باب 08 کپڑے اور لباس کے لیے ڈیزائن
تعارف
لفظ ‘ڈیزائن’ ایک مقبول عصری اصطلاح ہے جس کے مختلف مفاہیم اور معنی منسوب ہیں۔ اکثر اسے اعلیٰ فیشن کے لباس اور اس کے لوازمات کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ کپڑوں میں یہ رنگ اسکیم، یا زیادہ مخصوص طور پر، اس پر پرنٹ سے وابستہ ہے۔ تاہم، یہ مکمل تصویر نہیں دیتا۔ ڈیزائن محض سجاوٹ نہیں ہے۔ سب سے زیادہ جمالیاتی طور پر خوش کن شے کو اچھی طرح ڈیزائن شدہ نہیں سمجھا جا سکتا اگر وہ فعال نہ ہو یا اس کے استعمال کے لیے موزوں نہ ہو۔ ڈیزائن کے کئی معنی ہیں۔ وسیع ترین معنوں میں، اسے شکل میں ہم آہنگی کے طور پر بیان کیا جا سکتا ہے۔ تاہم، ڈیزائن کا سب سے اہم پہلو، ڈیزائنرز کے تخلیقی جذبے اور اظہار کے معنی اور استعمال میں پوشیدہ ہے اور اس لیے، سب سے بڑی ہم آہنگی تب ہی حاصل ہوتی ہے جب اچھے ڈیزائن کا جمالیاتی پہلو تخلیق کردہ شے کی افادیت کے ساتھ حقیقی معنوں میں مربوط ہو۔ اس طرح، ہم کہہ سکتے ہیں کہ “ڈیزائن وہ انسانی قوت ہے جو کسی بھی انفرادی یا اجتماعی مقصد کی تکمیل میں انسانوں کی خدمت کرنے والی مصنوعات کو تصور کرنے، منصوبہ بنانے اور حقیقت میں ڈھالنے کی صلاحیت رکھتی ہے۔” ایک اچھا ڈیزائن محض جمالیاتی طور پر خوش کن سے زیادہ ہے۔ یہ مواد کا صحیح استعمال ہے تاکہ لوگوں کی قیمت، رنگ اور خدمت کے حوالے سے توقعات پوری کی جا سکیں۔
بنیادی تصورات
ڈیزائن کا تجزیہ: ڈیزائن کسی مطلوبہ شے کی تخلیق کے لیے منصوبے کے مطابق ایک ترتیب ہے۔ یہ منصوبہ بندی کے فعال حصے سے ایک قدم آگے بڑھتا ہے اور ایک ایسا نتیجہ پیدا کرتا ہے جو جمالیاتی تسکین دیتا ہے۔ اس کا مطالعہ دو پہلوؤں میں کیا جاتا ہے، یعنی ساختی اور اطلاقی۔
ساختی ڈیزائن وہ ہے جو شکل پر منحصر ہوتا ہے نہ کہ مسلط کی گئی آرائش پر۔ کپڑے کی تیاری میں، یہ ریشے کی بنیادی پروسیسنگ، ریشوں اور سوتوں کی اقسام، بنائی، بنائی وغیرہ میں تغیرات اور وہ مراحل جن پر رنگ شامل کیا جاتا ہے، کو مدنظر رکھتا ہے۔ لباس میں، یہ کپڑے کی بنیادی کٹ یا سلہوٹ سے مراد ہے۔ اطلاقی ڈیزائن ڈیزائن کا وہ حصہ ہے جسے بنیادی ساخت پر مسلط کیا گیا ہے۔ کپڑے کے فائنشز پر، رنگائی اور پرنٹنگ، کڑھائی اور فینسی سوئی کا کام ظاہری شکل کو بدل سکتے ہیں۔ کپڑوں پر، اس میں ٹرِمز اور نوٹینز (فاسٹنرز) شامل ہیں جو حتمی مصنوع کی قدر میں اضافہ کرتے ہیں۔ کپڑے کا ڈیزائن اور لباس کا ڈیزائن فن کی اتنی ہی ایک شکل ہیں جتنی کہ فن تعمیر، پینٹنگ یا مجسمہ سازی، اس طرح فن کا وہی قواعد (گرامر) لاگو ہوتا ہے۔
