতাব্দী, দ্য চেস্টার বিটি লাইব্রেরি, ডাবলিন, আয়ারল্যান্ড

অন্য একটি দাক্ষিণাত্য চিত্রের বিষয়বস্তু হল যোগিনী – যিনি যোগে বিশ্বাসী, শারীরিক ও মানসিক প্রশিক্ষণের একটি শৃঙ্খলাবদ্ধ জীবনযাপন করেন, আধ্যাত্মিক ও বৌদ্ধিক অনুসন্ধান চালান এবং বিশ্বের সংযুক্তি ত্যাগের জন্য বিখ্যাত। কিন্তু এমন মনোভাব সাধারণ ছিল না, এবং তাই, অনুশীলনে অসাধারণ।

এই কাজটি একজন শিল্পীর দায়িত্বে দেওয়া হয়েছে, যার সম্পর্কে আমাদের কোন রেকর্ড নেই। এটি লক্ষণীয় যে শিল্পী একটি উল্লম্ব বিন্যাস পছন্দ করেন, যেখানে যোগিনীর দীর্ঘ দাঁড়িয়ে থাকা চিত্রটি শীর্ষে সাদা কাঠামোর একটি দল দ্বারা পরিপূরক, একটি সরু হয়ে যাওয়া, দৃশ্য নোট হিসেবে। যোগিনী একটি ময়নার পাখির সাথে ব্যস্ত আছে যেন কথোপকথনে। যোগিনী গহনায় সজ্জিত এবং তার চুলের বুন তার দৃশ্যমান উপস্থিতিকে দীর্ঘায়িত করে। দীর্ঘ স্কার্ফগুলি তার শরীরের চারপাশে ছন্দময় বৃত্তে ঘুরছে, যা চমৎকার প্রাকৃতিক দৃশ্যে চমৎকার উদ্ভিদ দ্বারা পরিবেষ্টিত।

গোলকোন্ডা চিত্রকলার বিদ্যালয়

গোলকোন্ডা ১৫১২ সালে একটি স্বাধীন রাজ্য হয়ে ওঠে। ষোড়শ শতাব্দীর শেষের দিকে, এটি দাক্ষিণাত্যের রাজ্যগুলির মধ্যে সবচেয়ে ধনী ছিল। এটি মূলত পূর্ব উপকূল বরাবর বন্দরগুলি থেকে জোরালো বাণিজ্যের কারণে, যেখান থেকে লোহা ও সুতির পণ্য দক্ষিণ-পূর্ব এশিয়ায় পাঠানো হত। এদিকে পারস্যের সাথে ব্যাপক বাণিজ্য অব্যাহত ছিল, যা ইউরোপে একটি উন্মাদনা হয়ে ওঠে এবং রঙিন সুতির মধ্যে অত্যন্ত মূল্যবান ছিল। সপ্তদশ শতাব্দীর শুরুতে, হীরা আবিষ্কৃত হয়, রাজস্বের উৎস প্রসারিত করে। গোলকোন্ডার দৃশ্যগুলি নারী ও পুরুষ উভয়ের দ্বারা পরিধান করা সোনার গহনার দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করে। এছাড়াও, গোলকোন্ডা চিত্রকর্মের বিষয়বস্তু অসাধারণ খ্যাতি অর্জন করেছিল।

গোলকোন্ডার শিল্প জনপ্রিয় হয়ে ওঠে যখন ডাচ ব্যবসায়ীরা সপ্তদশ শতাব্দীর শেষভাগে সুলতানদের প্রতিকৃতি ইউরোপে নিয়ে যায়। এগুলি সম্ভবত বাজারের জন্য করা হয়েছিল এবং রাজকীয় চিত্রকর্মের সাথে সম্পর্ক ছিল। প্রাথমিক গোলকোন্ডা চিত্রকর্মগুলি, তারিখ $1635-1650$, কখনও কখনও আট ফুট উঁচু, প্রাচীর ঝুলানো হিসেবে ব্যবহারের জন্য তৈরি করা হয়েছিল। এই চিত্রকর্মগুলি চিত্রময় নকশা দ্বারা আবৃত, সাধারণত, বিভিন্ন উৎসের স্থাপত্যিক পরিবেশে ব্যক্তির চিত্র।

