ଅଧ୍ୟାୟ ୦୩ ଭାରତରେ କଳା ପରମ୍ପରା ପ୍ରଦର୍ଶନ

କଳା ସର୍ବଦା ମାନବ ଜୀବନରେ ଅତ୍ୟନ୍ତ ଗୁରୁତ୍ୱପୂର୍ଣ୍ଣ ଅଟେ। ମାନବର ଅଭିବ୍ୟକ୍ତିର ମୌଳିକ ଆବଶ୍ୟକତା ବିଭିନ୍ନ କଳା ମାଧ୍ୟମରେ ଅନ୍ୟମାନଙ୍କୁ ସଂପ୍ରେଷିତ ହୁଏ। ସମ୍ପ୍ରତିକ ଗବେଷଣାଗୁଡ଼ିକ ପ୍ରାକ୍-ଐତିହାସିକ ଯୁଗରେ ଲୋକମାନେ କିପରି କଳା ରୂପ ମାଧ୍ୟମରେ ଅଭିବ୍ୟକ୍ତି କରୁଥିଲେ ତାହା ଉପରେ ଆଲୋକପାତ କରେ। କଳା ହେଉଛି ସୃଜନଶୀଳ ଦକ୍ଷତା ଏବଂ କଳ୍ପନାରୁ ଉତ୍ପନ୍ନ ମାନବ କାର୍ଯ୍ୟକଳାପର ଏକ ବିବିଧ ପରିସର। ବାତ୍ସ୍ୟାୟନ ଚଉଷଠି ପ୍ରକାର କଳାର ବର୍ଣ୍ଣନା କରିଛନ୍ତି। ଆଶ୍ଚର୍ଯ୍ୟର ବିଷୟ ହେଲା, ସେହି ତାଲିକାରେ ପ୍ରଥମ ଚାରିଟି ହେଉଛି ପ୍ରଦର୍ଶନ କଳା-ଗାୟନ, ବାଦ୍ୟ, ନୃତ୍ୟ ଏବଂ ନାଟକ। ଏହା ମଧ୍ୟ ସୂଚାଏ ଯେ ପ୍ରଦର୍ଶନ କଳାର ଏକ ଶକ୍ତିଶାଳୀ ପରମ୍ପରା ଭାରତର ପ୍ରାଚୀନ ସଭ୍ୟତା ପର୍ଯ୍ୟନ୍ତ ଖୋଜି ହୋଇପାରେ। ବ୍ୟାପକ ଅର୍ଥରେ, ପ୍ରଦର୍ଶନ କଳା ମାଧ୍ୟମରେ କଳାତ୍ମକ ଅଭିବ୍ୟକ୍ତି ପ୍ରଦର୍ଶକର କଣ୍ଠସ୍ୱର, ଶାରୀରିକ ଅଙ୍ଗଭଙ୍ଗୀ କିମ୍ବା ଧ୍ୱନି ବସ୍ତୁ କିମ୍ବା ସଙ୍ଗୀତ ଯନ୍ତ୍ର ମାଧ୍ୟମରେ ଦର୍ଶକଙ୍କୁ ସଂପ୍ରେଷିତ ହୁଏ। ଦୈନନ୍ଦିନ ଜୀବନରେ, ଏହା ଲୋକସଙ୍ଗୀତ, ଲୋକନୃତ୍ୟ, ଲୋକନାଟକ ଯେପରିକି ଯାତ୍ରା, ନୌଟଙ୍କି ଇତ୍ୟାଦି ମାଧ୍ୟମରେ ସାଧାରଣ ଲୋକଙ୍କ ଦ୍ୱାରା କରାଯାଏ। କଳାକୁ ଏକ ନିର୍ଦ୍ଦିଷ୍ଟ ବିଶେଷୀକୃତ ପଦ୍ଧତିରେ ଅଭ୍ୟାସ କରିବା ପାଇଁ, ଏହାକୁ ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ କଳା ରୂପ ଭାବରେ ଉଲ୍ଲେଖ କରାଯାଏ, ଯେପରିକି ସଙ୍ଗୀତ, ନୃତ୍ୟ ଏବଂ ନାଟକ ଯାହା ଶତାବ୍ଦୀ ଧରି ବିକଶିତ ହୋଇ ନିୟମ ଏବଂ ବିଧି ସହିତ ଏକ ଶକ୍ତିଶାଳୀ ପରମ୍ପରା ରଖିଛି।