ڈیزائن دو اہم عوامل پر مشتمل ہوتا ہے: عناصر اور اصول۔
ڈیزائن کے عناصر فن کے اوزار ہیں۔ یہ رنگ، ساخت، اور لکیر، شکل یا فارم ہیں۔ ڈیزائن کے عناصر کو ہم آہنگی، توازن، تال، تناسب اور تاکید پیدا کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ یہ ڈیزائن کے اصول ہیں۔
ڈیزائن کے عناصر
رنگ: رنگ ہمارے اردگرد کئی شکلوں میں موجود ہے۔ یہ تمام ٹیکسٹائل مواد کے سب سے اہم پہلوؤں میں سے ایک ہے - خواہ وہ لباس، گھریلو، تجارتی یا ادارہ جاتی استعمال کے لیے ہو۔ مصنوع کی شناخت اکثر رنگ سے منسوب کی جاتی ہے۔ ہر کوئی رنگ کا جواب دیتا ہے اور اس کی واضح ترجیحات ہوتی ہیں۔ رنگ موسم، واقعات اور لوگوں کے جذبے کو ظاہر کرتا ہے۔ انتخاب ثقافت، روایت، موسم، موقع یا محض ذاتی وجہ سے متاثر ہوتا ہے۔ رنگ فیشن کا ایک اہم حصہ ہے۔ ڈیزائنرز ایک واضح بیان دینے کے لیے کپڑے کے رنگوں کا احتیاط سے انتخاب کرتے ہیں۔
رنگ کا نظریہ: رنگ کو کسی شے کی سطح پر پڑنے والی روشنی کے انعکاس کے طور پر بیان کیا جا سکتا ہے۔ یہ نظر آنے والی روشنی کی کرنوں کے انعکاس سے پیدا ہونے والا بصری احساس ہے جو ریٹینا پر پڑتی ہیں اور آنکھ کے اعصاب میں موجود خلیوں کو تحریک دیتی ہیں۔ اعصاب دماغ کو ایک پیغام بھیجتے ہیں، جو ایک مخصوص قسم کا احساس پیدا کرتا ہے، اور ہم رنگ دیکھتے ہیں۔ دماغ کے ذریعے مشاہدہ کیا جانے والا رنگ روشنی کے ماخذ کی مخصوص طول موج یا طول موجوں کے مجموعے پر منحصر ہوتا ہے۔ کسی بھی مواد پر رنگ دیکھنے کے لیے، روشنی کو شے سے منعکس ہو کر آنکھ تک پہنچنا چاہیے۔ جب تمام روشنی کی کرنیں منعکس ہوتی ہیں، تو شے سفید دکھائی دیتی ہے؛ جب کوئی بھی منعکس نہیں ہوتی تو وہ سیاہ ہوتی ہے۔
رنگ کی سمجھ
رنگ کا مطالعہ روشنی پر منحصر ہے۔ روشنی تابکاری توانائی کی ایک شکل ہے اور برقی مقناطیسی تابکاری سپیکٹرم کا حصہ بنتی ہے۔ سورج کی روشنی سورج سے زمین تک روشنی کی لہروں کے ذریعے پہنچنے والی تابکاری توانائی ہے۔ بارش کے قطروں پر پڑنے والی روشنی بکھر کر سات رنگوں کا سپیکٹرم پیدا کرتی ہے - VIBGYOR (بنفشی، نیلگوں، نیلا، سبز، پیلا، نارنجی اور سرخ)۔ اس طرح سورج کی روشنی کی کرنیں ان سات نظر آنے والے رنگوں کے ساتھ ساتھ بالائے بنفشی اور زیریں سرخ شعاعوں پر مشتمل ہوتی ہیں۔