গোলকোন্ডার কাজ হিসেবে চিহ্নিত প্রাচীনতম পাঁচটি ক্ষুদ্রচিত্র, হাফিজের দিওয়ানে বাঁধা ছিল, তারিখ ১৪৬৩। এই চিত্রকর্মগুলি একটি যুবক শাসকের দরবারের দৃশ্য চিত্রিত করে, যাকে একটি চিত্র পত্রিকার কেন্দ্রে সিংহাসনে বসে থাকতে দেখানো হয়েছে, একটি সাধারণ দীর্ঘ এবং সোজা দাক্ষিণাত্য তরোয়াল ধরে রয়েছেন। রাজপুত্রটি সূচিকর্মযুক্ত উল্লম্ব ব্যান্ড সহ একটি সাদা কোট পরিধান করে দেখা যাচ্ছে। পাঁচটি চিত্রিত পৃষ্ঠাই সোনা দিয়ে প্রাচুর্যে সমৃদ্ধ, গভীর নীল আকাশ স্পর্শ করে। নর্তকী দের রাজকীয় সমাবেশে বিনোদন দিতে দেখা যাচ্ছে। সমমিত এবং আপাতদৃষ্টিতে অকার্যকর স্থাপত্যে একটির উপর আরেকটি সমতল পর্দার কয়েকটি স্তর রয়েছে। মাটি বিস্তারিত নকশাকৃত কার্পেট দিয়ে আবৃত বলে মনে হয়। এখানে এটি লক্ষ্য করা গুরুত্বপূর্ণ যে চিত্রকর্মটি কোন মুঘল প্রভাবের ইঙ্গিত দেয় না। বেগুনি রঙ প্রচুর পরিমাণে প্রয়োগ করা হয়েছে, এবং কখনও কখনও, প্রাণীরা নীল হয়ে যায়, তাই আপনি নীল শিয়াল দেখতে পান।

মুহাম্মদ কুতুব শাহের (১৬১১-১৬২৬) একটি প্রতিকৃতি রয়েছে যখন তিনি তার শাসনামলের শুরুতে একটি দিওয়ানে বসে আছেন। তিনি এই সাধারণ গোলকোন্ডা পোশাক এবং একটি মার্জিত আঁটসাঁট টুপি পরিধান করেন। বিন্যাসটি বর্ধিত পরিশীলিতা এবং দক্ষতা অর্জন করেছে, যখন ১৫৯০-এর পৃষ্ঠাগুলির কঠোর প্রতিসাম্য বজায় রাখা হয়েছে। কেউ বলতে পারে যে এর পর্যাপ্ত উল্লেখ রয়েছে

মুহাম্মদ কুলি কুতুব শাহের সামনে নাচ, গোলকোন্ডা, ১৫৯০। ব্রিটিশ মিউজিয়াম, লন্ডন, যুক্তরাজ্য

বাগানে কবি, মুহাম্মদ আলী, গোলকোন্ডা, ১৬০৫-১৬১৫, মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, বস্টন, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র

মুঘল চিত্রকলার। আমরা একটি স্পষ্ট প্লাস্টিক রেন্ডারিং দেখতে পাই, বিশেষ করে, দরবারের নর্তকী এবং বরের পোশাকের ভাঁজে।