ଉତ୍ସ: ପ୍ରାଗୈତିହାସିକ ଭାରତୀୟ ଚିତ୍ରକଳା ମେଁ ସଙ୍ଗୀତ

ଆପଣ ଜାଣନ୍ତି କି ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ ସଙ୍ଗୀତ ଲୋକସଙ୍ଗୀତରୁ ବିକଶିତ ହୋଇଛି। ଏହା ଦୁଇଟି ମଧ୍ୟରେ ଥିବା ଗାଢ଼ ସମ୍ପର୍କକୁ ସୂଚାଏ।

ପ୍ରଦର୍ଶନ କଳା ଭାରତୀୟ ସମାଜରେ ଏକ ଗୁରୁତ୍ୱପୂର୍ଣ୍ଣ ସ୍ଥାନ ଅଧିକାର କରିଛି। କଳା ରୂପଗୁଡ଼ିକ, ତାହା ପ୍ରଦର୍ଶନ କଳା ହେଉ କିମ୍ବା ଦୃଶ୍ୟ କଳା ହେଉ, ସମାଜର ଚିନ୍ତାଧାରାକୁ ପ୍ରତିଫଳିତ କରେ ଯାହା ଏହାର ଲୋକମାନଙ୍କୁ, ସେମାନଙ୍କର ବାସସ୍ଥାନ, ଲୋକଚାରିତ୍ର, ଭାବନା, ଏବଂ ସମ୍ପ୍ରଦାୟ ଏବଂ ପରିବେଶର ଅନନ୍ୟତାକୁ ନେଇ ଗଠିତ, ଏହି ତଥ୍ୟ ବିଷୟରେ କୌଣସି ସନ୍ଦେହ ନାହିଁ।

ଉତ୍ସ: ପ୍ରାଗୈତିହାସିକ ଭାରତୀୟ ଚିତ୍ରକଳା ମେଁ ସଙ୍ଗୀତ

ଭାରତରେ ସଙ୍ଗୀତ

ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତ, ଅର୍ଥାତ୍ ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତ ବିଭିନ୍ନ ଅବସରରେ ଏକ ଶକ୍ତିଶାଳୀ ପୃଷ୍ଠଭୂମି ଗଠନ କରିଛି ଏବଂ ଏକା ସମୟରେ ଆମ ସଂସ୍କୃତିକୁ ସମୃଦ୍ଧ କରିଛି। ଏହାର ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ, ଅଞ୍ଚଳୀୟ ଏବଂ ଲୋକ ରୂପର ଏକ ସମୃଦ୍ଧ ଭଣ୍ଡାର ଅଛି ଯାହା ଗାୟନ ଏବଂ ବାଦ୍ୟ ସଙ୍ଗୀତ ମାଧ୍ୟମରେ ପ୍ରକାଶିତ ହୁଏ। ସଙ୍ଗୀତରେ ତିନି ପ୍ରକାର କଳା ରୂପ ଅନ୍ତର୍ଭୁକ୍ତ, ଯଥା: ଗୀତ, ବାଦ୍ୟ ଏବଂ ନୃତ୍ୟ ଯେପରି ପଣ୍ଡିତ ଶାରଙ୍ଗଦେବଙ୍କ ଲିଖିତ ସଙ୍ଗୀତ ରତ୍ନାକରରେ ଉଲ୍ଲେଖ କରାଯାଇଛି “ଗୀତଂ, ବାଦ୍ୟଂ ତ୍ରୟଂ ସଙ୍ଗୀତମୁଚ୍ୟତେ”। ସଙ୍ଗୀତ ପାରିଜାତରେ, ପଣ୍ଡିତ ଅହୋବଳ କହିଛନ୍ତି: “ଗୀତାବାଦିତ୍ରନୃତ୍ୟାନାଂ ରକ୍ତି ସାଧାରଣ ଗୁଣଃ ଅତୋ ରିକ୍ତବିହୀନଂ ଯତ୍ନ ତତ୍ ସଙ୍ଗୀତମୁଚ୍ୟତେ”।

ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତ ନିରନ୍ତର ସାମାଜିକ ଏବଂ ଧାର୍ମିକ ପରିସ୍ଥିତି ଦ୍ୱାରା ପ୍ରଭାବିତ ହୋଇଛି। ଏହା ଧୀରେ ଧୀରେ ବିଭିନ୍ନ ଯୁଗ ଏବଂ ପର୍ଯ୍ୟାୟ ମାଧ୍ୟମରେ ବିକଶିତ ହୋଇଛି। ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତର ବିକାଶକୁ ତିନି ମୁଖ୍ୟ ଯୁଗରେ ବର୍ଗୀକୃତ କରାଯାଇପାରେ:

1. ପ୍ରାଚୀନ ଯୁଗ
2. ମଧ୍ୟଯୁଗୀୟ ଯୁଗ, ଏବଂ
3. ଆଧୁନିକ ଯୁଗ

ପ୍ରାଚୀନ ଯୁଗ (୨୫୦୦ ଖ୍ରୀଷ୍ଟପୂର୍ବ - ଖ୍ରୀଷ୍ଟାବ୍ଦ ୧୨୦୦)

ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତର ଉତ୍ପତ୍ତି ସିନ୍ଧୁ ଉପତ୍ୟକା ସଭ୍ୟତାରୁ ପ୍ରମାଣ ମାଧ୍ୟମରେ ଖୋଜି ହୋଇପାରେ। ଏହି ଯୁଗକୁ ବୈଦିକ ଯୁଗ ମଧ୍ୟ କୁହାଯାଏ। ଏହି ଯୁଗରେ, ବୈଦିକ ସ୍ତୋତ୍ରଗୁଡ଼ିକ ଉଚ୍ଚାରଣ କରାଯାଉଥିଲା ଏବଂ ସେଥିରୁ କେତେକ ସ୍ୱର ଏବଂ ତାଳରେ ସଜ୍ଜିତ କରାଯାଇଥିଲା। ଋଗ୍ବେଦର ତାଳବଦ୍ଧ ପାଠକୁ $R c a \bar{s}$ (ଋଚାୟେଁ) ଭାବରେ ଜଣାଶୁଣା ଥିଲା। ସାମବେଦ ହେଉଛି ଏହି ଚୟନିତ ଋଚାଗୁଡ଼ିକର ସଂକଳନ ଯାହାକୁ ସେମାନଙ୍କର ପ୍ରସ୍ତାବିତ ଛନ୍ଦ ବା ତାଳବଦ୍ଧ ମିଟର ରଖି ସ୍ୱରରେ ସଜ୍ଜିତ କରାଯାଇଥିଲା। ସାମଗାନରେ କେବଳ ତିନୋଟି ସ୍ୱର - ଉଦାତ୍ତ, ଅନୁଦାତ୍ତ ଏବଂ ସ୍ୱରିତ ବ୍ୟବହୃତ ହେଉଥିଲା। ଉଦାତ୍ତ ଥିଲା ତୀକ୍ଷ୍ଣ ସ୍ୱର, ଅନୁଦାତ୍ତ ଥିଲା ଗମ୍ଭୀର ସ୍ୱର ଏବଂ ସ୍ୱରିତ ଉଭୟ ସ୍ୱରର ବୈଶିଷ୍ଟ୍ୟକୁ ନିଜରେ ସମ୍ମିଳିତ କରିଥିଲା।

ପାଣିନୀୟ ଶିକ୍ଷାରେ, ପାଣିନି ଦୁଇଟି ଅତିରିକ୍ତ ସ୍ୱରର ଉଲ୍ଲେଖ କରିଛନ୍ତି - ୧. ଉଦାତ୍ତଠାରୁ ଉଚ୍ଚ ଉଚ୍ଚୈସ୍ତର, ଏବଂ ୨. ଅନୁଦାତ୍ତଠାରୁ ନିମ୍ନ ସନ୍ନତର। ତା’ପରେ, ଏହି ତିନୋଟି ବୈଦିକ ସ୍ୱରରୁ ସାତଟି ସ୍ୱର ବିକଶିତ ହେଲା। ପାଣିନୀୟ ଶିକ୍ଷା ଅନୁଯାୟୀ:

ନୃତ୍ୟରତ ଶିବ

“ଉଦାତ୍ତେ ନିଷାଦ-ଗାନ୍ଧାରୌ, ଅନୁଦାତ୍ତେ ଋଷଭ-ଧୈବତୌ
ଶେଷାସ୍ତୁ ସ୍ୱରିତା: ଗେୟା: ଷଡ୍ଜ-ମଧ୍ୟମ-ପଞ୍ଚମା:”

ଅର୍ଥାତ୍ ନିଷାଦ (ନି, ସପ୍ତମ ସ୍ୱର) ଏବଂ ଗାନ୍ଧାର (ଗା, ତୃତୀୟ ସ୍ୱର) ଉଦାତ୍ତରୁ ଉତ୍ପନ୍ନ; ଋଷଭ (ରେ, ଦ୍ୱିତୀୟ ସ୍ୱର) ଏବଂ ଧୈବତ (ଧା, ଷଷ୍ଠ ସ୍ୱର) ଅନୁଦାତ୍ତରୁ ଉତ୍ପନ୍ନ; ଏବଂ ଷଡ୍ଜ (ସା, ପ୍ରଥମ ସ୍ୱର), ମଧ୍ୟମ (ମା, ଚତୁର୍ଥ ସ୍ୱର) ଏବଂ ପଞ୍ଚମ (ପା, ପଞ୍ଚମ ସ୍ୱର) ସ୍ୱରିତରୁ ଉତ୍ପନ୍ନ।

  • ଧାର୍ମିକ କାର୍ଯ୍ୟକଳାପ ସମୟରେ ସ୍ୱର ସହିତ ଉଚ୍ଚାରିତ ମନ୍ତ୍ରଗୁଡ଼ିକୁ ସାମଗାନ ଭାବରେ ଜଣାଶୁଣା ଥିଲା।
  • ସାମଗାନର ତିନୋଟି ମୌଳିକ ସ୍ୱରରୁ ସାତଟି ସ୍ୱର (ନୋଟ୍) ବିକଶିତ ହେଲା।
  • ସାମଗାନ ସାମ ଗାୟକ ନାମକ ଗାୟକଗୋଷ୍ଠୀଦ୍ୱାରା ପାଠ ସମୟରେ ବ୍ୟବହୃତ ବିଭିନ୍ନ ପ୍ରକାରର ସ୍ୱରଭଙ୍ଗୀ ସହିତ ତିନୋଟି ଭିନ୍ନ ସ୍ୱରରେ ଗାଯନ କରାଯାଉଥିଲା।
  • ଘୋଷ, ବୀଣା, କଶ୍ୟପୀ, ଔଦୁମ୍ବରୀ, ବେଣୁ, ଦୁନ୍ଦୁଭି, ପୁଷ୍କର, ତୁନାବ, $\bar{A} d a m b a r a$, ଇତ୍ୟାଦି ଭଳି ସଙ୍ଗୀତ ଯନ୍ତ୍ର ପ୍ରଚଳିତ ଥିଲା।

ମାର୍ଗୀ ଏବଂ ଦେଶୀ ନାମକ ସଙ୍ଗୀତର ଦୁଇଟି ଧାରା ରହିଛି।

1. ମାର୍ଗୀ କିମ୍ବା ଗାନ୍ଧର୍ବ ସଙ୍ଗୀତ ମୁକ୍ତି ପାଇଁ ଅଭ୍ୟାସ କରାଯାଉଥିଲା।

2. ଦେଶୀ ସଙ୍ଗୀତ ଯାହା ଆଗକୁ ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ, ଅର୍ଦ୍ଧ-ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ, ଲୋକସଙ୍ଗୀତ, ଇତ୍ୟାଦିରେ ବିଭକ୍ତ ହୋଇଥିଲା।

ଧୀରେ ଧୀରେ ସାମଗାନ ଗାନ୍ଧର୍ବରେ ବିକଶିତ ହେଲା ଯାହା ରାମାୟଣ, ମହାଭାରତ ଏବଂ ପୁରାଣ ସମୟରେ ଆହୁରି ବିକଶିତ ହେଲା।