چھوٹی طول موج والی روشنی کی کرنیں پسپا ہونے والے یا پرسکون رنگوں - سبز، نیلا سبز، نیلا اور ارغوانی - کے گروپ میں ہیں۔ لمبی طول موج والی سرخ نارنجی اور پیلی ہوتی ہیں، جو آگے بڑھنے والے یا تحریک دینے والے رنگ ہیں۔ چونکہ روشنی مختلف طول موجوں پر مشتمل ہوتی ہے، اس لیے رنگ مختلف ویلیوز اور شدت میں دکھائی دیتا ہے۔
رنگ کو تین پہلوؤں میں بیان کیا جاتا ہے: ہیو (رنگت)، ویلیو (قدر) اور انٹینسٹی یا کروما (شدت)۔
ہیو رنگ کا عام نام ہے۔ سپیکٹرم سات رنگوں کو VIBGYOR کے طور پر بیان کرتا ہے۔ ڈیزائن کے نقطہ نظر سے رنگ کو سمجھنے کے لیے، منسل کے رنگ پہیے کا حوالہ دیا جاتا ہے۔ یہ رنگوں کو اس طرح تقسیم کرتا ہے؛
- بنیادی رنگ : یہ کسی دوسرے رنگ کو ملا کر نہیں بنائے جا سکتے۔ یہ سرخ، پیلا اور نیلا ہیں (شکل 11.1 میں دائرے دیکھیں)۔
- $\quad$ ثانوی رنگ : یہ دو بنیادی رنگوں کو ملا کر بنائے جاتے ہیں: نارنجی، سبز اور بنفشی (شکل 11.1 میں مربع)۔
- ثالثی یا درمیانی رنگ: یہ ایک بنیادی اور ایک ثانوی رنگ کو ملا کر بنائے جاتے ہیں، جو رنگ پہیے پر ایک دوسرے کے متصل ہوتے ہیں۔ اس طرح ہمارے پاس سرخ-نارنجی، پیلا-نارنجی، پیلا-سبز، نیلا-سبز، نیلا-ارغوانی اور سرخ-ارغوانی ہیں (شکل 11.1 میں چھوٹے مثلث)۔
ان کے علاوہ وہ گروپ ہیں جنہیں غیر جانبدار رنگ کہا جاتا ہے جیسے سفید، سیاہ، سرمئی، چاندی اور دھاتیں۔ انہیں اکرومیٹکس کہا جاتا ہے، یعنی بغیر رنگ کے رنگ۔
عام رنگ پہیہ رنگوں کو ان کی خالص ترین شکل اور مکمل شدت میں دکھاتا ہے۔
شکل 11.1: رنگ پہیہ
ویلیو کسی ہیو کی ہلکے پن یا گہرے پن کو بیان کرتی ہے، جسے ٹنٹ یا شیڈ کہا جاتا ہے۔ سفید کی زیادہ سے زیادہ ویلیو ہوتی ہے، جبکہ سیاہ کی سب سے کم۔ گری اسکیل اور ویلیو چارٹ $11(0-10)$ درجے کے اسکیل ہیں جو ویلیو کا اندازہ لگانے کے لیے ہیں۔ یہ سیاہ کے لیے 0، سفید کے لیے 10 اور سرمئی یا ہیو کے لیے 5 کو درمیانی ویلیو کے طور پر دکھاتا ہے۔ جب ہیو سفید کے قریب آتی ہے، تو یہ ایک ٹنٹ ہے؛ جب یہ سیاہ کے قریب آتی ہے تو یہ ایک شیڈ ہے۔ گری اسکیل ہمیں کسی بھی ہیو کی مساوی ویلیو کا اندازہ لگانے میں بھی مدد کرتی ہے۔
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| سیاہ | سرمئی | سفید | ||||||||
| S | H | A | D | E | HUE | T | I | N | T | S |
شکل 11.2: گری اسکیل
شیڈز $(0-5)$ گہری ویلیو
ٹنٹس (10-5) ہلکی ویلیو
شکل 11.3: رنگ کے شیڈز اور ٹنٹس
کروما یا انٹینسٹی رنگ کی چمک یا پاکیزگی ہے۔ بے رونقی اس وقت پیدا ہوتی ہے جب رنگ کو دوسرے رنگ کے ساتھ ملا دیا جاتا ہے، خاص طور پر رنگ پہیے پر اس کے مخالف رنگ کے ساتھ۔