একটি সুফি কবিতার একটি পাণ্ডুলিপি প্যারাফ্রেজ করা গদ্য সহ ২০টিরও বেশি ক্ষুদ্রচিত্র দ্বারা সমৃদ্ধভাবে চিত্রিত। সোনা আবার অবাধে ব্যবহৃত হয়েছে। একটি অদ্ভুত বৈশিষ্ট্য দেখা যায় আকাশের রঙ আলাদা আলাদা ব্যান্ডে সোনা এবং নীল রঙে করা। পুরুষ ও নারীদের পোশাক বিজাপুরের ইব্রাহিম II-এর অধীনে ফ্যাশন প্রবণতা নির্দেশ করে। প্রাকৃতিক দৃশ্যের গাছগুলি দাক্ষিণাত্য প্রকারের, যা সমৃদ্ধভাবে রঙিন এবং একটি রঙিন প্রান্ত রয়েছে। তদুপরি, গাছপালা গাঢ় পাতার একটি ভর বিরুদ্ধে সিলুয়েট করা হয়েছে, যা আরেকটি বিশিষ্ট দাক্ষিণাত্য বৈশিষ্ট্য। এটি একটি লম্বা মহিলার একটি পাখির সাথে কথা বলার চিত্রে দেখা যায়।

অনুশীলনী

১. যোগিনীর দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার অনন্য বৈশিষ্ট্যগুলি কী কী? বর্তমানে অনুরূপ কাজ করা শিল্পীদের সম্পর্কে খুঁজে বের করুন। ২. দাক্ষিণাত্য বিদ্যালয়ে জনপ্রিয় চিত্রিত বিষয়গুলি কী ছিল? সেগুলির কয়েকটি বর্ণনা করুন। ৩. দাক্ষিণাত্য বিদ্যালয় থেকে আপনার পছন্দের দুটি চিত্রকর্মের উপর ১০০ শব্দের একটি নোট লিখুন। ৪. দাক্ষিণাত্য চিত্রশৈলী মুঘল চিত্রশৈলী থেকে কীভাবে আলাদা? ৫. একটি দাক্ষিণাত্য রাজকীয় চিত্রকর্মে রাজকীয় প্রতীকগুলি কী কী? ৬. দাক্ষিণাত্যে চিত্রকলার কেন্দ্রগুলি কোনগুলি ছিল? একটি মানচিত্রে সেগুলি দেখান।

যৌগিক ঘোড়া

চিত্রকর্মটি অনেক শৈল্পিক কৌশলের একটি কৌতূহলী মিশ্রণ, যা যৌগিক ঘোড়া হিসেবে চূড়ান্ত হয়। চিত্রকর্মটিতে মানুষের চিত্রগুলি এমনভাবে intertwined যে একটি সজ্জিত পটভূমির উপর superimposed একটি দ্রুতগামী ঘোড়ার একটি অসাধারণ রূপ হিসেবে উদ্ভূত হয়। উড়ন্ত সারস এবং সিংহ, চীনা মেঘ এবং বড় পাতা সহ গাছপালা গোলকোন্ডার এই সপ্তদশ শতাব্দীর শুরুর দিকের চিত্রকর্মটির অতিপ্রাকৃত উপাদানকে বাড়িয়ে তোলে। যখন সবকিছুই হালকা এবং উড়ন্ত বলে মনে হয়, তখন চোখ অপ্রত্যাশিতভাবে চিত্রকর্মের নীচের দুটি কোণে পড়ে, যেখানে পাথুরে গঠন রয়েছে যা চিত্রকর্মটিকে একটি শক্ত ভিত্তির উপর স্থির করে। স্থানের অনুভূতির একটি নির্দিষ্ট বিচ্ছিন্নতা ঘটে, এই চিত্রকর্মটিকে একটি স্মরণীয় দৃশ্য অভিজ্ঞতা করে তোলে। সমস্ত ক্রিয়া সীমিত রঙের স্কিমার মধ্যে ঘটে, যা মূলত বাদামী এবং কিছু নীল রঙের শেডে থাকে।