ବାଲ୍ମୀକିଙ୍କ ରଚିତ ମହାକାବ୍ୟ ରାମାୟଣରେ ସଙ୍ଗୀତ, ସ୍ୱର, ଲୟ, ତାଳ, ମାତ୍ରା, ମୂର୍ଚ୍ଛନା, ଜାତି, ମାର୍ଗ ସଙ୍ଗୀତ ଏବଂ ଗାନ୍ଧର୍ବ ଭଳି ଶବ୍ଦର ଉଲ୍ଲେଖ ରହିଛି। ମହାକାବ୍ୟରେ ସଙ୍ଗୀତ ଯନ୍ତ୍ରର ଉଲ୍ଲେଖ ମଧ୍ୟ ଉପଲବ୍ଧ, ଯେପରିକି ବିପଞ୍ଚୀ, ବଲ୍ଲକୀ, ଇତ୍ୟାଦି। କୃଷ୍ଣଦ୍ୱୈପାୟନ ବ୍ୟାସଙ୍କ ଲିଖିତ ମହାଭାରତରେ ଗ୍ରାମ, ମୂର୍ଚ୍ଛନା ଏବଂ ସାତଟି ମୌଳିକ ସ୍ୱରର ନାମ ଯେପରିକି ଷଡ୍ଜ, ଋଷଭ, ଇତ୍ୟାଦି ଭଳି ସଙ୍ଗୀତ ଶବ୍ଦ ରହିଛି। ଏଥିରେ ଏହି ଯୁଗରେ ବ୍ୟବହୃତ ସଙ୍ଗୀତ ଯନ୍ତ୍ରର ଉଲ୍ଲେଖ ମଧ୍ୟ ରହିଛି, ଯେପରିକି ଭେରୀ, ଝର୍ଝରୀ, ତୁର୍ଯ୍ୟ, ବୀଣା, ଇତ୍ୟାଦି।

1. ଆସନ୍ତୁ ଆଜି ମଧ୍ୟ ଆମେ ଉଚ୍ଚାରଣ କରୁଥିବା ବୈଦିକ ଯୁଗର କିଛି ଶ୍ଳୋକ ସେମାନଙ୍କର ଅର୍ଥ ସହିତ ଖୋଜିବା।

2. ବୈଦିକ ଯୁଗ ଏବଂ ମହାକାବ୍ୟ-ରାମାୟଣ ଏବଂ ମହାଭାରତରେ କେଉଁ ସଙ୍ଗୀତ ପ୍ରମାଣ ଉପଲବ୍ଧ?

ଭରତଙ୍କ ନାଟ୍ୟଶାସ୍ତ୍ର ସଙ୍ଗୀତ, ନୃତ୍ୟ ଏବଂ ନାଟକର ସବୁଠାରୁ ଗୁରୁତ୍ୱପୂର୍ଣ୍ଣ ଏବଂ ଅଗ୍ରଗାମୀ କାର୍ଯ୍ୟ ଅଟେ। ଏଥିରେ ୩୬ଟି ଅଧ୍ୟାୟ ଅଛି, ଯାହାର ମଧ୍ୟରୁ ଛଅଟି ଅଧ୍ୟାୟ (୨୮ଶ-୩୩ଶ) ସଙ୍ଗୀତ ସହିତ ସମ୍ବନ୍ଧିତ। ଶ୍ରୁତି, ଗ୍ରାମ, ଗ୍ରାମରାଗ, ଜାତି, ମୂର୍ଚ୍ଛନା, ଗୀତି, ଅଳଙ୍କାର, ଇତ୍ୟାଦି ପୁସ୍ତକରେ ଗଭୀର ଭାବରେ ଆଲୋଚନା କରାଯାଇଛି। ନାଟ୍ୟରେ ଧ୍ରୁବ ଗୀତର ଏକ ବିଶେଷ ସ୍ଥାନ ଥିଲା। ଏଗୁଡ଼ିକ ନାଟ୍ୟ ସନ୍ଧି ନାମକ ବିଭିନ୍ନ ଦୃଶ୍ୟ ମଧ୍ୟରେ ବ୍ୟବହୃତ ହେଉଥିଲା। ନାଟ୍ୟଶାସ୍ତ୍ରରେ କଳାତ୍ମକ ଅନୁଭୂତି ପାଇଁ ରସର ଧାରଣା ମଧ୍ୟ ବିସ୍ତୃତ ଭାବରେ ଆଲୋଚନା କରାଯାଇଛି। ଏହା ଭାରତୀୟ ଯନ୍ତ୍ରର ଶ୍ରେଣୀବିଭାଗ ଉପରେ ଉପଲବ୍ଧ ପ୍ରଥମ ପାଠ୍ୟ ଅଟେ।