رنگ کی پہچان : ہم میں سے اکثر جو عام بینائی رکھتے ہیں، مختلف ہیوز کی ویلیوز اور شدت کے درمیان فرق کرنے اور انہیں نام دینے کے قابل ہیں (مثلاً، اینٹ سرخ، خون سرخ، ٹماٹر سرخ، روبی سرخ، گاجر سرخ، وغیرہ)۔ رنگ کے نام قدرتی ذرائع سے ماخوذ ہیں-پھول، درخت، لکڑیاں؛ خوراک، پھل، سبزیاں، مصالحے؛ پرندے، جانور، فر؛ پتھر اور دھاتیں، معدنیات مٹی؛ روغن اور پینٹ؛ اور بہت سے دوسرے۔ ہر گروپ میں آپ سرخ اور گلابی، پیلی اور نارنجی، ارغوانی اور بنفشی، نیلے، سبز، بھورے اور سرمئی دیکھ سکتے ہیں۔ ناموں میں اکثر علاقائی ذائقہ ہوتا ہے۔ اس طرح ایک علاقے کا نام دوسرے علاقے کے لوگوں کے لیے ایک ہی معنی نہیں رکھتا۔ آج کی دنیا میں، جب بڑی تعداد میں سامان (خاص طور پر ٹیکسٹائل مصنوعات) میں بین الاقوامی تجارت ہوتی ہے، ناموں کے ساتھ ساتھ نمبروں کے استعمال کا ایک نظام تیار کیا گیا ہے۔ پینٹون شیڈ کارڈ (شکل 11.4) مختلف شدت میں تمام ممکنہ ہیوز، ٹنٹس اور شیڈز دکھاتا ہے۔ ہر ایک کو ایک کوڈ نمبر دیا گیا ہے، جو بین الاقوامی سطح پر تسلیم شدہ ہے۔ یہ فیشن فورکاسٹنگ میں اور جب غیر ملکوں میں مصنوعات کے آرڈر دیے جاتے ہیں تو مدد کرتا ہے۔
شکل 11.4: پینٹون شیڈ کارڈ
شکل 11.5: پینٹون کلر چارٹ (کسی مخصوص آرڈر کے لیے)
کپڑے میں رنگ: رنگ کپڑوں میں مختلف ڈیزائن کی شکلوں میں دیکھا جا سکتا ہے۔ ہم ایسے کپڑے دیکھتے ہیں جن کا یکساں ایک ٹھوس رنگ ہوتا ہے، دوسرے جہاں رنگ سوت کے انٹرلیسنگ کی پیروی کرتا ہوا محسوس ہوتا ہے اور پھر بھی دوسرے کسی بھی شکل میں رنگ رکھ سکتے ہیں۔ کپڑے کی تیاری کے مراحل جب رنگ شامل کیا جاتا ہے، ڈیزائنوں کی ایک وسیع رینج دیتے ہیں۔
شکل 11.6: قلموں میں پینٹون رنگ
-
رنگائی بہت کم ہی ریشے کے مرحلے پر کی جاتی ہے، کیونکہ یہ سب سے مہنگا عمل ثابت ہوتا ہے۔ تاہم، اس کا سہارا کچھ تیار شدہ ریشوں کے لیے لیا جاتا ہے جنہیں آسانی سے رنگا نہیں جا سکتا یا اگر ڈیزائن کی ضرورت کثیرالرنگی ریشوں والے سوت کے لیے ہو۔
-
سوت کے مرحلے پر کی گئی رنگائی متعدد ڈیزائن تخلیق کرنے میں مدد کرتی ہے۔ بنے ہوئے دھاریاں، چیک، پلائیڈز، یا یہاں تک کہ سادہ چیمبریز عام ڈیزائن ہیں جو تیار ہوتے ہیں۔ بروکیڈ اور جیکارڈ پیٹرننگ رنگے ہوئے سوتوں کو بُن کر تیار کی جاتی ہے۔ جب سوتوں کو ٹائی ڈائی کیا جاتا ہے تو اس کے نتیجے میں خوبصورت ایکات پیٹرن بنتے ہیں۔
-
