પરિચય

ફેશન ડિઝાઇન અને મર્ચેન્ડાઇઝિંગ આજના વિશ્વમાં સૌથી રોમાંચક કારકિર્દીના વિકલ્પોમાંના એક છે. ભારત જેવા દેશમાં, જ્યાં ટેક્સટાઇલ ઉદ્યોગો સદીઓથી ફાલી-ફૂલી રહ્યા છે, ત્યાં ફેશન ડિઝાઇનિંગમાં તાજેતરના ઉભારે વસ્ત્રો અને ઍક્સેસરીઝના ડિઝાઇનના હાલના ક્ષેત્રમાં નવી સંભાવનાઓ ઊભી કરી છે. ફેશન ઉદ્યોગ લોકોની સર્જનાત્મક ઇચ્છા અને ભૌતિક જરૂરિયાતો બંનેને સંતોષે છે. તમે ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ શબ્દ ઘણી વાર સાંભળો છો. તમે ક્યારેય વિચાર્યું છે કે તેમાં શું સમાયેલું છે? ચાલો, મર્ચેન્ડાઇઝિંગને તેના ઉદ્ભવથી સમજીએ. તમે તમારા પ્રારંભિક ઇતિહાસના પાઠોમાંથી યાદ કરી શકો છો કે ઉત્પાદનો અને હસ્તકલાની વિનિમય પદ્ધતિ વેપારી પ્રથાઓની શરૂઆત હતી. ધીમે ધીમે વેપાર ‘જે ઉપલબ્ધ હતું તે વેચાણ યોગ્ય હતું’ તરફ વળ્યો, તેથી વિતરણ પ્રણાલીમાં કોઈ જટિલતાઓ નહોતી. જોકે, 1920ના વર્ષે ‘રેડી-ટુ-વેર’નો જન્મ થયો અને ટૂંક સમયમાં જ ખુલ્લા વેપારીઓએ સમજી લીધું કે આવા વસ્ત્રોની વેચાણ મોટો વ્યવસાય છે. ટૂંક સમયમાં જ, ફેશન એપરેલ ડિપાર્ટમેન્ટ સ્ટોર્સમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ પ્રકારનો માલ બની ગયો. ફેશનની આર્થિક તકોના પરિણામે, એક નવી વિશેષતા અસ્તિત્વમાં આવી - ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ.

મહત્વ

ફેશન ડિઝાઇન અને મર્ચેન્ડાઇઝિંગ તમને ફેશન વ્યવસાય કેવી રીતે કાર્ય કરે છે તે સમજવામાં સક્ષમ બનાવશે. તેમાં કાચો માલ, એપરેલ અને ઍક્સેસરીઝ ઉત્પાદિત કરવા અને જાહેર જનતાને ફેશન માલ વેચતી રિટેલ સ્ટોર્સ સાથે સંકળાયેલી તમામ પ્રક્રિયાઓનો સમાવેશ થાય છે. તે ફેશન વ્યવસાયનો એક ભાગ છે જ્યાં તમે ટેક્સટાઇલ્સ (ફેબ્રિક્સ અને તેને બનાવવા માટે વપરાતા ફાઇબર્સ) વિશે પણ શીખો છો. ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ પ્રથમ એ જવાબ આપવા માટે સજ્જ કરે છે કે ક્યારે, શા માટે અને ક્યારે એક શૈલી ફેશન બને છે, અને પછી ચોક્કસ રિટેલ કામગીરી માટે અને કેટલા સમય માટે તેની યોગ્યતા નક્કી કરવામાં મદદ કરે છે. તેથી સરળ શબ્દોમાં કહીએ તો, તે ‘આયોજન, ખરીદી અને વેચાણ’ નો સમાવેશ કરે છે.

શું તમે જાણો છો?

સ્ત્રીઓએ 1950ના દાયકા સુધી જીન્સ પહેરવાનું શરૂ નહોતું કર્યું.

મૂળભૂત ખ્યાલો

આજે ફેશન એક મોટો વ્યવસાય છે જે ડિઝાઇન, ઉત્પાદન, વિતરણ, માર્કેટિંગ, રિટેલિંગ, જાહેરાત, સંચાર, પ્રકાશન અને સલાહકારત્વમાં લાખો લોકોને રોજગારી આપે છે. ફેશન ડિઝાઇનને સમજવા માટે, ફેશનની પ્રકૃતિ અને તે કેવી રીતે કાર્ય કરે છે તે સમજવાની જરૂર છે. ફેશનના મૂળભૂત સિદ્ધાંતો અને ફેશન અને તેને અસર કરતા પરિબળો વચ્ચેના સંબંધો પણ સમજવા માટે જરૂરી ખ્યાલો છે.