সুলতান ইব্রাহিম আদিল শাহ II-এর শিকারে

এটি অসাধারণ শক্তি এবং সংবেদনশীলতার একটি চিত্রকর্ম। ঘোড়ার অঙ্গ এবং লেজের উপর উজ্জ্বল লাল, এবং সুলতান ইব্রাহিম আদিল শাহ II-এর প্রবাহিত পোশাক একটি দৃশ্য অভিজ্ঞতা প্রদান করে, যা একজনের সাথে থেকে যায়। এছাড়াও, গাঢ় ঘন বনাঞ্চল, গাঢ় জলপাই সবুজ, পান্না সবুজ এবং কোবাল্ট নীল রঙের সাথে পটভূমিতে সারস এবং সূর্যালোকিত সোনালি নীল আকাশ চিত্রকর্মটির অভিজ্ঞতা এবং এর আখ্যানকে বাড়িয়ে তোলে, যা সুলতানের সূক্ষ্মভাবে চিত্রিত মুখের সাথে সাদা বাজকে কেন্দ্রীয় পর্যায়ে নিয়ে আসে। পারসিক প্রভাব ঘোড়া এবং পাথরের চিকিত্সায় স্পষ্ট। অগ্রভাগের গাছপালা এবং ঘন প্রাকৃতিক দৃশ্য স্থানীয় অনুপ্রেরণার। দ্রুতগামী ঘোড়া শক্তি উৎপন্ন করে, যা দৃশ্যত সম্পূর্ণ প্যানোরামিক প্রাকৃতিক দৃশ্যকে সক্রিয় করে। এই চিত্রকর্মটি রাশিয়ার লেনিনগ্রাদে একাডেমি অফ সায়েন্সেসের ইনস্টিটিউট অফ দ্য পিপলস অফ এশিয়ার সংগ্রহে রয়েছে।

রাগ হিন্দোলের রাগিণী পথমসিকা

জাতীয় জাদুঘর, নয়াদিল্লির সংগ্রহে একটি আকর্ষণীয় কাজ, শিরোনাম রাগ হিন্দোলের রাগিণী পথমসিকা, ভারতীয় সুরের রাগমালা পরিবারের একটি গুরুত্বপূর্ণ সদস্য, তারিখ প্রায় ১৫৯০-৯৫। কিছু পণ্ডিত বিশ্বাস করেন যে এটি দাক্ষিণাত্যের একটি গুরুত্বপূর্ণ রাজ্য বিজাপুর থেকে। দাক্ষিণাত্য রাজ্যগুলিতে চিত্রকলা একটি অত্যন্ত উন্নত শিল্প রূপ ছিল, প্রায় মুঘল চিত্রকলার বিদ্যালয়ের বিকাশের সাথে সমকালীন। চিত্রকর্মে পারসিক প্রভাব স্পষ্ট। এটি চিত্রকর্মের উপরের অংশটি চিহ্নিত করা দুটি গম্বুজের পৃষ্ঠে আরবেস্ক সজ্জায় দেখা যায়, যেখানে দেবনাগরী লিপিতে লেখা অক্ষরগুলি স্থানটি আবৃত করে। প্যাভিলিয়নে দুটি সুন্দরভাবে পোশাক পরিহিত এবং গহনায় সজ্জিত মহিলাকে দেখা যায়, যখন তৃতীয়জনকে এর বাইরে দেখা যায়। কেন্দ্রীয়ভাবে স্থাপিত মহিলা সঙ্গীতশিল্পী একটি ভারতীয় বাদ্যযন্ত্র বাজাচ্ছেন, যা বীণা বলে মনে হয়, যখন পাশের অন্য দুজন তাদের শরীরের ছন্দময় দোল দিয়ে সঙ্গত করছে বলে মনে হয়। রংগুলি প্রাণবন্ত। লাল প্রাধান্য পেয়েছে এবং সবুজ দ্বারা পরিপূরক। চিত্রগুলি শৈল্পিক বলা যেতে পারে এই অর্থে যে তাদের শারীরবৃত্তির চরিত্র, মুখ সহ, প্রায় সূত্রভিত্তিক বিবরণের উপর নির্মিত হয়েছে। প্রায় সব ফর্মই গাঢ় রেখা দ্বারা গভীরভাবে জোর দেওয়া হয়েছে। এটি আকর্ষণীয়ভাবে অজন্তার ভাস্কর্যচিত্রেও লক্ষ্য করা যায়, যা শতাব্দী আগে আঁকা হয়েছিল। এখানে আরও লক্ষ্য করার বিষয় হল বাম হাতের কোণে একটি গাঢ় হাতি, উত্থিত শুঁড় সহ, স্বাগতের একটি আনন্দদায়ক চিহ্ন। আকারে ছোট, হাতিটি দৃশ্যত আগ্রহ তৈরি করে এবং স্থাপত্যিক গঠন ভেঙে দেয়।

সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহ

বিজাপুরের সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহের একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রতিকৃতি ভারতের নয়াদিল্লির জাতীয় জাদুঘরের সংগ্রহে রয়েছে। শীর্ষে ফারসিতে একটি শিলালিপি রয়েছে। সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহ ছিলেন দাক্ষিণাত্যের বিখ্যাত রাজ্য বিজাপুরের একজন সক্ষম শাসক, যা বিশ্বের বিভিন্ন অংশ থেকে পণ্ডিত ও শিল্পীদের আকর্ষণ করেছিল। এখানে, তিনি সিংহাসনে অধিষ্ঠিত এবং আমরা তাকে এক হাতে তরোয়াল ধরে থাকতে দেখতে পাই, যা তার রাজনৈতিক সার্বভৌমত্বের প্রতীক। এছাড়াও, তার মাথার চারপাশে একটি প্রভামণ্ডল দেখা যায়, যা তার দিব্যত্ব চিত্রিত করে।

হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়া এবং আমির খসরু

নয়াদিল্লির জাতীয় জাদুঘরের সংগ্রহে এই প্রাদেশিক চিত্রকর্মটি দাক্ষিণাত্যের হায়দ্রাবাদ থেকে। এটি ত্রয়োদশ শতাব্দীর শ্রদ্ধেয় সুফি সাধক হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়াকে চিত্রিত করে, যিনি তার শিষ্য, বিখ্যাত ভারতীয় কবি ও পণ্ডিত হযরত আমির খসরু দ্বারা বাজানো সঙ্গীত শুনছেন। আজও, নয়াদিল্লিতে হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়ার দরগায় খসরুর কাওয়ালি তার পীরের প্রশংসায় রয়েছে। বিশ্বের বিভিন্ন প্রান্ত থেকে ভক্তরা এই নিয়মিত সাংস্কৃতিক অনুশীলন দেখতে এখানে আসেন। চিত্রকর্মটি একটি দরবারি চিত্রকর্মের প্রযুক্তিগত ও শৈল্পিক পরিশীলতা ছাড়াই সরল এবং মৌলিক। যাইহোক, এটি একটি জনপ্রিয় ভারতীয় বিষয়ের জন্য আকর্ষণীয় এবং আখ্যানমূলক।

চাঁদ বিবি পোলো খেলছেন

এই চিত্রকর্মটি চাঁদ বিবিকে দেখায়, বিজাপুরের রানী, দাক্ষিণাত্যের সবচেয়ে সমৃদ্ধ এবং সাংস্কৃতিকভাবে পরিশীলিত রাজ্যগুলির একটি। চাঁদ বিবি সম্রাট আকবরের দ্বারা রাজ্যটি দখল করার মুঘল রাজনৈতিক প্রচেষ্টাকে প্রতিরোধ করেছিলেন। একজন শ্রদ্ধেয় এবং সফল শাসক, চাঁদ বিবি একজন মহান ক্রীড়াবিদ ছিলেন। এখানে, তিনি চৌগান খেলতে দেখাচ্ছেন, অশ্বারোহী পোলো খেলার অন্য নাম, সেই সময়ের একটি জনপ্রিয় রাজকীয় খেলা। চিত্রকর্মটি অনেক পরে সময়ের প্রাদেশিক বলে মনে হয়, এবং ভারতের নয়াদিল্লির জাতীয় জাদুঘরের সংগ্রহে রয়েছে।