کپڑے کے مرحلے پر رنگائی سب سے عام طریقہ ہے۔ یہ سادہ یکرنگی کپڑے تیار کرنے کے لیے کی جا سکتی ہے اور نیز ٹائی اور باتیک کے ذریعے ڈیزائن شدہ مواد کے طور پر بھی۔
-
رنگ کو کپڑے کے مرحلے پر پینٹنگ، پرنٹنگ، کڑھائی اور پیچ یا اپلائی کام کے ذریعے بھی شامل کیا جا سکتا ہے۔ یہاں رنگ کا اطلاق کسی بھی شکل اور صورت میں ہو سکتا ہے۔
ٹیکسٹائل ڈیزائنرز کو مختلف ریشوں اور کپڑوں کی رنگائی کی خصوصیات کا اچھا علم ہونا چاہیے۔ حتمی مصنوع کی ضروریات کے مطابق، وہ رنگ کے اطلاق کے مرحلے اور تکنیک کا فیصلہ کرتے ہیں۔
رنگ اسکیمز یا رنگ ہم آہنگیاں
رنگوں کو ملا کر استعمال کرنے کے لیے رہنما کے طور پر کچھ بنیادی رنگ اسکیمز استعمال کی جاتی ہیں۔ ایک رنگ اسکیم محض ان ہیوز کی تجویز دیتی ہے جنہیں ملا کر استعمال کیا جا سکتا ہے؛ ہیو کی ویلیوز اور شدت اور ہر ایک کی مقدار کا استعمال ڈیزائنر یا صارف کے ذریعے لیے گئے فیصلے ہیں۔ رنگ اسکیمز کا بہترین مطالعہ رنگ پہیے کے حوالے سے کیا جاتا ہے۔
رنگ اسکیمز کو دو گروپوں میں بحث کیا جا سکتا ہے: متعلقہ اور متضاد۔ متعلقہ اسکیمز میں کم از کم ایک ہیو مشترک ہوتی ہے۔ یہ ہیں:
- یک رنگ ہم آہنگی جس کا مطلب ہے ایک ہیو پر مبنی ہم آہنگی۔ اس واحد ہیو کو ویلیو اور/یا شدت میں مختلف کیا جا سکتا ہے۔
- غیر رنگی ہم آہنگی صرف غیر جانبدار رنگ استعمال کرتی ہے جیسے سیاہ اور سفید کا مجموعہ۔
- زوردار غیر جانبدار ایک ہیو اور ایک غیر جانبدار یا غیر رنگی رنگ استعمال کرتا ہے۔
- مشابہ ہم آہنگی رنگ پہیے پر ایک دوسرے کے ساتھ موجود دو یا تین ہیوز کے استعمال پر مشتمل رنگوں کے مجموعے سے مراد ہے۔ چار یا زیادہ ہیوز کا استعمال الجھن پیدا کر سکتا ہے سوائے اس کے کہ ہر ایک بہت کم مقدار میں ہو۔
متضاد اسکیمز درج ذیل ہو سکتی ہیں:
- تکمیلی ہم آہنگی ایسی ہم آہنگی سے مراد ہے جو دو ایسی ہیوز کا استعمال کرتی ہے جو رنگ پہیے پر ایک دوسرے کے بالکل مخالف ہوں۔
- دوہری تکمیلی میں تکمیلی رنگوں کے دو جوڑے ہوتے ہیں، عام طور پر رنگ پہیے پر پڑوسی۔
- منقسم تکمیلی ہم آہنگی تین رنگوں کا مجموعہ ہے جو ایک ہیو، اس کا تکمیلی رنگ (رنگ پہیے پر بالکل مخالف) اور پڑوسی کا استعمال کرتی ہے۔ یہ ایک ہیو اور اس کے تکمیلی رنگ کے دو پڑوسیوں کا بھی استعمال کر سکتی ہے۔
- مشابہ تکمیلی، مشابہ اور تکمیلی اسکیمز کا مجموعہ ہے، جس میں پڑوسی رنگوں کے گروپ میں غلبے کے لیے ایک تکمیلی رنگ منتخب کیا جاتا ہے۔
- سہ رخی ہم آہنگی تین ایسی ہیوز کا مجموعہ ہے جو رنگ پہیے پر ایک دوسرے سے مساوی فاصلے پر ہوں۔