ରାଗ ମାଳା ଚିତ୍ର: ଭୈରବୀ

ଭାରତୀୟ ଯନ୍ତ୍ରର ଶ୍ରେଣୀବିଭାଗ

1. ତତ୍ (ତାର ଯନ୍ତ୍ର)
2. ସୁଶିରା (ଶୁଷିର ଯନ୍ତ୍ର)
3. ଅବନାଦ୍ଧ (ଆନଦ୍ଧ ଯନ୍ତ୍ର)
4. ଘନ (ପିତ୍ତଳ କିମ୍ବା କାଠରେ ତିଆରି ଯନ୍ତ୍ର)

ଲୋକ ବାଦ୍ୟ

ମତଙ୍ଗଙ୍କ ବୃହଦ୍ଦେଶୀରେ (ସପ୍ତମ ଠାରୁ ଅଷ୍ଟମ ଶତାବ୍ଦୀ), ଆମେ ପ୍ରଥମ ଥର ପାଇଁ ଦେଶୀ ରାଗର ବର୍ଣ୍ଣନା ଦେଖିବାକୁ ପାଇଥାଉ।

ମତଙ୍ଗ ପ୍ରଥମେ କିନ୍ନରୀ ବୀଣା ଉପରେ ଫ୍ରେଟ୍ (ପରଦେ) ସ୍ଥାପନ କରିଥିଲେ। ରାଗର ସମୟ ସିଦ୍ଧାନ୍ତର ଧାରଣା ପ୍ରଥମେ ନାରଦଙ୍କ ଦ୍ୱାରା ସଙ୍ଗୀତ ମକରନ୍ଦରେ (ଅଷ୍ଟମ ଠାରୁ ନବମ ଶତାବ୍ଦୀ) ଉଲ୍ଲେଖ କରାଯାଇଥିଲା। ପ୍ରାଚୀନ ଯୁଗର ଅନ୍ୟାନ୍ୟ ଗୁରୁତ୍ୱପୂର୍ଣ୍ଣ ଗ୍ରନ୍ଥଗୁଡ଼ିକ ହେଉଛି ନାରଦୀୟ ଶିକ୍ଷା, ସଙ୍ଗୀତ ମକରନ୍ଦ, ଦତ୍ତିଲମ, ଗୀତ ଗୋବିନ୍ଦ, ସଙ୍ଗୀତ ସମୟସାର ଏବଂ ସଙ୍ଗୀତ ପାରିଜାତ।

1. ଆପଣ ବୈଦିକ ଯୁଗରୁ ଦ୍ୱିତୀୟ ଶତାବ୍ଦୀ ପର୍ଯ୍ୟନ୍ତ ସଙ୍ଗୀତର ବିକାଶକୁ ଲକ୍ଷ୍ୟ କରିଥିଲେ କି? କିଛି ଲକ୍ଷଣୀୟ ପରିବର୍ତ୍ତନର ଉଲ୍ଲେଖ କରନ୍ତୁ।
2. ସାମଗାନରେ ବ୍ୟବହୃତ ତିନୋଟି ବୈଦିକ ସ୍ୱରର ନାମ କରନ୍ତୁ।
3. ଭାରତୀୟ ସଙ୍ଗୀତରେ କେତୋଟି ମୌଳିକ ସ୍ୱର (ନୋଟ୍) ଅଛି?
4. ନାଟ୍ୟଶାସ୍ତ୍ରର ଲେଖକ କିଏ? ଏଥିରେ କେତୋଟି ଅଧ୍ୟାୟ ଅଛି?