ફેશન પરિભાષા

ફેશન એક જટિલ વિષય છે અને ફેશનના વિવિધ પાસાઓની ચર્ચા કરવા માટે ચોક્કસ શબ્દો અને વાક્યાંશોનો ઘણીવાર ઉપયોગ થાય છે. ફેશન ઉદ્યોગના ખ્યાલોને સમજવા માટે આને સમજવું જોઈએ. આમાં શામેલ છે -

• ફેશન એ ચોક્કસ સમયે સૌથી વધુ લોકપ્રિય શૈલી અથવા શૈલીઓ છે.
• શૈલી એ એપરેલ અથવા ઍક્સેસરીઝમાં કોઈપણ ચોક્કસ દેખાવ અથવા લાક્ષણિકતા છે. એક શૈલી ફેશનમાં આવી અને ચાલી શકે છે પરંતુ ચોક્કસ શૈલી હંમેશા રહે છે.
• ફેડ્સ અથવા ટૂંકા ગાળાના ફેશન, એક જ સિઝનમાં આવી અને ચાલી શકે છે. તેમનામાં ગ્રાહકનું ધ્યાન લાંબા સમય સુધી રાખવા માટે ડિઝાઇનની તાકાતનો અભાવ હોય છે. ઉદાહરણ તરીકે, હોટ પેન્ટ્સ, બેગી પેન્ટ્સ અને બિનજોડાયેલા બટનો.
• ક્લાસિક અથવા શૈલીઓ જે ક્યારેય સંપૂર્ણપણે અપ્રચલિત થતી નથી, પરંતુ તેના બદલે વધુ કે ઓછા સમય સુધી સ્વીકૃત રહે છે. ક્લાસિક ડિઝાઇનની સરળતા દ્વારા વર્ગીકૃત થાય છે, જે તેને સરળતાથી જૂની થતી અટકાવે છે. ક્લાસિક્સના ઉદાહરણોમાં બ્લેઝર જેકેટ્સ, પોલો શર્ટ અને શેનલ સુટનો સમાવેશ થાય છે.

ફેશન વિકાસ

ફેશન ઉદ્યોગનું કાર્ય સમજવા માટે, ફેશનના મૂળભૂત સિદ્ધાંતોનું જ્ઞાન હોવું જરૂરી છે. ક્રમમાં પ્રથમ એ છે કે ફેશન વ્યવસાય કેવી રીતે વિકસિત થયો તે જાણવું. આમ ફેશનનો ઇતિહાસ ડિઝાઇનર્સને વર્તમાન અને ભવિષ્યના ફેશન માટે નિર્ણયો લેવામાં મદદ કરે છે. ભૂતકાળના વિચારો ઘણીવાર આજના ફેશન માટે પુનઃવ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે.

ફેશન, જે આપણે જાણીએ છીએ, તે પ્રમાણમાં નવું છે. પ્રાચીન અને મધ્યયુગીન સમયમાં, શૈલીઓ એક સમયે એક સદી સુધી વ્યવહારિક રીતે યથાવત રહી. પુનરુત્થાન દરમિયાન, પશ્ચિમી સંસ્કૃતિએ વિવિધ સંસ્કૃતિઓ, રિવાજો અને પોશાક શોધી કાઢ્યા જે ફેશન પરિવર્તનમાં વેગ લાવ્યો. નવા ફેબ્રિક્સ અને વિચારોની ઉપલબ્ધતા સાથે, લોકો વધુ નવી વસ્તુઓ માટે તરસ્યા હતા.

ફ્રાન્સ - ફેશનનું કેન્દ્ર

ફ્રાન્સનું આંતરરાષ્ટ્રીય ફેશન પરનું આધિપત્ય શરૂઆતના $18^{\text {th }}$ સદીમાં શરૂ થયું.