سرگرمی 1
کپڑے، پرنٹ شدہ کاغذ، لباس کی تصاویر، کمروں کے اندرونی حصوں کی تصاویر وغیرہ کے نمونے جمع کریں۔ رنگ ہم آہنگیوں کا تجزیہ کریں، ہیو، ویلیو اور شدت کی وضاحت کرتے ہوئے۔
ساخت: ساخت دیکھنے اور چھونے کا حسی تاثر ہے اور مواد کی لمس اور بصری خصوصیات سے مراد ہے۔ ہر مواد کی ایک مخصوص ساخت ہوتی ہے (خواہ ٹیکسٹائل ہو یا کوئی اور)۔ ساخت کو ان شرائط میں بیان کیا جا سکتا ہے -
یہ کیسی دکھتی ہے - چمکدار، بے رونق، اوپیک، گھنا، شفاف، نیم شفاف، چمکدار؛ یہ کیسا برتاؤ کرتی ہے - لٹکتی ہوئی، سخت، باہر نکلی ہوئی، چپکنے والی، بہتی ہوئی؛ یہ کیسی محسوس ہوتی ہے - نرم، کرکرا، کھردرا، ہموار، کھردرا، موٹا، دانے دار، کنکریلا۔
کلاس XI کی کتاب کے باب ‘Fabrics Around Us’ میں ہم نے سیکھا کہ یہ بنیادی طور پر ٹیکسٹائل مواد ہی ہیں جو ہماری روزمرہ کی زندگی میں ساخت لاتے ہیں۔ آپ کو ان عوامل کا بھی یاد ہوگا جو ٹیکسٹائل مواد میں ساخت کا تعین کرتے ہیں۔ ان کا خلاصہ اس طرح کیا جا سکتا ہے -
- ریشے کا مواد - ریشے کی قسم (قدرتی یا مصنوعی)، اس کی لمبائی اور باریکی اور اس کی سطحی خصوصیات؛
- سوت کی پروسیسنگ اور سوت کی قسم - پروسیسنگ کا طریقہ، پروسیسنگ کے دوران دی گئی مروڑ، سوت کی باریکی اور سوت کی قسم (سادہ، پیچیدہ، ناولٹی یا ساختہ)؛
- کپڑے کی تعمیر کی تکنیک - بنائی (بنائی کی قسم اور اس کی مضبوطی)، بنائی، فیٹنگ، بریڈنگ، لیس بنانا وغیرہ؛
- کپڑے کے فائنشز - سخت کرنا (اسٹارچ لگانا، سائزنگ یا گم لگانا)، استری کرنا، کیلنڈرنگ اور ٹینٹرنگ، نیپنگ، فلنگ؛
- سطح کی آرائش - ٹفٹنگ، فلاک پرنٹنگ، کڑھائی، اور سلائی کے اثرات۔
لباس کے ڈیزائن میں ساخت کا بنیادی مقصد دلچسپی پیدا کرنا اور شخص کی مطلوبہ خصوصیات کو بڑھانا ہے۔ استعمال کی جانے والی ساختوں کا ایک دوسرے سے خوشگوار تعلق ہونا چاہیے تاکہ ہم آہنگی حاصل ہو سکے۔ لباس میں، استعمال کی جانے والی ساخت جسمانی ساخت، ذاتی خصوصیات، لباس کی سلہوٹ یا شکل، اور موقع کے لیے موزوں ہونی چاہیے۔
سرگرمی 2
مختلف ساختوں کو ظاہر کرنے والے ٹیکسٹائل مواد کے نمونے جمع کریں۔ ان کی ساخت کو مناسب اصطلاحات (چمکدار، سخت، ہموار، وغیرہ) میں بیان کرنے کی کوشش کریں۔ ان عوامل کا تجزیہ کریں جن کی وجہ سے ساخت حاصل ہوئی ہے۔
استاد کے لیے نوٹ
تکمیلی کلاس روم مواد میں مختلف ٹیکسٹائل مصنوعات، لکڑی کی اقسام، پتھر، معدنیات، دھاتیں، ریت، وغیرہ شامل ہو سکتے ہیں، جنہیں چھونے اور بصری خصوصیات کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے۔