ଗୁରୁ-ଶିଷ୍ୟ ପରମ୍ପରା କିମ୍ବା ମୌଖିକ ପରମ୍ପରା

ଭାରତରେ ସଙ୍ଗୀତ ଗୁରୁ-ଶିଷ୍ୟ ପରମ୍ପରା (ଶିକ୍ଷକ-ଶିଷ୍ୟ ପରମ୍ପରା) ଭାବରେ ବର୍ଣ୍ଣିତ ଏକ ପରମ୍ପରାରେ ହସ୍ତାନ୍ତରିତ ହୋଇଛି। ଶିକ୍ଷାର ଗୁରୁକୁଳ ପ୍ରଣାଳୀରେ (ବୈଦିକ ଯୁଗରୁ ମଧ୍ୟଯୁଗୀୟ ଯୁଗ ପର୍ଯ୍ୟନ୍ତ), ଏକ ଶିଷ୍ୟ କିମ୍ବା ଶିଷ୍ୟ, ତାଙ୍କର ଦୀକ୍ଷା (ଉପନୟନ ସଂସ୍କାର) ପରେ, ତାଙ୍କ ଗୁରୁ କିମ୍ବା ଶିକ୍ଷକଙ୍କ ଘରେ ରହୁଥିଲେ, ଏବଂ ତାଙ୍କ ମାର୍ଗଦର୍ଶନରେ ୧୨ ବର୍ଷ ଧରି ବେଦ ଏବଂ ଅନ୍ୟାନ୍ୟ ବିଷୟ ଅଧ୍ୟୟନ କରୁଥିଲେ। ଗୁରୁମାନେ ଶିଷ୍ୟଙ୍କୁ ସେମାନେ ଜାଣିଥିବା ସବୁକିଛି ଶିଖାଇବାକୁ ଆଶା କରାଯାଉଥିଲା। ଗୁରୁକୁଳ ଅଷ୍ଟାଦଶ ଶତାବ୍ଦୀରୁ ବିଂଶ ଶତାବ୍ଦୀ ପର୍ଯ୍ୟନ୍ତ ହିନ୍ଦୁସ୍ତାନୀ ସଙ୍ଗୀତରେ ଘରାନା ଧାରଣାର ପୂର୍ବଗାମୀ ଥିଲା, ପାର୍ଥକ୍ୟ ହେଲା, ଏକ ଘରାନାରେ, ଶିକ୍ଷା ଏକ ନିର୍ଦ୍ଦିଷ୍ଟ ଶୈଳୀ କିମ୍ବା ଶୈଳୀରେ ସଙ୍ଗୀତ ଏବଂ ନୃତ୍ୟରେ କଠୋର ଭାବରେ ଥିଲା। ନୃତ୍ୟ ଏବଂ ସଙ୍ଗୀତରେ ଜ୍ଞାନ ଏହି ମୌଖିକ ପରମ୍ପରା ମାଧ୍ୟମରେ ଗୋଟିଏ ପିଢ଼ିରୁ ଅନ୍ୟ ପିଢ଼ିକୁ ହସ୍ତାନ୍ତରିତ ହେଉଥିଲା, ପୂର୍ବ ସମୟରେ କୌଣସି ଲିଖିତ ଶବ୍ଦ କିମ୍ବା ଡକ୍ୟୁମେଣ୍ଟେସନ୍ ପ୍ରକ୍ରିୟା ନଥିଲା। ଏହା କ୍ରମାଗତ ପିଢ଼ି ମାଧ୍ୟମରେ ବିକଶିତ ହେଲା। ବର୍ତ୍ତମାନ ସମୟରେ ମଧ୍ୟ, ସଙ୍ଗୀତ ଏବଂ ନୃତ୍ୟ ଶାସ୍ତ୍ରୀୟ ପରମ୍ପରା ଗୁରୁ-ଶିଷ୍ୟ ପରମ୍ପରାରେ ଶିଖାଯାଏ।

ମଧ୍ୟଯୁଗୀୟ ଯୁଗ (ଖ୍ରୀଷ୍ଟାବ