ઔદ્યોગિક ક્રાંતિ સુધી, લોકો બે મુખ્ય વર્ગો સાથે સંબંધિત હતા: ધનિક અને ગરીબ. માત્ર ધનિક જ ફેશનેબલ કપડાં ખરીદી શકતા હતા. $18^{\text {th }}$ સદીના અંત સુધીમાં, રાજા લૂઈ XIVના દરબારના સભ્યો સ્વાદના ટ્રેન્ડસેટર બની ગયા, જેણે પેરિસને યુરોપની ફેશન રાજધાની બનાવી. ઘણા ફ્રેન્ચ શહેરો દરબારને રેશમી ફેબ્રિક્સ, રિબન અને લેસ પૂરા પાડી રહ્યા હતા. આ સમયે ફેશનની જટિલ સીમિંગને કઠોર હાથ સીવણની જરૂર હતી. બધા કપડા હાથથી બનાવવામાં આવતા અને કસ્ટમ બનાવવામાં આવતા હતા એટલે કે ગ્રાહકના ચોક્કસ માપ મુજબ બનાવવામાં આવતા હતા.

ફ્રાન્સ રાજદરબારના સમર્થન અને ત્યાં રેશમ ઉદ્યોગના વિકાસને કારણે ફેશનનું કેન્દ્ર બન્યું. કોચર (કૂ-ટૂર’) એ ડ્રેસ મેકિંગની કલા માટે વપરાતો શબ્દ હતો. પુરુષ ડિઝાઇનર કોચ્યુરિયર હતો અને તેની સ્ત્રી સમકક્ષ કોચ્યુરિયર હતી.

ઔદ્યોગિક ક્રાંતિએ ટેક્સટાઇલ અને એપરેલ ઉત્પાદનમાં તકનીકી પ્રગતિની શરૂઆત ચિહ્નિત કરી. વિકાસને કારણે ઓછા સમયમાં વધુ ફેબ્રિક્સ ઉત્પાદિત થયા. આ સમય દરમિયાન સ્પિનિંગ જની અને પાવર લૂમ્સની શોધ થઈ. આના કારણે અમેરિકન ટેક્સટાઇલ ઉદ્યોગનો વિકાસ થયો. ત્વરિત રીતે વધતા વેપાર અને ઉદ્યોગે બદલામાં એક મધ્યમ વર્ગનું સર્જન કર્યું જેની પાસે જીવનની વૈભવી વસ્તુઓ પર ખર્ચ કરવા માટે પૈસા હતા, જેમાં સારા કપડાંનો પણ સમાવેશ થાય છે.

સીવણ મશીનના શોધે હસ્તકલાને ઉદ્યોગમાં ફેરવી. આથી ફેશનને લોકશાહી બનાવી અને તેને દરેક માટે સુલભ બનાવ્યું. 1859માં, ઇસાક સિંગરે સીવણ મશીન માટે ફૂટ ટ્રેડલ વિકસાવ્યું જેણે ફેબ્રિકને માર્ગદર્શન આપવા માટે હાથને મુક્ત કર્યા. સીવણ મશીનનો પ્રારંભિક ઉપયોગ સિવિલ યુદ્ધની યુનિફોર્મ બનાવવા માટે થતો હતો.

1849માં, તંબુ અને વેગન કવર માટેનો ફેબ્રિક એક યુવાન છોકરા લેવી સ્ટ્રોસ દ્વારા સાધનો માટે પોકેટ સાથે લાંબા સમય સુધી પહેરવાની પેન્ટ બનાવવા માટે વપરાયો હતો. પછીથી આ લોકપ્રિય થયા અને તેને ડેનિમ્સ કહેવામાં આવતા. આ મજૂરો માટે ખાસ બનાવવામાં આવેલા કપડાંની શરૂઆત હતી! આ એકમાત્ર એપરેલ છે જે છેલ્લા લગભગ 150 વર્ષથી સમાન રહી છે!

સ્ત્રીઓએ 1880ના દાયકામાં અલગ સ્કર્ટ અને બ્લાઉઝ પહેરવાનું શરૂ કર્યું. આ સ્ત્રીઓ માટે રેડી-ટુ-વેર કપડાંના ઉત્પાદન તરફનું એક પગલું હતું. લંબાઈ અને કમરની રેખાઓ સરળતાથી સમાયોજિત કરી શકાય છે અને આથી કામદાર વર્ગ માટે ફક્ત અલગ અલગ વસ્તુઓને મિશ્રિત કરીને તેમના વોર્ડરોબમાં વિવિધતા ઉમેરવી શક્ય બની.