لکیر
لکیر کو ایک نشان کے طور پر بیان کیا جاتا ہے جو دو نقطوں کو جوڑتا ہے؛ اس کا ایک آغاز اور ایک اختتام ہوتا ہے۔ یہ کسی شے، شکل یا فارم کے آؤٹ لائن کے طور پر بھی بن سکتی ہے۔ لکیر کو ڈیزائن کی شکل یا سلہوٹ کے مختلف حصوں کی وضاحت کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ ڈیزائن کے ایک عنصر کے طور پر یہ چیزوں کی شکل کی نشاندہی کرتی ہے، حرکت فراہم کرتی ہے اور سمت کا تعین کرتی ہے۔ لکیر اور شکل دو عناصر ہیں، جو مل کر ہر ڈیزائن کا نمونہ یا منصوبہ بناتے ہیں۔ ہماری نظر میں آنے والی یا استعمال ہونے والی تمام اشیاء پر ہر سجاوٹی تفصیل لکیروں اور شکلوں کا مجموعہ ہے۔
لکیر کی اقسام: لکیر کی دو بنیادی اقسام ہیں - سیدھی لکیر اور خم دار لکیر۔
سیدھی لکیریں: سیدھی لکیر ایک سخت، غیر منقطع لکیر ہے۔ سیدھی لکیریں اپنی سمت کے مطابق مختلف اثرات پیدا کرتی ہیں۔ وہ مزاج کا اظہار بھی کر سکتی ہیں۔
- عمودی لکیریں اوپر اور نیچے کی حرکت پر زور دیتی ہیں، اونچائی کو نمایاں کرتی ہیں اور وہ اثر دیتی ہیں جو سخت، باوقار اور محفوظ ہوتا ہے۔
- افقی لکیریں ایک طرف سے دوسری طرف حرکت پر زور دیتی ہیں اور چوڑائی کا وہم پیدا کرتی ہیں۔ چونکہ وہ زمینی لکیر کو دہراتی ہیں، اس لیے وہ ایک مستحکم اور پرسکون اثر دیتی ہیں۔
- ترچھی یا اخترن لکیریں چوڑائی اور اونچائی کو بڑھا یا گھٹا سکتی ہیں جو زاویے کی ڈگری اور سمت پر منحصر ہے۔ وہ ایک فعال، حیرت انگیز یا ڈرامائی اثر پیدا کر سکتی ہیں۔
خم دار لکیریں: خم دار لکیر وہ ہے جس میں کسی بھی ڈگری کی گولائی ہو۔ خم دار لکیر ایک سادہ قوس یا ایک پیچیدہ فری ہینڈ کرن ہو سکتی ہے۔ گولائی کی ڈگری خم کا تعین کرتی ہے۔ گولائی کی معمولی ڈگری کو محدود خم کہا جاتا ہے؛ گولائی کی بڑی ڈگری ایک دائرہ نما خم دیتی ہے۔ کچھ اشیاء ان خم دار لکیروں سے وابستہ ہیں اور اس طرح نامزد کی جاتی ہیں، مثال کے طور پر، پیرابولا، سکرول، میینڈر، ہیئرپن، وِپ لاش، یا سربنٹائن، 8 کی شکل، اوگی، وغیرہ۔
- لمبی اور بہتی ہوئی خم دار لکیریں سب سے زیادہ پرکشش اور تال والی دکھائی دیتی ہیں۔
- بڑے گول خم ڈرامائی تاثر دیتے ہیں اور سائز کو بڑھا چڑھا کر پیش کرنے کا رجحان رکھتے ہیں۔
- چھوٹے، پھولے ہوئے خم جوانانہ اور خوشگوار ہوتے ہیں۔
لکیر بصری معنی کا اظہار کرتی ہے؛ سیدھی لکیریں قوت، طاقت اور سختی کی نشاندہی کرتی ہیں، جبکہ خم دار لکیریں ڈیزائن میں استعمال ہونے پر نرم اور پرکشش دکھائی دیتی ہیں۔ اگر سیدھی لکیریں زیادہ غالب ہوں، تو ڈیزائن کا اثر مردانہ ہوتا ہے۔ خم دار لکیریں نسوانیت اور نزاکت کا تاثر دیتی ہیں۔
شکلیں یا فارمز: یہ لکیروں کو جوڑ کر بنائے جاتے ہیں۔ شکلیں دو جہتی ہو سکتی ہیں، جیسے کاغذ یا کپڑے پر ڈرائنگ یا پرنٹ۔ وہ تین جہتی ہو سکتی ہیں جیسے کوئی شے جسے تین یا زیادہ اطراف سے دیکھا جا سکتا ہے، جیسے انسانی جسم یا اس پر موجود کپڑے۔ چونکہ شکلیں لکیروں کو جوڑ کر بنائی جاتی ہیں، اس لیے استعمال کی گئی لکیروں کی خصوصیات شکل کی خصوصیات کا تعین کریں گی۔ اگر صرف سیدھی لکیریں استعمال کی جائیں تو شکل مختلف ہوگی بہ نسبت اس کے اگر صرف خم دار لکیریں استعمال کی جائیں۔ مختلف قسم کی لکیروں کو مختلف مجموعوں میں استعمال کر کے، شکلوں کی متعدد اقسام تخلیق کی جا سکتی ہیں۔ شکلوں کے چار بنیادی گروپ ہیں:
- قدرتی شکلیں وہ ہیں جو فطرت یا انسان ساختہ اشیاء کی عام شکلوں کی نقل کرتی ہیں۔
- طرز شدہ شکلیں سادہ یا ترمیم شدہ قدرتی شکلیں ہیں۔ ان کا کوئی حصہ مسخ یا مبالغہ آمیز ہو سکتا ہے۔
- ہندسی شکلیں وہ ہیں جو ریاضیاتی طور پر بنائی جا سکتی ہیں، یا اسی طرح کا تاثر دیتی ہیں۔ انہیں رولرز، کمپاسز، یا دیگر پیمائشی آلات کا استعمال کرتے ہوئے بنایا جا سکتا ہے۔
- تجریدی شکلیں آزاد شکل کی ہوتی ہیں۔ وہ کسی مخصوص شے سے مشابہت نہیں رکھتیں لیکن، ذاتی وابستگی کی وجہ سے مختلف لوگوں کے لیے مختلف چیزوں کی نمائندگی کر سکتی ہیں۔
کپڑے میں شکل اور فارم مواد کے گرنے یا ڈریپ سے مراد ہے؛ آرائش اور موٹیف کی شکل سے؛ اور پلیسمنٹ یا ریپیٹ کی قسم یعنی حتمی نمونہ کی تشکیل۔ لباس میں یہ سلہوٹ، کٹ، اور حتمی تفصیلات کی نمائندگی کرتا ہے۔
نمونے: ایک نمونہ اس وقت بنتا ہے جب شکلیں ایک ساتھ گروپ کی جاتی ہیں۔ یہ گروپ بندی ایک ہی شکل کی تمام ہو سکتی ہے یا دو یا زیادہ اقسام کی شکلوں کا مجموعہ ہو سکتی ہے۔ ان شکلوں کی ترتیب بھی قدرتی، طرز شدہ، ہندسی یا تجریدی ہو سکتی ہے۔
ڈیزائن کے اصول
ایک کامیاب ڈیزائن کی ترقی بنیادی ڈیزائن اصولوں کی سمجھ پر منحصر ہے۔ ڈیزائن کے اصول وہ قواعد ہیں جو حکم دیتے ہیں کہ ڈیزائن کے عناصر کو سب سے مناسب طریقے سے کیسے ملا کر استعمال کیا جائے۔ ان میں تناسب، توازن، تاکید، تال اور ہم آہنگی شامل ہیں۔ اگرچہ ہر اصول ایک الگ وجود ہے، لیکن انہیں کامیابی سے ملا کر ایک پرکشش مصنوع تیار کی جاتی ہے۔
تناسب: تناسب کسی شے کے ایک حصے کا دوسرے سے تعلق سے