$19^{\text {th }}$ સદી સુધીમાં, સામાન્ય જનતા માટે સસ્તા ફેશન મેળાઓ અને બજારો દ્વારા ઉપલબ્ધ કરવામાં આવ્યા હતા. મુસાફરી કરતા વેપારીઓ આ બજારોમાં કપડાં લાવતા હતા, અને ખરીદદારો અને વિક્રેતાઓ બંને સામાન્ય રીતે સોદાબાજી કરતા હતા. મોટી સંખ્યામાં લોકો શહેરોમાં વસવાટ કરવા લાગ્યા, તેમની માંગને પૂરી કરવા માટે સામાન્ય સ્ટોર્સ સ્થાપિત કરવામાં આવ્યા. વિવિધ પ્રકારના માલની વધતી જતી માંગ સાથે, શહેરોમાં રિટેલ સ્ટોર્સ વધ્યા.

પ્રેટ-એ-પોર્ટર (રેડી-ટુ-વેર) કપડાંની લાઇનો 1960ના દાયકામાં બુટિકમાં આવતા ત્યારે કોચર ટુકડાઓ માટે પ્રથમ મૂળભૂત વિકલ્પ હતા. આ શબ્દ ફેક્ટરી-નિર્મિત કપડાંનું વર્ણન કરે છે જે સમાપ્ત સ્થિતિમાં અને પ્રમાણભૂત કદમાં વેચવામાં આવે છે (બેસ્પોક, મેડ-ટુ-મેઝર હોટ કોચરથી અલગ). યવેસ સેન્ટ લોરેન્ટ (વાયએસએલ) એ પૂર્ણ પ્રેટ-એ-પોર્ટર લાઇન સાથે બહાર આવનાર પ્રથમ ફ્રેન્ચ હોટ કોચ્યુરિયર તરીકે ઓળખાય છે.

ફેશન ઉત્ક્રાંતિ

ફેશન ચક્ર - ફેશન એક ચક્રમાં આગળ વધે છે. જે રીતે ફેશન બદલાય છે તેને ફેશન ચક્ર તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે. ફેશન ચક્રના તબક્કાઓમાં શૈલીની સ્વીકૃતિનો પરિચય, વધારો, પરાકાષ્ઠા અને પછી ઘટાડો શામેલ છે. તે સમય અને વેચાણના ઘંટડી આકારના વળાંક દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે.

ફિગ. 12.1: ફેશન ચક્રના તબક્કાઓ

• શૈલીનો પરિચય - ડિઝાઇનર્સ તેમના સંશોધન અને સર્જનાત્મક વિચારોને એપરેલમાં અર્થઘટન કરે છે અને પછી નવી શૈલીઓ જનતાને ઓફર કરે છે. ડિઝાઇન લાઇન, રંગ, આકાર, ફેબ્રિક અને વિગતો જેવા તત્વો અને તેમના એકબીજા સાથેના સંબંધોને બદલીને બનાવવામાં આવે છે.
• લોકપ્રિયતામાં વધારો - જેમ જેમ નવા ફેશન ખરીદવામાં આવે છે, પહેરવામાં આવે છે અને ઘણા લોકો દ્વારા જોવામાં આવે છે, તે લોકપ્રિયતામાં વધવાનું શરૂ કરી શકે છે.
• લોકપ્રિયતાની ટોચ - જ્યારે ફેશન તેની લોકપ્રિયતાની ટોચ પર હોય છે, ત્યારે તેની માંગ એટલી હોઈ શકે છે કે ઘણા ઉત્પાદકો તેની નકલ કરે અથવા તેના અનુકૂલનોને વિવિધ કિંમત સ્તરે ઉત્પાદિત કરે.
• લોકપ્રિયતામાં ઘટાડો - આખરે એટલી બધી નકલો સામૂહિક રીતે ઉત્પાદિત થાય છે કે ફેશન-જાગૃત લોકો શૈલીથી થાકી જાય છે અને કંઈક નવું શોધવાનું શરૂ કરે છે. આ ઘટતી શૈલીઓ રિટેલ સ્ટોર્સમાં વેચાણ રેક પર મૂકવામાં આવે છે.
• શૈલીનો અસ્વીકાર અથવા અપ્રચલિતતા - ફેશન ચક્રના છેલ્લા તબક્કામાં, કેટલાક ગ્રાહકો પહેલેથી જ નવા દેખાવ તરફ વળી ચુક્યા હોય છે, આમ નવા ચક્રની શરૂઆત કરે છે.

ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ

ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ એ યોગ્ય સમયે, યોગ્ય સ્થાને, યોગ્ય કિંમતે અને યોગ્ય વેચાણ પ્રોત્સાહન સાથે યોગ્ય માલ હોવા માટે જરૂરી આયોજનનો સંદર્ભ આપે છે. જો આ બધી શરતોનું આયોજન કરવામાં આવે, તો મહત્તમ નફો પ્રાપ્ત કરી શકાય છે.

ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર એ વ્યક્તિ છે જે પ્રેરણાને ડિઝાઇનમાં રૂપાંતરિત કરવામાં સુવિધા આપે છે, ફેશન ઉદ્યોગમાં ઉત્પાદનોની આયોજન, ઉત્પાદન, પ્રોત્સાહન અને વિતરણને સંભાળવા અને સંબોધવા માટે ટેકનોલોજીનો ઉપયોગ કરે છે, જેથી ગ્રાહકની જરૂરિયાતો અને માંગને પૂર્ણ કરી શકાય.

ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગને સારી રીતે સમજવા માટે, ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ ફેશન વસ્તુઓના ઉત્પાદન, ખરીદી, પ્રોત્સાહન અને વેચાણમાં ભૂમિકા ભજવે છે તેની તપાસ કરવી મહત્વપૂર્ણ છે. ચાલો, આ દરેક પાસાઓમાં ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝરની ભૂમિકાની તપાસ કરીએ.

ઉત્પાદનમાં, ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર કપડાનો ટુકડો બનાવવા માટે વપરાતા ફેબ્રિક્સના પ્રકારો પર નોંધપાત્ર ઇનપુટ આપે છે. ફેબ્રિક્સની મજબૂત ઐતિહાસિક અને સામાજિક-સાંસ્કૃતિક સમજ ધરાવવાથી ડિઝાઇનરની દ્રષ્ટિને વાસ્તવિકતામાં ફેરવવામાં મદદ મળે છે. ફેબ્રિક અને કપડાંના બાંધકામ વિશેનું જ્ઞાન લાગુ કરીને, ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર ડિઝાઇનરના ટુકડાને લે છે અને વસ્તુ ઉત્પાદિત કરવાની શ્રેષ્ઠ રીત શોધે છે, તે જ સમયે કિંમત અને લક્ષ્ય બજાર જેવી વસ્તુઓને ધ્યાનમાં લે છે.

જ્યારે મર્ચેન્ડાઇઝર સ્ટોરમાં રજૂ કરવા માટે ફેશન વસ્તુઓ ખરીદે છે ત્યારે ખરીદી ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગનો ભાગ બની જાય છે. ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝરને ફેશન વસ્તુ માટે લક્ષ્ય બજારથી અવગત હોવું જોઈએ અને ફેશન ટ્રેન્ડ વિશ્લેષણ અને પૂર્વાનુમાનમાં પણ ખૂબ જ પારંગત હોવું જોઈએ. આ વધુ સચોટ ઓર્ડરિંગ માટે પરવાનગી આપે છે. ડિઝાઇનર સાથે કામ કરતા ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર ફરીથી ટેક્સટાઇલ્સ અને ફેબ્રિક્સ પર ડિઝાઇનરને નિપુણતા ઓફર કરશે.

જો ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર ડિઝાઇનર માટે કામ કરી રહ્યો હોય, તો પ્રોત્સાહન ડિઝાઇનરના ઉત્પાદનને તે સ્ટોર્સમાં પ્રોત્સાહન આપવું જે મોટી માત્રામાં ખરીદવા માંગતા હોય તે પ્રથમ પ્રાથમિકતા ભૂમિકા છે. ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝર માટે માત્ર સર્જનાત્મક મન અને મજબૂત વિઝ્યુઅલ મર્ચેન્ડાઇઝિંગ કૌશલ્યો જ જરૂરી નથી, ઉત્પાદન કૌશલ્યો પણ તીક્ષ્ણ હોવા જોઈએ. ફેશન મર્ચેન્ડાઇઝિંગ ફેશન શોના ઉપયોગ દ્વારા ડિઝાઇનરની વસ્તુઓને પ્રોત્સાહન આપે છે જ્યાં સંભવિત ખરીદદારોનું ધ્યાન આકર્ષિત